论白居易的乐舞诗和他的乐舞美学观

白居易一生创作诗歌三千多首,数量为唐代诗人之冠。他又是一位具有高度音乐修养的人,对乐舞有特殊的爱好。他曾在诗中写道:“本性好丝桐”(《好听琴》),“七弦为益友,两耳是知音”(《船夜援琴》),经常是“浅酌一杯酒,缓弹数弄琴”(《食饱》),“夜舞吴娘袖,春歌蛮子词”(《对酒自勉》)。白居易一生,曾写过乐舞诗一百多首,其他诗中涉及乐舞者尚不在内。下面,试从三个方面对白居易的乐舞诗和他的乐舞美学观作一评述。     

谈白居易的节日诗

白居易有节日诗七十余首,涉及节日有大有小,种类多达十三四个。白居易有时为一年中一个节日写多首诗,也连续两三年为不同年份的同一个节日写诗,不同的人生阶段,白居易都有节日诗创作。节日重视伦理亲情,节日娱乐审美活动,节日里守岁、扫墓等习俗都刺激白居易创作节日诗。擅长写日常生活的时代风气、中唐尚俗的文学思想、以内敛为美的审美追求、不以政务为重的政治气候都对白居易节日诗创作产生了重要影响。     

试论白居易对《霓裳羽衣》的贡献

《霓裳羽衣》是唐代宫廷大型乐舞之一，融诗歌、音乐、舞蹈于一体。白居易在多首诗歌中表达了对此舞的关爱。其长诗《霓裳羽衣歌》是迄今为止人们所看到的关于这一乐舞最为详实的史料。它是诗也是乐，是舞也是歌。以往的学术界只关注其中的乐舞表演，而对于白居易为挽救它濒临灭绝的命运所付出的不懈努力却知之甚少。     

论先秦美学中的乐与舞

诗、乐、舞是先秦古典美学的三大概念,有"诗、乐、舞三位一体"之说。其时,诗理论已得到长足发展,乐舞依附于诗,呈现出不同的乐舞观。儒家思想强调尽善尽美,认为合乎礼的乐舞才是好的乐舞;道家思想强调天人合一,认为乐舞有自身的规律,乐舞表演时应遵循其自身的规律,达到纯熟至自由的境界;墨家思想强调非乐,认为只有当民众具有一定的物质生活条件之后,才能谈论欣赏乐舞表演。     

论罗隐的讽刺诗——兼论对白居易讽谕诗的发展

晚唐的罗隐诗歌以讽刺为主,揭露科举取士的黑暗、讥讽最高统治者、抨击豪门权贵的贪婪、批判污浊浇灌的世风。相对白居易的讽谕诗而言,性格狂狷自负、褊躁孤傲的罗隐所创作的讽刺诗内容广泛,言辞犀利,上承白居易诗歌语言的浅俗直白,下启宋人以议论为诗。     

论白居易诗文用韵

读白居易诗,以《广韵》对照其用韵,则得如下情况。 (一)白居易近体诗的首句诗时或押邻韵押东韵的诗,首句诗押钟韵“封逢浓”: 十九.妻初授邑号告身:封_△通功红中二十五.逢旧:逢_△中空三十九.喜雨:浓_△空丰     

浅析“元轻白俗”的诗风评价

元轻白俗是古代评论家对元稹和白居易诗歌风格的一种比较精准的评价。元稹性敏才高,风流多情,创作的大量艳情诗都是人生经历的一种反映。而白居易的尚俗倾向体现在思想和语言两个层面上,都值得我们深入探讨分析。     

白居易讽喻诗的困境及其他

白居易的诗在文学史上以＂讽喻＂和＂直白＂而著名,这也成为了描述其诗歌主张和写作风格时的常用标签,但是以往的研究似乎过分高估了白居易讽喻诗的意义与价值。白居易的讽喻诗存在两大＂困境＂：一是讽喻诗的实际讽谏效果远远没有达到白居易所预期和后世所想象的程度;二是虽然白居易十分推重自己的讽喻诗,但当时社会所欢迎的却是白居易其他类型的诗歌。     

从“文”义角度看白居易诗中的品色衣描写

从“文”义角度分析白居易诗中的品色衣描写,旨在还原诗中品色衣的历史文化语境,体现出品色衣这一“文”义实体所包含的“文”义内涵、文用与“文”理。白居易诗中的品色衣表现出政治、人格、审美三层“文”义内涵,三者之间相互交融、相互作用。作为政治实体的品色衣强化了白居易诗的“文”用;作为人格实体的品色衣表现出“兼济之志”或“独善之义”的文用;作为审美实体的品色衣体现出白居易诗写实性的“文”理,并表现出多重的诗歌意蕴。     

白居易的题咏诗初探

白居易一生创作丰富,今存诗二千八百多首,是唐代存诗最多的诗人。因此历来对白居易诗歌研究者颇多,但大都集中于讽喻诗和闲适诗,忽略了白居易诗歌中另一个重要的部分就是白居易的题咏诗。白居易的题咏诗真实的反映了他的生活情趣和价值观,通过对白居易题咏诗创作成因、题咏诗的分类及题咏诗的艺术特色进行分析研究,使我们更加的了解白居易的审美情趣及思想内涵。     

