高师综合艺术教育声乐教学模式探析——以泉州师范学院艺术教育专业为例

高师综合艺术教育专业针对基础教育艺术课程,培养艺术能力与人文素养综合能力强的师资,其中声乐教学是很重要的内容,探索研究其合理科学的教学模式更有助于学科的建设和发展。通过讲座课、小组课、个别课三个主要方面来论述综合艺术教育学科声乐教学模式,并以泉州师院艺术教育专业几年来在此方面所进行的探索研究为例,阐述其模式的可行性。     

论18世纪意大利美声唱法声乐艺术的教育

美声唱法与歌剧就是一对孪生姐妹,自从诞生之日起,就逐渐开始萌芽美声唱法声乐艺术教育,随着歌剧的繁荣与发展,美声唱法声乐艺术教育便自成体系,进入学校教育或者艺术院团声乐专业教育。本文从美声唱法声乐艺术教育的起源、阶段和历史意义三个方面进行论述。     

对专业艺术教育的思考

如何协调好学术发展和社会需求之间的关系，是专业艺术教育健康成长的关键。为此，一要办学形式多样化，高质量地培养各类艺术人才；二要提高学生的社会适应能力，拓宽专业口径；三要加强学生的职业能力，增加实用性和实践性课程等。专业艺术教育在办学上，既要坚持大学应有的高品位和艺术教育的精英性，又要走多样化的发展道路；在专业设置和课程安排上，既要强调基础学科知识（技艺）的扎实与深厚，也要努力提高学生的社会适应能力；在人才培养上，既要造就艺术精英人才、学术人才，也要培养一般的艺术职业人才和复合型人才，只有这样，专业艺术教育才能较好地完成它的双重历史重任。     

刍议声乐艺术与歌唱艺术的异同

声乐艺术与歌唱艺术是否是一码事，长期以来被专业和非专业人士所忽视。作者认为有将二者严格地区分开来的必要，否则将有认知方面的误传、误导之嫌。文章较详尽地从中外声乐艺术的概念及分类，歌唱艺术的概念及分类等角度分析，总结出声乐艺术不能等同于歌唱艺术、且歌唱艺术是声乐艺术的一个组成部分的结论。     

“课程思政”融入高校公共艺术声乐选修课的创新路径研究

在新的教学观念下,要求教师在高校公共艺术声乐选修课的教学中,一方面要为学生传授相关声乐知识内容,另一方面还要将“课程思政”融入人才培养全过程,贯穿各个教学环节,促使学生通过学习真正成为德智体美劳全面发展的社会主义建设者,进而确保高校公共艺术声乐选修课教学实现立德树人的教育目标。基于此,本研究简要阐述将“课程思政”融入高校公共艺术声乐选修课中的重要性,并为高校公共艺术声乐选修课程教学过程中渗透思政教育提出几项实践策略,以此促进高校学生身心全面发展。     

试析二人台艺术在高校民族声乐教育中的地位与作用

二人台俗称"双玩意儿",又称"二人班",隶属于地方戏曲剧种,广泛流传于内蒙古自治区、陕西、河北等区域,也是构成民间艺术文化的重要组成部分。近年来,高校声乐教育教学不仅注重培养学生专业的声乐技能,而且也力求通过声乐教育教学提高学生的民族文化意识与情感。本论文主要以二人台艺术在高校民族声乐教学中的地位和作用为切入点,分析和研究二人台的艺术魅力和民族文化底蕴,进一步挖掘二人台深厚的民族艺术精髓,同时也为高校民族声乐教育教学的发展提供动力和源泉。     

高师音乐专业声乐教学改革探微

高师音乐专业的生源质量、培养目标、教学环境、课程设量等方面与音乐院校相比，具有不同的特点，因此，必须要通过教学改革，形成适合高师音乐专业特点的声乐教学体系，如突出师范性、实行声乐教学多元化、清除门户之见、加强艺术实践等。     

面向21世纪培养高等应用型幼儿教育工作者：关于学前教育本科艺术教育改革的探索

培养本科层次应用型幼儿教育工作者是学前教育的一块处女地。培养一批既掌握专业理论知识，又具有一定实际教育能力的高水平的应用型幼儿教育工作者，必将从根本上改变幼儿教育现状，提高幼儿教育质量。为此，我们重新思考学前教育专业的课程设置，其中在本科课程中加大艺术教育比重，是我们这次调整课程设置的浓重一笔。一、学前教育专业加强艺术教育的必要性一艺术教育是人的和谐发展的需要。艺术教育是美育的组成部分，也是美育的核心和主要渠道，在我们课程中主要体现为音乐教育和美术教育。学生在艺术教育中所获得的艺术审美经验对…     

浅析艺术职业学院声乐测试改革

艺术职业学院音乐声乐教育专业的声乐测试采取学期测评机制,在对学生声乐水平的测试中,由于声乐考试的主观性较强、测评内容重理论和轻实践等导致音乐教育专业声乐测试的不合理。要真正改善声乐测试中的不完善需要从声乐测评内容、评定标准等方面入手寻求原因,从根本上提高声乐测试水平。     

