庞德的意象论与中国传统美学的意象说

意象是一个古老而又新鲜的范畴，在中国传统美学和论里，它出现得很早并富有深广的化底蕴。而来自西方的现代派学中亦有一个意象主义诗歌派别，也提倡“意象”。这不得不让我们认真思考二的关系，以便在审视自己和了解世界的同时，对意象获得更准确的理解和认识。     

中国传统音乐美学思想中的“意象”意义初探

"意象"作为音乐美学的一个范畴,有着深远的影响,在中国传统音乐的长河中,渗透着"意象"美感,音乐论著从《乐记》到《溪山琴况》都蕴含着"意象"美学,中国民间传统器乐中活音和带腔音等技法的运用,都是"意象"在中国传统音乐中独特的艺术表述。     

李安电影美学风格研究

李安导演对于电影美学的理解程度十分深厚,其电影的美学风格深深地根植于东方美学之上,中国传统文化更成为了他电影创作的基础和个人特色的来源。李安的电影包含着温柔敦厚、内敛含蓄的东方美学特色,也包含着西方美学对真理的再现及多元文化的展现。在电影的视听语言、人物特点以及留白与幽默性三个方面形成了自己独特的美学风格。     

中国传统美学“典雅”说的规定性意义

按照“典雅“说的规定意义,对古代典籍的学习是文艺创作的“根柢“,是联系古今的纽带,创作者必须通过“模经“、“积学“,汲取前人思想精华,纳其精粹,从而才能进入“典雅之懿“,即在审美创构活动中进入“典雅“之境。可以说,正是这种重视历史文化积累的美学精神,形成了中国美学雅俗论中的“典雅“说。     

中国古代意象论的文论与美学意义

中国古代意象论着眼于意与象的融合来讨论艺术形象和审美形象的创造问题，是中国古代文论和美学理论的重要组成部分，在一定程度上决定了中国古代文论和美学理论的表现说性质、特征、功用、价值和意义。意象论不仅具有艺术形象塑造的意义，而且具有中国古代文论和美学理论建设和发展的重要意     

新时期中国电影的美学困顿

新时期的中国电影存在着美学上的困顿,第四代和第五代电影的反思和寻根在很大程度上是在社会意识的层面上展开的;"后第五代"的影片则注重对自我感觉和情感的发掘,缺失普遍意义和美学品格。这两种倾向的共同缺陷在于他们的价值理念完全依附在现世人生的浅表层面上,匮乏一以贯之、不受时尚风流左右的精神信仰,没有深入到本体论、生存论意义上的真理层面,无法为自己的电影存在确立一个终极性的超越维度,从而陷入美学困顿。因此,重申电影的美学精神,让电影关注人的生存和生命,建立电影与人的心灵的联系,是当下中国电影的命运所系。     

试析运动发展在电影美学中的作用

Jean Epstein and Germaine Dulac emphasized the importance of movement to film aesthetics. Jean Epstein sought to apply this of rapid and rhythmic editing as well as the innovative use of close - ups and superimpositions of images. However, Germaine Dulac＇ s goal was pure cinema without any influence from literature, stage, or other visual arts. In order to get better visual effects, she believed that films should be made according to the rules of visual music. In this article, both the significance of movement in Epstein＇ s photogenic and Dnlae＇ s cinegraphie will be deeply compared and analyzed. In addition, skills on how to express such concept in film making process will also be discussed.     

电影《雏菊》意象的叙事功能与美学价值

在艺术作品中,创作者常常通过构建意象来表达独特的思想情感与审美感悟。电影《雏菊》中"雏菊"作为影片的中心意象,始终贯穿整部影片。雏菊是电影的一条叙事线索,故事情节围绕着雏菊而发展;雏菊对电影主题的表达起到了烘托、提升的作用,将爱情人性之美展现出来;电影画面中雏菊的出现为故事营造了唯美的场景,给现代人带来了一泓清泉。雏菊的意象也是具有美学价值的,首先雏菊的画面宁静自然,能给人以视觉上的美感;其次,电影《雏菊》采用了悲情模式,雏菊意象的运用奠定了故事的悲情基调;最后,雏菊在意象造境上,体现出情景交融的意境美。     

