“戏曲的媒介传播研究”博士论坛纪要

2011年5月14日,由中国传媒大学戏剧戏曲学电视戏曲方向主办的“戏曲的媒介传播研究”博士论坛在戏剧影视学院会议室顺利举行.中国传媒大学资深博导张凤铸教授、高鑫教授,文科科研处处长兼《现代传播》主编胡智锋教授,戏剧戏曲学刘丽文教授,艺术研究院施旭升教授、王杰文副教授,青年教师刘丰海、孟梅,戏剧戏曲学博士生云海辉、周斌、朱红昭、舒凌云、徐翠和硕士生们共二十余人出席论坛.     

清代及民国晋中地区方志所载丧葬演出习俗考论

晋中地区丧葬演出习俗由来已久,在山西地区乃至全国颇具代表性,对其古代方志文献的研究可以管窥中国古代丧葬礼仪的具体形态,其中关于丧葬演剧的记载包括了作佛事、鼓吹乐、戏曲演出、方相驱傩以及戏曲禁毁的史料,具有重要的民俗学、历史学和戏曲学价值。     

方志所载演剧史料的价值 ——以《湖南府县志辑》为例

在不断搜集资料的过程中,通过对方志所载演剧史料的研究,探索方志中所载演剧史料的价值:一是以史为鉴,从方志中搜集演剧史料以补充戏曲研究领域的空白;二是以点带面,采用跨学科视角,运用戏曲学、文献学、社会学、民俗学理论研究演剧史料;三是现实意义,将方志中记载的演剧史料进行分析,有效运用到现代学术中,成为戏曲学术界不可多得的资料之一。     

试论戏曲文化综艺节目《戏码头》的创新特色

《戏码头》,是湖北广播电视台2018年10月推出的一档戏曲文化综艺节目。该栏目一经推出,在全国戏曲界和社会上产生较大影响。在央视索福瑞35城市组收视排行中,《戏码头》栏目收视率排名持续赢得同时段全国卫视前六至前八的佳绩,跻身省级卫视强势综艺栏目之列,。国家广电总局将《戏码头》栏目评为2018年中国广播电视创新创优节目,总局监管日报刊发《湖北卫视<戏码头>打造戏曲传播平台,探索大众表达方式》,对该栏目作了充分肯定。《戏码头》栏目从诞生之日起,就承担着复兴武汉戏曲大码头的使命,呈现出较强的创新特色。     

用心去聆听 用情去感受——戏曲专题《古越雅曲不了情,白雪遗音传新韵》的采写

绍兴是是闻名中外的戏曲之乡,戏曲历史源远流长,剧种宏富,曲种繁多,流派纷呈,名家辈出,其中的绍兴平湖调便是有几百年历史的古老曲种。广播戏曲专题《古越雅曲不了情,白雪遗音传新韵》,通过赏析新编绍兴平湖调《白雪遗音》,介绍了绍兴平湖调的起源、变迁、演唱方式和艺术特色,用声音再现了绍兴平湖调独特的艺术魅力,     

特色新书推荐站

《百年中华—没有共产党就没有伟大的民族复兴》 中共党史学会等编 中共党史出版社 2001年5月出版 为纪念中国共产党建党80周年,中国画报协会、中共党史学会等单位合编了《百年中华—没有共产党就没有伟大的民族复     

新书架

《当代戏曲发展学》作者:吴乾浩出版社:文化艺术出版社出版时间:2007年9月内容简介:该书总结了近50多年来,特别是改革开放新时期以来,戏曲发展的历史,分析了当代戏曲的发展机遇与面临的危机,当代戏曲发展的雅俗文野冲突、芸术的借鉴与创新变异、多元性态与审美特征的统一,当代戏曲文学体制的发展趋势、传统剧目的神变与形变、新编古代戏的审美内涵、戏曲现代戏与时代的同步发展以及戏曲演出市场机制的探讨等内容。《民间文学:理论与方法》作者:刘锡诚出版社:中国文联出版公司出版时间:2007年5月内容简介:本书对百年来民间文艺学流派所作的大致梳理与述略,旨在表达一个观点:在百年民间文学学术发展史上,理论、观念、方法,甚至流派(学派),是多元而不是一元的。这种多元的格局,似乎从来也没有统一过。这,一方面说明了民间文艺学作为学科的不成熟性,另一方面又显示了民间文艺学的边缘性和跨学科性。对流派及其起伏消长进行探索性的耙梳,使我们有机会回首往事,启示未来。《中国非物质文化遗产保护研究-(2005.苏州)(上、下册)》出版社:北京师范大学出版社出版时间:2007年1月内容简介:这是2005年文化部和江苏省人民政府在苏州市联合举办的“中国非...     

