音乐考古学在中国音乐史研究中的价值——以曾侯乙编钟和贾湖骨笛为例

音乐考古学是音乐史学的一门分支学科。曾侯乙编钟和贾湖骨笛是我国二十世纪重大考古发现。1978年曾侯乙编钟的出土,让世人领略到中国先秦音乐的魅力,引起了学术界的轰动,音乐考古学逐渐得到大批音乐史学家的重视。1986年贾湖骨笛的出土,证实中国先民早在八九千年前就已经有了七声音阶的概念。本文以曾侯乙编钟和贾湖骨笛为例,概述音乐考古学在中国音乐史研究中的价值。音乐考古学为中国音乐史学研究注入了新的活力。     

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笛子 中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一,也是中国音乐的代表乐器之一,一般分南方的曲笛和北方的梆笛。制作笛子的最好原料是竹子,声音效果最好,也有石笛和玉笛。     

河南裴李岗文化骨笛音乐性能及使用功能探究

20世纪下半叶,河南境内的长葛石固、汝州中山寨、舞阳贾湖先后出土过骨笛,作为迄今为止所有裴李岗文化遗址科学考古发掘中仅有的同类型骨质器具,它们虽然都具有一定的音乐性能,但在音乐性能与使用功能上却呈现出较大的差异性,本文从器物文化类型细部区别着眼,对三者的音乐性能及使用功能的差异进行分析研究,进而揭示裴李岗文化骨笛独特的音乐学价值。     

乐史图说四则--骨哨、骨笛、陶钟和夔鼓图像的相关描述

人类在初诞之时，就同时创造了音乐；音乐一经产生，就开始了声乐和器乐的分野。早期的声乐和器乐，已随历史的衍进不可复得，而考古发现的新石器时代的骨哨、骨笛、陶钟、夔鼓等音乐物，为音乐学的器乐学和中国音乐史研究提供了重要的实物图像依据和线索，具有不可忽视的学术意义和研究价值。     

竹笛课程校本化对中年级学生音乐素养的影响

音乐校本课程是对传统音乐课程的补充,具有本校特色,符合学生的学习需求。竹笛作为民族音乐的重要演奏乐器,对培养学生的音乐素养具有重要作用。在教学中,教师可以笛悟乐,引导学生走近民族音乐,培养民族情怀;以笛代声,分解难点,提升学生的音乐演唱能力;以笛为媒介,鼓励学生大胆创编,开发音乐创作能力。     

从史前乐器看音乐自然观的产生年代

本文通过对史前有代表性的乐器如骨笛、埙和磬等的梳理比照,判定音乐自然观产生的上限时间大约是在新石器时代,下限在殷商时期。     

德国

德国,以古典主义乐派、浪漫主义乐派众多著乐派众多著名作曲家的诞生地、主要活劫场所而称著。但是,如果追溯这些作曲家的音乐曲家的音乐渊源的话,那么就不难发现德国传统音乐文化所给予他们的丰富的滋养。兹养。关于古代日耳曼民族的音乐,现今仅留下出土仅留下出土的骨笛和管乐器卢尔。卢尔     

乐种学视域下对“潮阳笛套古乐”分类的思考

“潮阳笛套古乐”流传在广东汕头潮阳地区,它来源于宋代的宫廷音乐,是一个距今有着近八百年历史的古老乐种。在对潮阳笛套古乐研究过程中发现,目前学界对潮阳笛套古乐的乐种体系划分并不一致,相关研究主要有两种观点：一种将其归为吹打乐乐种,另一种将其归为鼓笛系乐种。在民族音乐学理论指导下对潮阳笛套古乐进行多次田野调查,并在此基础上以乐种学理论为依据,从潮阳笛套古乐的物质构成及音乐特点两方面对其音乐本体特征展开分析。在物质构成方面,关注潮阳笛套古乐主奏乐器大笛的形制及其宫调特点、不同时期乐队组合的变化以及各乐器组在乐队中所处的地位和作用三方面;在音乐形态特点方面,从板式与速度、旋律音程的形态、演奏技巧等多角度进行探析。同时,运用了比较音乐学的研究方法,从整体音乐风格上将潮阳笛套古乐与“江南丝竹”进行对比研究,认为二者是在不同地域环境和历史文化背景下形成的同一乐种体系内的、具有不同地域代表性特征的两个乐种;潮阳笛套古乐属于丝竹系乐种。     

13岁华裔钢琴家赵梅笛

<正>Melodie Zhao(赵梅笛)是一个不到13岁的瑞士女孩。尽管她还未成年,但对瑞士的音乐专业人士和音乐爱好者来说,Melodie Zhao这个名字却耳熟能详。赵梅     

蔡邕与音乐

本文钩稽古文献,比较详细地考证了蔡邕的著作(尤其是音乐作品),并藉此考察了蔡邕的音乐思想(以儒家思想为主,同时又合理汲取了道家的思想)。蔡邕不但长于音乐理论的探索,而且擅长乐器的演奏(琴、笛),并且亲手制作过乐器(琴、笛、铜籥)。     