浅析中国传统"意象"的起源与发展

“意象”是主观情志与外界客观物象相碰撞而契合的产物,指有意味的具体形象,即“意”与“象”的融合,其在文艺创作和文学鉴赏中的作用与地位都是不可忽视的。     

论马克思主义美学和中国传统美学的互补性

当今美学界牵强附会的把马克思美学往消解主客二分的现代西方反形上学上靠,以为这样就可以和中土"天人合一"的主客合一的思维模式相融合。事实上,马克思的美是"人的本质对象化"的结果,其共产主义可以达到彻底的人道主义和彻底的自然主义的统一观点也还是在西方文化的大背景下发展而来的,其思维特征也还是先向外然后再向内,是主客二元的对象化思维。与此对应,中土则是向内再向外翻跃,是消解主客二元对立的融贯型思维。前者侧重"目之见",后者侧重"心之见",但是两种不同文化是可以互相补充的。     

电影的审美形而上——中国传统美学下克拉考尔理论分析

克拉考尔在《电影的本性》中阐释了自己的电影美学思想,论述了电影与"生活流"的关系。"生活流"理论从深层显露出了审美活动的特质,体现出一种从有限到无限的意境,显示出与中国审美理论结合的可能性。克拉考尔的电影理论打造出一种心与物、电影与生活流交融的意象世界,激发了观众对于电影的审美活动。     

电影商业美学理论初探

电影商业美学研究整体而言应归属于实践性的经济美学范畴而非艺术美学范畴,其上位理论是商业美学.由于定位不清,中国电影商业美学研究中存在着严重误区.文章试图对此进行概念及体系的厘清,澄清误区,简要勾勒电影商业美学研究体系的轮廓.     

论中国古典意象的美学意蕴

意象是中国古典诗学和美学的一个重要范畴，具有广泛的文化意义和深刻的审美内涵，它是在漫长的历史发展过程中逐渐更嬗积淀而形成的。就其审美特征来说，它具有主体性、象征性、多义性、承袭性，意象的审美意义具有多层次性。意象所蕴含的审美形态有含蓄美、朦胧美、自然美、新奇美等。     

刍议中国传统室内设计的意象之美

中国传统室内设计诸要素的运用皆以营造意境为根本,并在其中运用了大量的寓意象征手法,本文从四个方面分析了中国传统室内设计中蕴含着的丰富意象,以作为现代室内设计的借鉴,使现代室内设计的技术性文化同中国传统室内设计中的优秀民族文化相结合,使我们现代室内设计更加准确地把握历史文脉,彰显东方设计文化的神韵和个性。     

西方美学意象发展历史研究

纵观西方美学史,真正的审美意象理论的提出,应该自康德开始。 康德首次从理论上阐明了审美意象的主体性、超越性和非理性的特征。在《判断力批判》的第49节里,康德将审美意象界定为构成艺术天才的某种独特的“心意能力”。康德说,艺术天才就是“表达审美意象的功能”,     

意象与意象派——从意象派诗歌看庞德与中国传统的关系

20世纪初英美现代诗史上出现了重要的意象主义诗歌革新运动.英美意象派尽管存在的时间很短,但它对英美现代诗歌的影响是极其深远的.庞德是美国现代诗歌的代表,他与英美意象派的发展有着密不可分的关系.作为意象派诗歌的创始人之一,庞德在诗学原则和诗歌语言方面都受到了中国古代诗歌的影响.     

海德格尔美学之思与中国传统美学的再发现

海德格尔的美学之思不仅对西方关学产生了深刻影响,而且有助于我们加深对民族审美精神的理解。以海德格尔的精神实质为指引重新解读中国传统关学、为传统美学“去蔽”,实现当代中国美学在回归中超越。将会为建构有民族特色的当代中国美学打下坚实的基础。     

电影研究与接受美学

接受美学对电影研究起着促进作用.但它孤立地强调其超越作家、作品的决定性作用,其片面性也是显而易见的.     

都市意象与当代电影的都市呈现

凯文·林奇有关都市意象的论述,为对当代电影中都市呈现的研究提供了一种独特的思路。电影中的都市意象在电影批评中关联到3个主题:第一,都市意象与都市化。电影中的都市意象是都市化进程中都市景观变化的视觉呈现。第二,都市意象与都市人的感知方式。当代电影呈现了现代都市人多样化的精神状态。第三,电影语言与电影都市呈现。多样化的电影镜头语言对应着呈现都市景观的特定方式。