庄浪民间曲艺文化在小学音乐教学中的渗透

《义务教育音乐课程标准》第三篇中提到:"学校音乐教育要充分利用民族民间音乐的丰富资源,对学生进行本地区、本民族传统的、乡土的音乐教育。音乐教师要善于将本地区、本民族的民间音乐资源运用在学校音乐教学之中,使学生从小就受到民族文化的熏陶。"引导学生感悟乡土文化的精神内涵,以至用乡土文化陶冶学生情操,用乡土文化激发学生对家乡的热爱,用乡土文化促进学生健康成长,增强学生对本土文化的认同感和自豪感。     

音乐教育的文化自觉——重建多元文化语境中的乡土音乐课程

当代音乐教育呼唤文化自觉,乡土音乐教育在培养学生文化自觉方面具有重要价值与意义。当代多元文化背景下乡土音乐教学不能局限于单纯西方音乐体系下的乡土音乐欣赏,而应充分挖掘其文化价值:通过乡土音乐表演、中西音乐比较以及乡土音乐民族志研究三个手段,培养学生多元音乐文化观念和民族身份认同意识,从而弥补单纯西方音乐体系教学所带来的民族与文化意识的缺失,培养学生的文化自觉意识。     

关于闽西乡土音乐进课堂的思考

闽西乡土音乐是闽西文化中的重要组成部分。针对青少年一代对本土音乐文化的情感和保护意识日趋淡化,所以如何编写闽西乡土音乐教材,将闽西乡土音乐引进课堂,是民族文化传承、保护中的一件要事。     

乡土音乐进课堂的策略探析——以乳源瑶族自治区为例

《义务教育小学音乐课程标准》明确提出:音乐教育要弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性,各地区应该因地制宜,在音乐课程中适当引用乡土教材。被誉为"世界过山瑶之乡"的乳源瑶族自治县,生活着能歌善舞的瑶族人民,创造了辉煌璀璨的过山瑶特色歌舞文化。教师从现有音乐教材中发掘乡土音乐资源,从现实生活的文化氛围中寻找乡土音乐资源,在音乐教研活动中关注乡土音乐资源,在探究式教学模式中实践乡土音乐资源,在音乐课外活动中推广乡土音乐资源,使过山瑶民族特色音乐走进小学校园,融入音乐课堂,激发学生对民族音乐学习的兴趣,提高学生对"世界过山瑶之乡"民族音乐的认识和了解,增强学生的民族自豪感,就一定会促进小学音乐教育的发展。     

与乡土结缘——江都乡土音乐引进课堂的实践与思考

土地,孕育生命和象征希望,人们对它都有特殊的感情,尤其是家乡的土地。音乐,是一种抒发情感的艺术。这样,音乐与"乡土"也就无法避免地存有一种特殊的关联。因而,将音乐教学与乡土资源结合起来,衍生出了具有鲜明特色的地方艺术形式——乡土音乐。所谓乡土音乐,是指学校所在地区在历史传承中所形成的具有地方特色的音乐资源,是千百年来流传的优秀民族     

让学生记住自己家乡的旋律

海南的乡土音乐丰富多彩,充满美感和诱惑本文旨在通过海南民歌的学习和渗透,让海南的民族民间音乐乡土音乐走进课堂,让学生记住自己家乡的旋律,从小产生对家乡、对民族、对自己生活的海南这片热土的认同,从而使学生建立起强烈的民族归属感、自豪感,培养对自己家乡的热爱和眷恋之情。     

挖掘乡土教材 弘扬民族音乐——畲族音乐进课堂的探索

乡土音乐是民族历史发展过程中创造的物质财富和精神财富总和的具体体现,是各族优秀文化的重要组成部分。进行乡土音乐教育不仅是弘扬优秀民族音乐文化的需要,也是进行民族自豪感和爱国主义教育的需要。本文阐述了在实施“课改”,推进素质教育的大背景下畲族音乐进课堂的重要性,并对畲族音乐进课堂的教方式方法进行了初步的探究,旨在活跃中小学音乐教学,弘扬民族音乐,提高小学生的素质。     

乡土音乐教学模式的研究

随着上海二期课改的推进,我校在民族精神、生命教育、社会主义“荣辱观”的理念引领下,对家乡音乐文化进行研究、整理,挖掘了崇明山歌、崇明扁担戏等家乡民族音乐文化课程资源。在实施的过程中,笔者围绕着乡土音乐教学模式进行了实践与探索,取得了一定成效,下面以崇明扁担戏活动方案为例,对乡土音乐教学模式的操作进行阐述。     

浅谈如何让闽南乡土音乐进入小学课堂教学

音乐教育的过程是通过艺术实践产生的艺术形象来净化学生的心灵,陶冶学生的情操,对学生进行思想品德教育,培养学生的创造能力与审美能力。现阶段,学生过于追求流行音乐,盲目跟随社会的潮流,再加之在音乐教学中缺乏乡土音乐的渗透,以至于传统、优秀的闽南乡土音乐与童谣正面临着失传的严峻形势。想要将我国传统的民族艺术更好地传承与发扬下去,就必须让闽南乡土音乐进入小学课堂,加深学生对我国传统艺术的理解,激发学生对闽南乡土音乐的热爱之情。     

乡土音乐走进课堂策略之我见

乡土音乐作为地区性音乐元素,蕴含了地区经济、社会、民俗发展历程,具有较高的历史价值、音乐价值。本文将简要阐述乡土音乐的相关概念及乡土音乐走进小学音乐课堂的主要依据和重要意义,根据多年教学经验提出了让乡土音乐走进小学音乐课堂的具体策略,通过音乐课堂让乡土音乐更加繁盛发展。     

