艺术管理专业理论教学与实践教学研究

随着我国文化产业的大力发展,对艺术管理类的人才要求也越来越高。艺术管理是集艺术与管理为一体的综合学科。目前我国艺术管理专业尚处于起步阶段,但发展十分迅速。与此同时也存在诸如课程设置、师资队伍、教材建设等问题。对此,须改革课程结业方式及考试模式;改革教学方法,加大实践教学比重;完善师资队伍建设,从而为社会培养合格的艺术管理人才。     

艺术专业实践教学改革初探

目前在艺术专业教学的过程中,人们已经认识到艺术专业教学的局限性,因此,为了加强对艺术类人才的培养,提高学生对艺术专业课程基本知识的掌握,我们就要对艺术类专业实践教学课程体系进行构建,从而对当前的艺术教育模式进行改革,解决现代艺术专业教学过程中存在的问题,实现艺术类专业性人才综合能力的全面提高。本文通过艺术类专业的特点进行详细的介绍,讨论了当前艺术专业实践教学体系中存在的问题,并且对艺术专业教学实践改革的基本原则和思路进行分析,以供相关人士参考。     

论高师音乐专业学生艺术实践能力的培养

艺术实践在高师音乐专业人才培养中具有重要的作用,音乐专业学生通过多种艺术活动形式,将平时所学的知识与技巧更好地与实际相结合,并将所学内容加以灵活运用,是学生从艺术的舞台,走向社会的一种实践和履行。我们应充分利用社会资源,培养高师音乐专业学生的艺术实践能力,切实落实素质教育的目的,为社会培养出具有真正艺术才能的后备人才而不断努力。     

艺术实践在音乐教育专业人才培养中的重要作用

加强艺术实践可以开发学生的潜能,提高学生的素质,促进学生创新等能力的全面发展,培养出新时期合格的音乐教育人才。     

应用型高校“数字媒体艺术”专业实践教学体系建构研究

随着各大高校对实用性专业教学的追求越来越高,数字媒体艺术专业普及开来成为各大高校新增的特色专业.它致力于为国家培养出更多具有艺术修养、能够熟练掌握计算机艺术设计的高素质专业型人才.本文在开头简述了数字媒体艺术的特点,然后明确指明了各大高校当前开设数字媒体艺术专业的教学现状及存在的不足,最后,列举出了构建数字媒体艺术专业实践教学体系的策略.     

艺术实践在高师舞蹈教学中的作用研究

高师舞蹈教育是培养舞蹈人才的重要阵地,为更好地培养高质量的舞蹈人才,教师要充分发挥好艺术实践对舞蹈教学的价值作用。为此,作者以"艺术实践在高师舞蹈教学的作用研究"为课题,从高师舞蹈教学特点入手,对其进行了全方位、深层次的分析,并在此基础上对艺术实践在高师舞蹈教学中的作用进行了深入的探究。     

高职院校音乐专业艺术实践课程现状与对策研究 ——以罗定职业技术学院为例

现如今,想要培养具备创新技能型的音乐人才,就必须要及时的转变先前较为传统的教学模式,高职院校音乐专业艺术实践课程主要是一门链接课堂和舞台的课程,在目前高职院校音乐专业的教学阶段之中,务必要在培养学生艺术素养与舞台表演能力方面加大力度。综合考察学生的专业知识、技能和实践能力,从而加大音乐专业艺术实践课程的水平与质量,进而提升学生的综合素养水平,最终促使教师、学校和社会三者之间的高效化配合,来携手加大学生的职业竞争力。     

浅谈高职音乐专业艺术实践改革

艺术实践是高等艺术职业教育教学中的主要环节之一和特色部分,它对于学生实践能力的培养具有举足轻重的作用。树立正确的艺术实践观念,艺术实践与专业教学相结合,改革艺术实践的方式、内容,是高职音乐专业艺术实践改革的三个主要方面。     

艺术管理人才素质特征及培养模式探讨

当今文化产业已成为我国经济发展新的增长点,蓬勃发展的文化产业急需大批高素质的艺术管理人才.因此,有必要分析艺术管理人才必须具备的素质特征,并对其培养模式进行研究.     

