书籍装帧中的自由版式设计

文章从自由版式设计的发展、表现与特征等方面入手,论述自由版式设计带给书籍装帧的新面貌与活力,同时提出自由版式设计要与书籍类别与内容相吻合,不能因形式而形式,主张在设计中注入感情,升华艺术与文化内涵,力求使书籍装帧设计的艺术性与功能性达到完美结合.     

试析书籍装帧中的自由版式设计

文章从书籍装帧中的版式设计入手,梳理了版式设计的发展历史,论述了自由版式设计的特点,指出自由版式设计在电脑排版时代有着广泛的应用空间,强调自由版式设计要力求使书籍装帧设计的艺术性与功能性达到完美结合。     

论书籍装帧设计的形式美

追求形式美就是要从形式上来感染欣赏主体,给人以抽象的审美享受。而书籍要想吸引读者,在装帧设计上同样要表现出它的形式美。     

关于书籍装帧中的版式设计

在图书装帧设计中掌握好各个方面的对比、对称、韵律、空间、平衡等的关系,设计出有节奏、有变化的版面,既需要积累经验,也需要大胆创新,如此才能使版面设计达到更高的水平.     

读图时代书籍装帧中的版式设计

从读图时代的到来,结合当代版式设计的发展趋势,对未来书装中版式设计的发展方向进行预测。基于给版式设计注入新活力的自由式和反阅读式两种趋势的分析表明,不管时代怎样发展,先锋艺术总是只合少数人的胃口,而书籍的主要用途是传达信息、阐明道理,因此不论哪类书籍,其版式设计都应与书籍本身的特点相吻合,不能为形式而形式。     

书籍装帧设计之美感

书籍＂美＂的境界是＂美＂与＂用＂的和谐统一,是完美地展现书的内容,力求工艺手段的单纯;是超越个人世界的＂真、善、美＂。书的＂五感＂将人的触觉、听觉、味觉、重量感等都纳入了书籍的审美范畴。总之,一本美的书籍不仅要从外在形式上吸引和打动读者,同时还要经得＂耐人寻味＂,使之＂回味无穷＂,真正做到＂开卷有益＂。     

文字版式在书籍装帧中的运用

本论文通过对文字版式设计在书籍装帧中运用的分析,说明了文字版式设计在书籍装帧中的重要作用,从而使设计师们在今后的书籍装帧设计中能够更好地运用文字版式,以达到更理想的设计、阅读效果.     

论戴维·卡森自由版式设计的功能特点

自由版式设计这种打破传统模式的新的表现方法诞生之初，常常被教条主义者凭借以往的经验认为失去了传达信息的功能性。那么，自由版式设计是否具备应有的功能呢，或者说其是否能够有效传递信息呢。本文从自由版式设计最具代表性的人物戴维卡森的作品入手，分析并阐述自由版式设计的信息传达功能特点。     

内容美还要形式美——浅谈教育理论刊物的版式设计

教育理论刊物是社科类期刊的重要组成部分。多年来,它紧跟时代步代,在探索教育规律、指导教育实践、推动教育改革和发展中发挥了良好作用。一本成功的刊物应该是内容和形式的完美统一,遗憾的是,有些刊物在版式上却沿袭着一副“老面孔”,比较单调、枯燥,只注重“心灵美”而忽视“仪表美”,在一定程度上消弱了刊物的作用。教育理论刊物在形式上虽然不宜象文艺期刊那样“花枝招     

书籍装帧设计构成要素之认识

随着印刷工艺的提高,电脑技术广泛使用,国内书籍装帧设计与其他专业门类一样,也面临着设计手段和认识的转变.在现代科技给我们提供更多选择的同时,许多设计师开始变得无所适从,于是许多木质、铜材做成的书,一些电脑特技堆砌的所谓"设计",淹没了设计含义的本身.我想这里面的主要问题是,如何继承传统中优秀的设计理念,又合理适度地应用新的设计工艺.具体地说,就是设计者要对新时期书籍装帧设计构成要素的转变能有一个正确认识.     

论书籍装帧设计艺术的和谐之美

本文从书籍装帧设计的图文版面、材质感知、文化内涵等方面进行阐释分析,强调树立装帧设计整体美感的重要性。只有做到书籍的内容与形式及材质的融会贯通、相辅相成,才能全方位地体现书籍装帧设计艺术的和谐之美。     

论“运筹帷幄”之版式设计

在版式设计的创作中,空间秩序与视觉流程上存在着诸多的有机联系,不同视觉要素的编排与组合,根本就是要在“帷幄”中创造性地“运筹”出符合当下审美与规律的艺术性表现形式来。在版式设计这一特定的艺术展现空间里存在对艺术修养、美学乃至人机工程等知识的运用与把握,存在对版式设计艺术表现手法进行抽象应用,涵盖表现性与空间秩序运筹的的合理性。版式设计体现了设计师对构成原则的推解,还反映其对空间结构上的理解。     

谈书籍装帧设计

书籍装帧历史悠久,但读者对此了解甚少,文章对书籍装帧设计中的封面、环衬、扉页、目录、内文版式作了简要介绍。     

书籍装帧的设计艺术

书籍装帧设计是书籍的“脸面”,它与书的内容是血肉关系。它从美术母体分离出来,成为一门独立的学科。优秀的书籍装帧设计是一种文化、一种精神、一种艺术,它不同于一般商品,但能引发读者的购买欲。书籍装帧设计的最大特点是：以小见大,繁而不乱,简而不空;个性与共性同存,民族性与世界性统一。它是一门高超的艺术,而不是一项简单的技术。     

书籍装帧的设计艺术

书籍装帧设计是书籍的“脸面”,它与书的内容是血肉关系。它从美术母体分离出来,成为一门独立的学科。优秀的书籍装帧设计是一种文化、一种精神、一种艺术,它不同于一般商品,但能引发读者的购买欲。书籍装帧设计的最大特点是：以小见大,繁而不乱,简而不空;个性与共性同存,民族性与世界性统一。它是一门高超的艺术,而不是一项简单的技术。     

低成本书籍装帧设计探索

目前,随着可持续发展战略在各个领域的实施,低成本书籍装帧已经逐步代替奢华的制造,越来越受到人们的关注和重视,如何在不影响市场的情况下,降低装帧成本已成为当前值得讨论的话题。主要在分析低成本书籍装帧设计的材料选择,以及探讨了低成本书籍的理念选择,力求为探索降低成本,提高销量的装帧路上提供一定的理论支持。     

民国时期书籍装帧风格之成因

民国时期书籍装帧具有新的思想性和艺术性,形成了素朴大方、千姿百态的艺术风格。这一从传统到现代的转变的原因是多方面的．包括明清书籍装帧风格的传承、西学东渐的影响、新文化新思潮的传播、文人的普遍参与和书籍生产技术的进步等。     

浅谈书籍装帧设计艺术

本文从书籍整体形态谈起,针对书籍装帧整体艺术设计,通过提炼和把握书籍的精神内涵,正确掌握书籍设计表现语言的运用,以完整和谐的形态表现书籍的精神内涵,达到形神兼备的效果。论述了书籍设计中各构成要素的运用,简要从图形、文字、材质三个层次探讨传统在书籍设计中的审美感受。