关于高职高专学前教育专业艺术课程改革的思考

面对基础教育课程改革和学校艺术教育课程改革大潮，以培养学前教育师资为主要任务的高职高专学前教育专业，应准确把握艺术教育的价值取向，探讨艺术教学的规律和要求，主动思考艺术课程的目标定位、内容结构、教学方法和考核方式，提高学前教师教育质量，走出适合国情的学前教育大专师资培养道路。     

高校艺术类课程体系改革的思路与对策

高校的艺术类课程发展,必须坚持走创新发展的道路,才能为艺术学科的发展奠定强有力的基础和平台。文章从艺术专业通识教育和专业教育两个方面的课题体系建构出发,提出高校艺术类课程在专业通识教育上要重塑艺术专业通识教育的理念和目标、科学设置艺术专业通识教育的课程体系;在专业教育课程上要推动艺术专业课程的不断整合、强化艺术专业实践课程体系建设,以此推动艺术课程体系的发展和创新。     

加强作品赏析,提升艺术素质

声乐是师范院校音乐专业的一门必修课,实践性较强,通过让学生学习和继承我国民族声乐艺术及学习吸收西方声乐艺术,为全面提高学生的综合音乐素质奠定坚实的基础。长期以来,师范院校声乐教育以声乐小组课为主,沿用较传统、较陈旧的教学方法,重视歌唱技巧,而忽略了作品的艺术处理、对作品创作历史背景的理解和对作品词曲的深刻艺术内涵的理解。理论和实践脱节,导致学生在学习声乐时存在一定的盲目性。仅侧重提高声乐演唱技巧,没有全     

对普通高校合唱教育的审视与重构

合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类,具有广泛的熟知度和参与性。高校音乐教育的普及和迅速发展,推动了合唱教育的发展,越来越多的高校开始重视并组织开展相应的课程,受到广大师生的喜爱。但是由于专业水平、声乐理念及教学设备等因素的影响,出现了少数高水平专业合唱团独占鳌头和学生整体合唱音乐水平较低的强烈反差。合唱教育遇到了发展瓶颈,而如何推进高校合唱教育健康发展,完善高校合唱教育体系,实现音乐教育和素质教育的融合,体现和发挥合唱音乐的价值,值得所有高校音乐从业者关注和深思。     

我对声乐教育的思考

随着音乐艺术的普及、声乐教育艺术的发展,高中音乐特长生声乐教育作为进入声乐专业学习的起步点,已逐步受到重视与关注。许多值得思考与探讨的问题也不断涌现：如何在教学中兼容素质与应试教育;平衡基础与发展教育;一致教育模式与培养方向……根据目前升学和人才需求的状况来看,仅仅靠考前突击、临时抱佛脚是不可取的。     

地方综合类高校音乐专业声乐实践课的探索

声乐艺术实践课是高校声乐教学的重要组成部分,是声乐课堂教学的延伸,对各地方院校音乐专业来说,还是一门较新兴的课程。从实践课程在声乐学习中的重要性、各地方院校音乐专业声乐实践课的教学现状人手,对声乐艺术实践课的课程设置提出一些建议和构想。     

论新形势下声乐教师应该具备的素质

在声乐教学中,声乐教师的专业能力以及自身修养是培养合格音乐人才,提高声乐教学质量,促进声乐教学不断发展和完善的关键因素。艺术道德修养、声乐理论知识、教育科学知识、扎实的教学能力以及音乐审美能力等五大方面素质是新时代声乐教师应该具备的基本素质。     

如何做好学前教育专业声乐教学

声乐课程在学前教育专业的教学中,有自己独特的教学范围,是教学构架中非常重要的一部分。歌唱艺术,是人的精神产品。歌唱者在创作歌唱艺术时,无论在演唱技巧的表现上,还是在歌唱艺术的表演中至始至终贯穿复杂的心理活动。在多年的声乐教学实践中,个人总结了几点行之有效的教育教学方法。     

声乐艺术指导在声乐教学中的应用

随着社会的不断进步,对于学生综合素质有着更高的要求,而声乐是培养学生情操的重要途径,通过科学的声乐艺术指导,学习声乐专业的学生们能够对于声乐相关知识有更深入的了解,进而更有效地提升自身声乐水平。本文从声乐艺术指导的教育出发,介绍几种将其应用与声乐教学的途径。     

北京师范大学艺术教育改革设想

２１世纪的高师艺术教育对的是专业综合、素质优先现状,无论美术、音乐、影视、舞蹈教育都必须适应从单纯专业向更为广泛艺术素质教育的转变,因此,高师艺术教育无论专业构成和课程设置都有待进一步改变。北京师范大学艺术教育应当梳理自己的艺术教育构成、学科优长、建立面向２１世纪的艺术教育和校园艺术化新体系,为高师艺术教育提供经验。     

高校艺术教育旨归的执守

艺术是一种审美的活动,高校艺术教育的核心和灵魂是审美教育,其目的是培养掌握美的规律的优秀人才。艺术教育的价值意义可以从生产劳动、社会和谐以及生态文明建设三个方面来认识。大学公共艺术教育与专业艺术教育的耦合必须以审美教育为旨归,进行课程结构重组和教学流程再造,以优秀师资队伍打造为核心保障,把握各学科专业内生性美育因子,加强艺术专业与科技以及其他人文课程的融通互动,把艺术实践放在艺术教育的突出位置加以强化。