在继承中发展中国传统音乐文化

中国传统音乐既要保存、又要发展 ,艺术家们只有根据时代的需要不断创新发展 ,才能在辩证地扬弃中不断吐故纳新 ,保持住中国音乐传统和传统音乐旺盛的生命力。汉代音乐文化正是在对先秦音乐文化的继承基础上得到了空前的发展。首先表现在乐器上 ,汉代宫廷乐府在继承与改造先秦时期乐器的基础上 ,不断吸收民族民间乐器 ,并进行了一些科学的改良 ,使乐器品种增多 ,数量增大 ,质量提高 ,功能加强。从史科文献及汉代画像等文物资料所见 ,汉代乐器品类繁多 ,严格说来 ,已超越八音的范畴 ,如笛已有玉制、铜制 ,还有兽角制成的“角”。由此可见 ,汉…     

小学音乐教师刘天华

中学肄业却奇迹般成为北大教授的刘天华,1895年生于江苏江阴城西横街。后人对他常使用两个称号：民族音乐家、音乐教育家,简单而深刻地揭示了他与音乐的一世情缘。他曾学习过各种西洋乐器,但他更爱中国的民族音乐,二胡、琵琶、箫笛、唢呐等乐器,都进行过专门的学习,他创作的二胡曲《良宵》《光明行》和琵琶曲《歌舞引》《改进操》等,     

触摸音乐

“do,re,me……”美妙的音符经过长笛银白色笛身的过滤后在我身边飘散开来,闭上眼,仿佛便能走进那奇妙而有趣的音乐世界。在那个世界里,一切都很美好,我触摸着一段段旋律,触摸着音乐。     

丝竹音乐的源流及演奏特征

丝竹音乐有着悠久的历史，早在周代“六乐”就用瑟、琴伴奏，汉魏时期的“相和歌”用管弦乐伴奏，到魏晋时期的伴奏乐器已有笙、笛、篪、节、琴、瑟、筝、阮等八种。隋唐时期之后，丝竹音乐不仅为戏曲、说唱和歌舞伴奏，同时丝竹音乐合奏的形式在艺术发展过程中纷纭涌现，形成了富有中国特色的丝竹音乐。丝竹音乐中的演奏乐器以丝弦和竹管为主，乐队组合富有地域性，每件旋律乐器都能尽力发挥自己的特点表现音乐风格。丝竹音乐的地方色彩浓郁，各乐种大多有能体现地方特色的主奏乐器。     

重视中国民族音乐，提高民族自信

重视中国民族音乐，提高民族自信赵沨刚才张老、季老都提到爱国主义和民族自尊心的问题。我从我从事的这个小的学科来说，最近考古学的发现，中国的音乐文化发达得非常早，早到８０００年以前，有实物为证。在河南舞阳县贾湖出土，现在一般称为骨笛，恐伯不能称为笛子，不...     

论多元音乐文化观的培养

多民族、多文化的世界,需要多元音乐文化教育。"以中国民族音乐为本,弘扬保护中国传统音乐文化,了解学习世界音乐文化"是中国多元音乐文化教育的原则。培养"多元音乐文化观"需重视:转变教师观念,改革高等师范音乐教育;尊重审美规律,用美的音乐来说话;紧扣时代脉搏,融入时代元素。     

传统笛乐器融合Beatbox元素的可行性分析

传统音乐结合新兴流行音乐及西方音乐的发展是音乐艺术的方向。在复兴传统乐器的基础上,为推进传统乐器国际化发展,以笛乐器为例,探讨笛乐器与Beatbox发声技法结合的可行性,并阐述笛乐器与Beatbox发声技法在音效和分段音域的融合,最终提出了推进我国传统笛乐器融合Beatbox元素的可行路径。     

民间音乐与传统音乐的比较性研究

我国的民族音乐,是一个包容面很广的概念范畴.它既包括汉族音乐,也包括少数民族音乐;既包括传统音乐,也包括现代音乐;既包括民间音乐,也包括专业创作音乐.也就是说,凡是由中国人创作出来的、符合中国音乐总体风格的音乐作品,都可以算作中国的民族音乐.本文比较了民间音乐和传统音乐的不同,分析了二者之间的差别,提出了相关看法.     

试论孔子对中国音乐的贡献

孔子对中国音乐的贡献具体体现为在音乐实践方面,孔子会击磬、鼓瑟、唱歌、弹琴,并有部分作品传世;在音乐理论方面,主张音乐"尽善尽美"、"文质彬彬",并强调以礼乐治国,极大地提升了音乐在社会政治活动中的地位;在音乐文献的整理方面,整理了<诗>、<书>、<礼>、<乐>,为中国文化尤其是音乐文化的传播做出了巨大的贡献.     

"新史学"与"音乐人类学"方法结合语境下的中国音乐美学学科发展浅议

将"新史学"与音乐人类学的方法结合运用于中国本土化的音乐美学学科建设中不失为补充应对中国音乐美学不断出现的学科自身困境与外部其他各种学说的挑战.面对中国音乐美学学科自身发展的出路问题,本文在梳理学科的基础上,将最开始出现于历史领域的'新史学'研究方法与音乐人类学方法引入与借鉴到中国音乐美学的学科发展中,不仅有利于学科自身的发展同时也有利于启发学科与其他相关学科的方法联系与交流,从而实现学科互融和多元化的发展趋势.