论现代陶艺的审美特质

现代陶艺是近些年新兴崛起的一项艺术,它将现代艺术中的现代风格与创作思想融入到陶瓷作品的设计当中,突破了古典美学,并颠覆了以往传统的陶瓷设计理念,并将作者的个人想象力与创造力完美地体现在陶瓷作品中,成为一门新型的艺术。本文围绕现代陶艺概念简介、现代陶艺的发展历程、中国现代陶艺的文化底蕴、中国现代陶艺的文化底蕴四个方面展开讨论,对现代陶艺的审美特质进行了一个系统的分析和论述。     

开展陶艺教学 陶冶学生身心

陶艺是一种将中国传统文化与现代艺术完美结合的艺术形式,陶瓷艺术在运用中表现出令世人惊讶的艺术天赋,留下了无数杰出的艺术作品。陶艺能培养学生的审美鉴赏能力和动手实践能力,并能开发创造性思维。学生在创造过程中能够有效地提高发现问题和解决问题的能力。     

谈壁画艺术的审美与功能

壁画是依托建筑墙面而存在的公共艺术。从属于建筑的功能和设计风格进行装饰是壁画的主要特点，满足公众的审美需求是壁画创作的基本原则。人类文明程度的普遍提高和现代建筑设计理念的发展，增强了大众对审美时尚的需求和变化，壁画艺术家在追求现代建筑精神与人文精神的完美结合中，以传统和现代工艺材料为造型手段，在承袭传统壁画艺术精髓和各民族优秀造型艺术特点的基础上，创造出审美内涵更加丰富、功能更加多元的现代壁画艺术。     

徽州建筑装饰图案与现代雕塑之间的关联性探究——以徽派新辅首雕塑为例

传统的徽州建筑装饰图案体现了装饰艺术与徽州本土文化的统一,现代雕塑作为一种三维空间的装饰艺术,其本质仍是要基于二维图形的创意设计之上的.徽派新辅首雕塑将带有浓厚徽州文化的建筑装饰图案,利用现代图形设计的手法,加以传承创新,从而设计出优秀的现代雕塑,实现传统与现代的完美结合.     

陶瓷艺术在公共设施中的应用与发展研究

将陶瓷艺术应用于公共设施领域,对于现代陶艺的公共性拓展和公共设施的艺术化发展都具有积极的意义,基于城市景观建设与陶艺公共设施的视角,从陶瓷艺术应用的现状分析其目前存在的问题及解决的途径．并指出其未来的发展方向,以便更好地促进陶瓷艺术和公共设施的完美结合。     

探索现代设计中的岩画因子

传统元素和现代艺术完美地结合,一直是现代设计者们不断探索和追求的目标之一。史前岩画作为人类早期主要艺术形式出现,它与旧石器时代晚期及其以后的雕塑、装饰品和陶器,组成了人类早期艺术的绚丽图卷。要把岩画艺术所具有的独特的美感在现代设计里面表现出来,使之既符合传统文化的审美心理,又反映出现代人的内在精神追求,使岩画的艺术魅力进一步发扬光大。     

传统陶瓷艺术在白酒包装设计中的应用

传统陶瓷艺术形成的宝贵文化和独特风格,对当今白酒包装设计有着重大影响。把传统的陶瓷艺术与现代审美意识相结合,融汇到白酒包装设计中,使之焕发出新的活力,从而更好地服务于大众。     

关于龙凤吉祥图案在首饰设计专业教学中的应用

珠宝首饰的美是一种将材质、工艺、艺术完美结合的过程.截取中国传统图案中具有浓郁代表性的龙凤吉祥图案,本着传承与延伸的理念,阐述了在现代首饰设计教学中如何引导艺术类首饰设计专业学生把他们熟悉的艺术形式应用于既符合国际理念又能诠释中国传统文化的现代首饰设计学习实践中,这不仅是发扬民族文化,增强学生民族自豪感的一个重要途径,同时也是现今首饰设计教育工作者需要深入思考和探索的一项创新性的教学课题.     

新艺术运动的设计观念对于现代设计发展的影响

新艺术运动特有的设计观念对现代设计发展影响深远,新艺术设计取材于自然与新材料元素的大胆运用形成了独特的艺术设计风格,并且在不同的国家表现出了不同的设计风格,但其本质源于回归自然的艺术设计风格。现代设计发展应向着人与自然和谐相处,并使得设计与人完美结合,服务于人类的理念,同时在现代设计的基础之上努力创新。     

试析现代艺术设计中的中国画线条

中国画就是一种线条的艺术.线条既可以勾勒轮廓,丰富层次,塑造体积、肌理,还可以使其形体繁简呼应、粗细相间、虚实结合,营造出传神的意境.中国画线条艺术的最高境界就是以形写神,形神兼备,千百年来中国画家都以其也目标,而且在现代艺术设计中也具有很强的应用价值.本文通过对陶瓷、家纺和服饰设计的研究,对中国画线条在现代艺术设计中的应用进行分析与探讨.     

中国风景园林的特色与现代发展趋势

阐述中国传统风景园林的特色和艺术哲学,分析现代风景园林设计中的缺失,探讨中国现代风景园林设计需要借鉴传统园林设计的精髓与要素,给当代中国风景园林设计以启迪,为设计出更加生态、自然、符合时代发展的风景园林艺术提供参考.     