艺术教学实践活动中的问题与实施策略

艺术实践是让艺术专业学生通过多种形式的艺术活动,将课堂上教师所教授的知识与技能更好地与实践相结合并加以灵活运用,走进大自然与社会生活中,并从中汲取营养,从而实现知识深化与活化的一种教学活动。当前的艺术教学实践在实施过程中还存在一些问题和困难,正确认识把握现代艺术教育理念并应用于教学实践活动是培养合格艺术教育人才的有效手段。     

艺术专业实习基地中存在问题及对策探究

实习教学是加强实践教学环节,培养学生实践能力和创新能力的重要因素。结合指导实习的教学经验,分析艺术专业实习基地中存在的一些问题,并在此基础上提出几点建议。     

对专业艺术教育的思考

如何协调好学术发展和社会需求之间的关系，是专业艺术教育健康成长的关键。为此，一要办学形式多样化，高质量地培养各类艺术人才；二要提高学生的社会适应能力，拓宽专业口径；三要加强学生的职业能力，增加实用性和实践性课程等。专业艺术教育在办学上，既要坚持大学应有的高品位和艺术教育的精英性，又要走多样化的发展道路；在专业设置和课程安排上，既要强调基础学科知识（技艺）的扎实与深厚，也要努力提高学生的社会适应能力；在人才培养上，既要造就艺术精英人才、学术人才，也要培养一般的艺术职业人才和复合型人才，只有这样，专业艺术教育才能较好地完成它的双重历史重任。     

学前教育专业（艺术方向）声乐小组课教学与实践——以兰州城市学院为例

学前教育专业（艺术方向）声乐小组课不等同于普通学前教育专业声乐小组课,它具有自身的发展规律和明显的学前艺术专业特色。如何依据幼儿园音乐教育活动的新理念,培养出高素质、综合性的学前教育音乐人才,是学前教育专业（艺术方向）声乐小组课教学与实践的目标。     

高校公共艺术教育对艺术素质的培养

随着素质教育的全面开展,人才的艺术感受、想像和创造能力,己经成为促进现代社会进步的重要动力,艺术素养已成为现代社会需要的综合型人才不可缺少的基本素质。作为普通高校学生艺术素质教育的一部分,艺术教育有着它自身的特殊性和规律性,本文首先介绍了对高校学生艺术素质培养的重要性,继而探讨了艺术素质培养的措施。     

地方高校播音与主持艺术专业实践教学模式探究

地方高校播音与主持艺术专业实践教学中,存在着师资、设备等诸多限制。通过在教学中强化实践教学的比重、拓展实践教学载体、建立考核评价体系等方法,使地方高校在有限的教学条件下,最大限度地发挥教学的功能,培养出符合市场需求的合格人才。     

高校音乐专业课堂教学改革与艺术实践创新的平衡效应

探索、实施课堂教学改革与艺术实践的创新,以求综合的平衡效应。这是培养学生具有真才实学,成为社会实用人才的新思路,是追求一条具有科学性、师范性、时代性的课堂教学与艺术实践平衡效应的新路径。     

专业艺术教育必须重品德重基础、重学养、重个性

本文认为培养适应新世纪人才竞争挑战的高素质的专门艺术人才，专业艺术教育应重品德，重基础，重学养，重个性教育。     

试谈高等院校中的艺术理论教学——以西藏大学艺术学院为例

艺术理论是对艺术实践的概括、总结,影响着艺术实践活动。高校艺术教育以培养高素质艺术人才为目标,包括实践型的艺术创作和表演人才,包括学术型的艺术理论和研究人才,以及既懂作品又通理论的从事艺术管理的专门性艺术人才。本文以西藏大学艺术学院的艺术理论教学状况为例,试着从艺术学、教育学、人类学等几个切入角度讨论其特有的土壤和背景、面临的障碍和问题及其提升发展的对策和途径。     

高校艺术人才实践创新能力的培养——以振兴文化产业为背景

通过对高校艺术人才就业状况、艺术创新能力的社会现状调查,提出高校艺术人才实践创新能力培养改革的实施思路：通过搭建艺术实践平台,以“学习-实践-再学习-再实践”这个路径来提升学生的人生观、艺术观、创新观,使其艺术素养更具有前沿性、专业性、实践性,让高校艺术人才更具市场竞争力,以更好地融入文化产业大发展的有利环境中。     

全球化视野下的艺术与设计专业实验实践教学

在经济全球化的背景下,艺术与设计教育必须面向国际化的竞争环境,培养具有国际竞争力的艺术与设计人才.结合湖南大学艺术与设计实验教学中心的教学实践和国际交流与合作的经验,就全球化视野下艺术与设计专业实验、实践教学的培养目标和基本理念、教学改革的主要方向与模式、未来发展的设想等方面进行了初步的研究与探索,提出了培养艺术与设计相关专业学生国际竞争力、创新能力和专业应用能力的主要途径和方法.