“《赵氏孤儿》现象”研讨会侧记

近期在北京戏剧舞台上 ,两台大型话剧《赵氏孤儿》前后登台亮相 ,其导演分别是北京人艺著名导演林兆华和国家话剧新锐田沁鑫。北京人艺和国家话剧院同时关注同一题材 ,同时推出同名话剧 ,使《赵氏孤儿》一时成为业内人士关注的热点。目前 ,还有一部 30集的电视连续剧《赵氏孤儿》准备开拍 ,《赵氏孤儿》悄然火热起来 ,成为一种值得思考的文化现象。 2 0 0 3年 11月 13日 ,北京广播学院戏剧戏曲学专业的硕士研究生在杨燕教授组织下 ,举办了研究生论坛。六七十位师生就“《赵氏孤儿》现象”展开了热烈讨论 ,戏剧戏曲学导师路应昆、姚小鸥、刘…     

深挖地方红色资源，跨界合作融媒表达

新闻专题《人间正道是沧桑——百年百篇留声复兴之路》凸显网络化、年轻化特点,解读浅显易懂、清新有趣,内容交互新颖、生动鲜明,既是新时代新青年与百年前的“新青年”跨越时代的对话,也是新形势下历史学者和新闻工作者运用历史学、文献学、新闻学、传播学、影像史学做好党史传播的创新实践。     

官语化和大剧种——戏曲类非物质文化遗产保护和研究重点

戏曲是以方言为基础的,但戏曲在传播的过程中却经历了"官语化"和"错用乡语"的过程,这是戏曲不同发展阶段的两种传播方式,"官语化"和"错用乡语"不是某个声腔剧种的特有现象,而是戏曲传播的共性。在语言上,戏曲由方言指向官话的发展越来越明显,官话所起的作用越来越大,因此,对官语化的研究越发显得重要。由于汉语言文长期不一致以及韵书的历史语音传承,使得历史上的官话不能形成标准音,也使得戏曲的"官语化"和"错用乡语"具有相当大的自由度,过于强调方言的重要性容易混淆戏曲学和语言学的学科界线。大剧种的丰富内涵和悠久历史,使得它有更多的内容可供研究,相比之下戏曲遗产保护研究的重点是大剧种,而不是那些尚未走出家门的小剧种。     

戏曲学领域的重要成果

《中国古代戏剧形态研究》(下称《形态研究》)是由中山大学黄天骥与康保成两位教授主持完成的国家社科基金“十五”规划重点项目,2006年结项获优,2009年1月由河南人民出版社出版。本书是汇集中山大学等校一批研究中国古代戏剧的学术精英集体完成的84万字的煌煌巨著,是我国近年戏曲学领域十分重要的成果,其学术水准,有审读者在“不知出自哪家手笔”情况下阅后感到它是“近年来我所读到的质量最高的一部戏曲研究的专著”(见《文化遗产》2009年第3期徐振贵文)。对此,本人亦表示赞同。本书以角色扮演是戏剧本质为基本观点,从研究中国古代戏剧形态、形式为切入点,采用纵横交叉、史论结合的宏大论述结构,全面而深入地阐述了纷繁复杂的中国古代戏剧历史发展的基本规律和形态特征,颠覆了既往研究中国古代戏剧注重内容、漠视形式的僵硬模式,展现了一种全新的学术理念与思维方式,这是对中国戏剧戏曲学的一次重大突破。全书七篇四十八章,前三篇“唐前戏剧形态篇”、“杂剧院本篇”、“南戏传奇篇”,重点透视中国古代戏剧形态嬗变情况,主要从“史”的纵向角度,对中国古代戏剧历史作出新的解读;后四篇“脚色渊源篇”、“演出场所篇”、“戏剧服饰篇”、“音乐唱腔篇”,分别对中...     

稀见明末戏曲选本四种考述

戏曲选本是研究剧目传播、接受、演变和戏曲史发展的重要文献。明末四种戏曲选本《缠头百练二集》、《乐府名词》、《乐府争奇》、《万曲合选》,遴选单折剧曲数量较大,具有重要的研究价值,但由于庋藏于国内藏书机构,较少被人利用;各种专业辞书虽有介绍,也言之甚简,难窥全貌。本文详加叙录这四种明末戏曲选本,并对其重要剧目予以考述,揭示其文献价值。     

电视戏曲栏目的擂台赛策略

20世纪90年代以来,一批电视戏曲栏目,如河南台的《梨园春》、陕西台的《秦之声》、安徽台的《相约花戏楼》、山西台的《走进大戏台》等,成功地完成了电视与戏曲的对接和碰撞,使戏曲这一备受冷落的文艺形式焕发出新的生机。这些栏目经过不断地改版和调整,积极地创新,形成独具特色的节目样式,成为收视率较高、观众喜爱的名牌栏目;有的栏目经营运作成功,更是形成了品牌效应。《梨园春》激活了河南戏曲市场,推动了地方戏曲的传播,被学界称为“梨园春现象”;《秦之声》亦使秦腔这种古老的艺术焕发出新的生命,被称为“秦之声现象”。这些戏曲栏目…     