对室内灯饰设计的几点思考

在现代社会生活中,灯饰作为室内设计中的重要组成部分,应体现出功能与艺术的完美结合,因此现代灯饰的设计对艺术设计专业的学生即未来的设计师来说,既面临广阔的设计空间,又面临更大的挑战。针对此问题,将教学过程中的几点体会与学生分享,希望能够以此激发和引导学生的设计创造能力。     

论明清青花瓷器艺术对现代包装器皿造型设计的影响

明清时期的青花瓷艺术具有极高的设计参考价值与文化价值.古代的包装材料有取自自然的、有经过生产制造的,其中形式与功能的完美结合当属最简易的天然包装材料,是现代包装设计师在设计思维和设计手法上具有可供学习和借鉴的宝贵资源.     

陶瓷雕塑艺术中的彩饰运用研究

经济的发展,高科技的进步,影响了人们的审美水平,生活水平提高了,审美能力也提升了,鉴赏水平更是提升到了一定的层次.陶瓷,作为中华民族文化的承载之物,代表了中国的民族特色,但在现代社会,国际上也有越来越多的人对陶瓷作品感兴趣,特别是陶瓷雕塑制品.陶瓷雕塑作品渐渐出现在我们日常生活中,其实陶瓷制品不仅可以作为日常生活用品,而且陶瓷本身就具有审美价值和文化底蕴.由于现代高科技的发展,许多陶瓷雕塑作品被掺杂了时尚元素,其中彩饰的产生和发展对陶瓷时代的发展产生了极其重要的作用.本文主要探讨了陶瓷雕塑艺术,开篇简单介绍了传统陶瓷雕塑彩绘艺术,然后讲述了色彩在现代陶瓷雕塑制品中的运用,最后对陶瓷雕塑艺术中的彩饰运用的发展进行了展望,相信我国的陶瓷雕塑一定会有更加广阔的前景.     

现代艺术设计教育中艺术与技能培养刍议

现代设计教育中艺术与技能相互依存。文章从传统的工艺美术开始探讨,突显其弱视艺术设计中重艺轻技的弊端,然后全面阐述了艺术设计教育在各个领域中都必须是艺术与技能的完美结合,从而体现现代艺术设计教育中艺术与技能培养作用并重。     

浅谈篆刻的形式美的多样性

篆刻艺术是中国独特的艺术形式,在千百年来不断发展,刀法、字法、章法都在不断地改进,至今形式多样。由于现代意识和新观念的注入,打破了传统篆刻的形式,加之残破、粘连、减省的不断使用,使篆刻艺术变得更加灵活,逐渐达到形式上的变化与统一完美结合。追求新的意境、刀趣、笔墨,这是当代许多篆刻家的理想。     

现代动漫形象设计创作感悟

在现代动漫形象设计越来越强调民族化、风格化的今天,就必须在动漫形象设计中注入更多的传统元素,将传统图形、传统色彩、自然材料的应用等多个方面融入现代动漫形象设计,真正体现传统元素在现代动漫形象设计中的价值。如何让中国传统元素与现在动漫形象设计完美结合,又让中国传统元素得到更好的发扬,这既是一种挑战又是一种不可推卸的责任。我国动漫形象设计的发展正面临着国内外的巨大挑战,坚持以人文本,坚持独特新颖,艺术趣味浓厚的设计理念。立足于传统文化,把传统设计元素与现代设计理论和方法相结合,创作出具有我国民族文化艺术精髓的动漫形象,并且能反映时代的精神,是动漫形象设计的必经之路。本文简述了民族传统元素和现代形象设计多元化结合的必然性,揭示了动漫形象设计在生产、生活、商业等各方面的广泛用途。     

浅谈美的设计——现代设计中的艺术与技术

设计是人思想中形成的观念和想法,借助于人身体的技艺或现代技术将其塑造出来的过程.现代设计的本质是按照美的规律为人造物,艺术与技术的辩证统一关系是现代设计师的基本设计观念.艺术与技术的关系,在新的时代依旧存在并更加紧密,而技术与艺术的内涵也更加丰富.在高技术的背景下,现代设计更需要以精神统领技术与艺术的关系,使艺术的精神层面得到全面的提升.     

探究芭蕾基训与培养气质的联系

芭蕾舞又称脚尖舞,是欧洲的古典舞蹈.随着芭蕾舞文化的发展,我国芭蕾虽然发展起步较晚,但是在芭蕾与我国民族艺术的结合上取得了突破.同时,在现代社会中,人们更加追求完美的生活,从体形,到精神,都在追求着更加完美.而芭蕾舞在人们的观念中也有所改变,它不仅仅是一种高雅的艺术,而且是健身美体,提高气质的重要方式.因为,本文结合芭蕾的产生,以及在我国的发展,探讨芭蕾基训对培养人体气质的影响,浅议如何通过芭蕾基训提高培养人体气质,最后谈谈当今就中职学生的气质与审美状况分析了芭蕾训练在影响人体气质方面的意义.     

传统文化元素在现代包装设计中的应用

作为商业性艺术设计门类之一的包装设计,在不同时期有不同的特征,随着社会大众审美意识的增强、设计理念的不断更新,当代设计师如何弘扬中华五千年积淀下来的传统文化,从中挖掘、继承与发展中国传统文化元素,如何将传统文化元素与现代设计理念完美结合于包装设计之中,创作出具有丰富的表现力、艺术感染力及地域文化特色的作品,已经成为我们必须面对的课题.