白居易讽谕诗的人道理想

一陈寅恪先生在其(《元白诗笺证稿》中指出:“元白集中俱有新乐府之作,而乐天所作,尤胜于元。淘唐代诗中之钜制,吾国文学史上之盛业也。”如果说,元、白所倡导的新乐府运动是中晚唐诗坛现实主义的高峰,那末,以《秦中吟》、《新乐府》为代表的讽谕诗,则是白居易诗歌创作的高潮。尽管这些为“时”为“事”而作,“不为文而作”的讽谕诗,历来被不少诗论家讥为“浅俗”而遭到“艺术性不强”的非难,但如果我们试从白集中抽出这些跃动着时代的脉膊、现实性极强的讽谕诗,白居易的作品恐怕将因此而显得苍白无力,很难同他得到的“伟大现实主义诗人”的称号名实相副了。     

唐末五代谐谑诗与谐趣潮流探赜——从"郑五歇后体"谈起

在唐末五代光怪陆离的社会局势中,谐谑诗与这一时期的谐趣文化潮流有非常密切的关系。它上承白居易浅俗之风而流易之弊乘势而起,消解了载道言志的传统,从言志本位走向了娱情和自保荣禄的边缘。     

浅析白居易的“闲适诗”及其思想内蕴

本文主要以白居易的闲适诗为研究对象．阐析白居易闲适诗的内涵,“闲适”包括闲境、身闲适、心闲适、忘适四个层次;将白居易的闲适诗分为“自适”与“适俗”两个方面的内容．从雅俗、世俗、庸俗三个角度解读白居易闲适诗中的“尚俗”问题;进一步解读闲适背后白居易思想内蕴的丰富性与复杂性。     

韩愈的交游与古文之兴

本文从韩愈的交游重新审视古文和古文运动,认为:柳宗元作古文不像韩愈那样弘扬古道,而是以自己的生活、思想、性情为文,缺少与韩愈共倡古文的自觉。韩门弟子李翱趣味重在修史,张籍为韩愈所重却乐与白居易、元稹以诗为务,皇甫的好新奇与古文的传古道有所不同。张籍弃俗而从好古文的寂寞之道以及李翱的不合时俗而学古文,可见古文处世的艰难。在韩愈的其他交游中,孟郊创作的趣味在诗,白居易、元稹、刘禹锡重诗且言不称古文,同样说明古文在当时声势的微弱。     

论梁朝乐舞诗的才色分离——兼与唐代乐舞诗比较

梁朝乐舞诗主要不是展示歌舞技艺而为了描写歌姬舞女。它重色轻艺,多是对舞女的描摹,表现了感官化的倾向;又重色轻情,注重对身体的凝视,较少观赏者与表演者之间的感情交流。表现手法上,多用白描,少比喻和烘托。这些特点在与唐朝乐舞诗的比较中尤其明显。它为唐代乐舞诗提供了经验和借鉴。     

论白居易讽喻诗的人民性

自居易是中唐时代伟大的现实主义诗人,他一生写了170多首讽喻诗,这些诗篇具有强烈的人民性和现实主义精神。这些讽喻诗的特点可以从如下五方面作出探讨。（一）坎坷经历：白居易讽喻诗人民性形成的现实原因;（二）现实主义诗论：白居易讽喻诗人民性的理论基础;（三）诗歌创作：白居易讽喻诗人民性的具体体现;（四）诗歌形式：自居易讽喻诗人民性的外在统一;（五）诗歌影响：自居易讽喻诗人民性的持久魅力。     

论《宛丘》与《善哉行》的乐舞之美

历经五千年沧桑而博大精深的中国文化,在璀璨的历史长河中,谱写了伟大而辉煌的篇章。中国文艺史上,文学与音乐最早结缘。诗歌同音乐舞蹈有着共同的美学特征,诗歌的音乐美,是诗歌突出的美学特征;音乐舞蹈不仅要求形象美,而且要创造出诗的意境,要有诗味。把音乐舞蹈作为描写对象的诗出现很早。我国第一部诗歌总集《诗经》中就有不少吟咏乐舞的篇章。魏晋以来,随着音乐、舞蹈的发展,乐舞诗创作蔚然成风。下面,我们分别从《诗经·陈风·宛丘》和曹丕的《善哉行》两首诗的分析中,看其乐舞的美学特性及乐舞的发展、变迁。一选自《诗经·陈风·宛丘…     

浅析《春江花月夜》之诗情、乐韵、舞美

诗歌、音乐与舞蹈,是你中有我,我中有你,联系密切、相互依存、相互渗透的艺术形式。《春江花月夜》亦是诗中有乐舞、舞中显诗乐、乐中含诗舞的典范。其诗篇浸润着深邃优美的意境,其乐章洋溢着空灵纯美的情感,其舞蹈传达着细腻唯美的韵律。文章从诗乐舞之间交融互补的角度出发,对《春江花月夜》的诗乐舞之美进行解读、对比、分析。     

论白居易感伤情怀类型、超越模式及其原因

白居易的感伤诗题材丰富,可分为伤时叹老、悼亡亲友、思友念远、感物伤怀等类型。白居易感伤诗形成了颇具时代特色和创作个性的感伤——超越抒情模式。白居易之所以形成这一创作特色,实与唐代佛教流传、禅宗形成的外在文化环境有关,同时亦与他本人在仕途宦海中自觉寻求以禅理解脱忧患的努力密不可分。     

论白居易感伤情怀类型、超越模式及其因为

白居易的感伤诗题材丰富,可分为伤时叹老、悼亡亲友、思友念远、感物伤怀等类型。白居易感伤诗形成了颇具时代特色和创作个性的感伤——超越抒情模式。白居易之所以形成这一创作特色,实与唐代佛教流传、禅宗形成的外在文化环境有关,同时亦与他本人在仕途宦海中自觉寻求以禅理解脱忧患的努力密不可分。