稀见明末戏曲选本四种考述简

戏曲选本是研究剧目传播、接受、演变和戏曲史发展的重要文献.明末四种戏曲选本《缠头百练二集》、《乐府名词》、《乐府争奇》、《万曲合选》,遴选单折剧曲数量较大,具有重要的研究价值,但由于庋藏于国内藏书机构,较少被人利用;各种专业辞书虽有介绍,也言之甚简,难窥全貌.本文详加叙录这四种明末戏曲选本,并对其重要剧目予以考述,揭示其文献价值.     

《中国梦——人民幸福》特种邮票在我馆首发

<正>2015年7月25日,《中国梦——人民幸福》特种邮票首发式在我馆举行。中国邮政集团公司总经理李国华和我馆馆长吕章申共同为《中国梦——人民幸福》特种邮票首发揭幕。首发式上,在场嘉宾观看了中国国家博物馆百年纪录片,重温了习近平总书记率领中央领导集体参观"复兴之路"基本陈列发表"中国梦"讲话时的情景。《中国梦——人民幸福》特种邮票是中国梦系列邮票之一,是通过艺术的形式再现"中国梦"     

新见近代传奇杂剧十二种

多年来,我国已经出版了相当数量、较高水准的戏曲研究工具书,代表了古典戏曲文献研究的基本成就。如:阿英编《晚清戏曲小说目》(上海文艺联合出版社,1954年8月)、梁淑安、姚柯夫编著《中国近代传奇杂剧经眼录》(书目文献出版社,1996年10月)、庄一拂编著《古典戏曲存目汇考》(上海古籍出版社,1982年12月)、《中国大百科全书·戏曲曲艺》(中国大百科全书出版社,1983年8月)、郭英德编著《明清传奇叙录》(河北教育出版     

《王静安手录词曲书目》与王国维的戏曲研究

四川省图书馆藏王国维手稿《王静安手录词曲书目》编于1912年底,共著录曲本58部。它汇集了王国维从1908年研治戏曲到《宋元戏曲史》完稿之前,所收藏的主要戏曲书籍。《王静安手录词曲书目》著录的曲本,为王国维的戏曲研究提供了文献基础和理论渊源,是学界了解其戏曲研究的展开过程的重要文献。再将《王静安手录词曲书目》与王国维的系列戏曲研究成果联系,从中又可寻绎出他的戏曲研究路径,即以史治曲、以词观曲及精密的阅读方法。     

《汉宫秋》舞台传播研究

戏曲的舞台传播就是戏曲通过一定的演剧场所而当场进行演出,以直接诉诸观众的一种传播形式.《汉宫秋》诞生伊始,便活跃于戏曲舞台,被广泛改编为各种地方戏曲,敷演至今.在近代,《汉宫秋》还被搬上话剧舞台.漂洋过海,走上了西方戏剧舞台.通过舞台戏曲表演,不仅是《汉宫秋》有效的、重要的传播方式,更可以挖掘其中被忽视的意义,进行二度创作,赋予此故事以现代的价值与意义,不断提升和丰富《汉宫秋》艺术价值.     

上海浦光中学的校名变迁考略(一)

综合审视、考察和解读《申报》《时报》《新闻报》《上海青年》等多份文献资料可以断定,学术界普遍认为的百年名校上海浦光中学的前身是上海青年会中学的观点并不准确。本文的研究结果是：在1908～1915年7月期间,上海浦光中学的校名被称之为“上海(中国)青年会附属中学堂”。溯本正源,不仅可以澄清历史真相,避免以讹传讹,而且在一定程度上还可以重塑、构建和再现这一历史阶段的办学历程图景,也有助于推动学界对上海浦光中学百年校史进行深入、系统、全面的研究。     

创新传播传承优秀戏曲艺术的实践和思考——以总台《2022年春节戏曲晚会》为例

《2022年春节戏曲晚会》以移动优先的理念首创新媒体衍生节目《年年有戏》,精心选择主持人走进北京大观园实景戏楼拜师学戏,小屏先播,预热大屏;将最新科技赋能戏曲舞台呈现,打造360度沉浸式舞台;首创在大型戏曲晚会电影化表达戏曲经典艺术,推出戏曲传承真人秀微电影《薪火》及影视化创意节目《绝活》。通过本文梳理这些创新实践,思考对今后创新传承传播优秀戏曲艺术的借鉴和启迪。