福建省乡土音乐文化进课堂的实践与思考——兼论区域性音乐课程资源的开发与利用

近年,福建省福州、泉州、厦门等地在乡土音乐进课堂活动方面进行了积极的探索,取得了一定成绩,由此产生若干启示与思考:乡土音乐进课堂是政、学、社、研相结合的一个系统工程,学会方言是学好乡土音乐的基础,音乐教师是提高乡土音乐教学质量的关键,教材建设是乡土音乐进课堂的保证。这些认识对区域性音乐课程资源的开发与利用都有一定的作用。     

新媒体背景下乡土音乐传播的现状与对策

乡土音乐作为优秀传统文化的重要组成部分,近年在新媒体时代受到了巨大的冲击,剖析其本质,与其在新媒体时代未及时跟上时代步伐息息相关。文章以乡土音乐在新媒体背景下的传播现状为研究切入点,归纳总结了乡土音乐传播受限的原因,结合乡土音乐特征分析了在新媒体背景下乡土音乐遭遇传播危机之下的全新机遇,并针对性地提出了创新形式、提升互动、聚焦地方的对策建议为乡土音乐在新媒体背景下的传播发展提供新的思路。     

民族音乐学视野中的区域音乐研究

区域音乐囊括了新生性、原生性、次生性等不同属性,加之这些音乐内容的不尽相同,区域音乐的属性强弱也各有差异。要对民族音乐学进行深入化的研究,则可以将区域音乐作为出发点,通过分析传统与现代、都市与乡土、稳定与变异的区域音乐情况,从而对区域音乐中的地方属性特征产生更加深刻的认识。由此,本文便从区域音乐的内涵入手,并结合民族音乐学的宏观视野,对区域音乐展开详细分析,以期为各位读者提供参考。     

乡土音乐开发与运用的实践性研究

受到业已形成的欧洲音乐中心论的影响,在具体的音乐教学中开发和运用乡土音乐资源举步维艰,所面临的问题是要么看不起乡土音乐,要么对乡土音乐不熟悉,如何应对这些乡土文化、怎样有针对性和原汁原味地学习和表现这些音乐,也是摆在人们面前的一大困惑。文章从乡土音乐开发与运用的重要性,怎样收集和整理、选择乡土音乐作为教学内容,在实际教学中怎样去操作和实施等方面作了一些探讨。     

关于高师器乐教学与乡土教材的思考

我国高等师范院校音乐专业器乐课教学中使用的教材大都是国外的,具有本国、本地区、本民族的乡土教材屈指可数。本文从高师器乐教学教材选用的现状、背景以及高师器乐教学中选用乡土教材的优势三个方面,对高师器乐教学中需要引入乡土教材进行探索与思考。     

新课程理念下乡土音乐教学初探

现行的小学音乐新课程中,乡土教学被纳入其中。随着流行音乐的盛行,我们的乡土音乐受到了很大的冲击。作为音乐教师,应积极对乡土音乐的课堂教学进行反思,按照新的音乐课程标准开展好乡土音乐教学。     

乡土音乐引入高师音乐专业教育实施研究——以皖西地区乡土音乐为例

乡土音乐是学校音乐教育的重要资源。在高师院校音乐专业教育教学中,开设本地区乡土音乐教学,让学生了解和掌握本地区的乡土音乐知识,既是弘扬民族民间音乐文化,也是地方音乐教育办出特色的优势所在。本文从课程资源、教学方法、师资培训等方面对如何把乡土音乐资源引进高校音乐教育课堂教学进行了探讨。     

本土民间音乐教学的实践探索

《3～6岁儿童学习与发展指南》中明确指出艺术对幼儿发展的价值——它是幼儿感性地把握世界的一种方式,是表达对世界的认识的另一种语言。当前幼儿园对具有乡土特色音乐资源的利用较为贫乏,缺乏对周围生活与地方本土音乐文化的挖掘、传承与创造,以致许多富有乡土特色的音乐渐渐失去流传。民族文化的传承,必须从幼儿教育开始,应该让幼儿从小接触本地区、民族的优秀文化。我们将乐县是一个具有丰富民间特色的地方,在幼儿园教育中,也须营造具有地域文化色彩的教育环境,进一步挖掘本土资源,传承我们民族、本地域文化。     

将本地山歌开发成音乐课程资源探析——广西凤山县将优秀山歌开发为校本教材侧记

《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》就课程资源的开发与利用的问题指出：“除国家课程外,地方和学校自主开发的课程应占有一定比例。地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统,开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。”“要善于将本地区民族民间音乐资源运用在音乐教学中,使学生从小就受到民族音乐文化的熏陶。”那么如何开发音乐乡土资源,如何让民间音乐顺利进入音乐课堂,是摆在每一位音乐教师面前的一个问题。     

从兴趣着手有效推进乡土音乐进课堂——以苏北地方淮海戏为例

正乡土音乐是民族历史发展过程中创造的物质财富和精神财富的具体体现,是各族优秀文化的重要组成部分。《全国学校艺术教育总体规划》中明确指出:"各级各类学校必须重视我们优秀的民族艺术的教学,发展有民族特色的情趣高尚的艺术教育。"音乐课程标准也明确提出了中小学音乐教学要注重对地方民族音乐的开发与利用。音乐教育必须植根于民族音乐艺术肥沃的土壤,认真挖掘民间音乐的优秀内容,探究教学方式,进一步活跃中小学音乐教育,促