浅析中国传统绘画与中国文化的关系

中国传统绘画是中华民族灿烂历史文化的重要组成部分,在世界美术艺苑中有着独特的个性特征。中国传统绘画蕴藏着中国灿烂的文化精神,它代表着中华民族的文化修养和民族自身的文化内涵。本文主要从中国传统绘画入手,着重分析中国传统绘画与中国文化之间的关系,在进一步阐明二者之间的紧密关系的同时加深对中国画的文化精神和文化底蕴的了解。     

佛教美术对中国传统绘画影响探究

佛教美术包含雕塑、壁画、色彩和结构造型等艺术形式,在传入中国后因其艺术特点和思想内涵与传统绘画相融共通,成为对中国传统绘画影响最大的外来艺术。古代佛教美术以思想文化为媒介,完善了传统绘画内容和表现形式,促成中国传统绘画内容形式的主动式改变,给中国传统绘画的衍化与发展带来深远影响。     

碰撞·解构·重铸——20世纪的中国绘画

纵观整个２０世纪中国绘画的发展变化，它的衰落、简单化和全盘西化以及后来的多元化无不反映出２０世纪碰撞、解构与重铸的文化现象。对这一文化现象的认识和理解有助于我们更好地理解今天的中国绘画。２０世纪中国绘画的碰撞、解构与重铸主要体现在关于中国画地位、前途和价值的论争之中，这种论争基本上贯穿了整个世纪。五四之后的新文化运动明确提出“打倒文人画”口号，将传统的“国粹”看作是普及科学与民主的最大障碍。徐悲鸿留法归国，将他的“徐悲鸿教学体制”在中国深深植根，中国传统水墨画也就此以素描造型法为基础，改变了中国…     

浅谈中国绘画的文化特征

中国绘画的传统渊源流长,历数千年而不变,蔚为中外画史之奇观。从中国绘画已形成的独特审美符号中,领略到中国绘画所体现的文化内涵。在中国绘画的研究中,一些学者都不约而同地从中国的经典哲学里,找到了绘画美学的起点,看出了中国绘画所包容的文化特征和哲学深度。     

明清时期外来宗教势力对传统绘画格局再造考释

明清时期,随着天主教在中国的传播,带来了与中国传统文化并不相同的艺术模式,并对中国传统绘画格局的重新构建产生了极为深刻的影响。本文重在讨论明清时期西方宗教势力在中国的传播方式,并在此基础上探讨其对中国传统绘画艺术的影响。     

论中国古代扇面书画艺术的缘起

扇面书画是我国传统绘画中一种常见而又特殊的幅式。近年来,它独特的艺术价值引起了学术界的普遍关注与研究。任何一种绘画幅式的兴衰都不是偶然的现象。它既是时代审美的产物,同时也映衬着绘画自身发展的规律。     

中国画的文化广泛性

中国画是我国传统艺术的代表,从先秦开始,中国画的人物画由无意识的萌芽图案状态发展到日臻成熟的完美绘画艺术,至隋唐五代山水、花鸟画也由以往作为背景的配角地位展示到前台从而各自独立成科,与人物画一起共同酿造着传统绘画的醇厚文化,绘画艺术本身承载包容着政治、经济、文化等人文观念及地域差异诸因素。     

高校中国画教学与传统文化

中国传统绘画具有中国文化精神典型的代表性,传统的中国画教学有自己独特的知识传承方式。在现代文化的冲击下,各院校的中国画专业在教学方面做着种种探索。了解中国画的文化根源、掌握中国画的基础语言形式是中国画教学更好地传承与发展的重要基础。     

浅析中国古代人物画中服装的艺术特色

中国古代人物绘画中所表现的服装始终与时代紧密相关,体现着不同时期的不同审美理想。本文重点从分析人物画中服装的艺术特色,更加有利于推陈出新继承传统的精神实质,使现代时装绘画更好的吸收传统文化元素。     

高校中国画教学与传统文化

中国传统绘画具有中国文化精神典型的代表性,传统的中国画教学有自己独特的知识传承方式。在现代文化的冲击下,各院校的中国画专业在教学方面做着种种探索。了解中国画的文化根源、掌握中国画的基础语言形式是中国画教学更好地传承与发展的重要基础。     

从台湾茶广告看中华民族文化传承

在台湾茶类广告中,渗透着对中国传统文化的运用,包括儒家、道家精髓思想,中国传统语言绘画艺术以及中医养生观念等.在台湾的茶饮料和茶叶企业广告中都有中国传统文化的运用和体现.     

新闻精品写作善用白描手法

白描，原是中国绘画的传统技法之一，后来将其借用到章写作上来，成为一种描写人物或景物的技法。     

传承历史文化 弘扬民族精神 互动交流发展 再现汉唐雄风

提起王西京，人们更多想到的是他的画家身份以及其在绘画艺术上的斐然成就。从王西京的画里倾情表现的众多历史人物中，可以看到他对中国传统文化有一种内在的难以割舍的情结。这种情结，促使王西京把对文化的思考从黄土原生发，一直延伸到整个人类文化价值的大的范畴。本文是王西京对中国传统文化的发展及其科学体系所进行的初步思考和疏理。     

文人画的审美特征

文人画是画中带有文人情趣。画外流露着文人思想的绘画。在中国绘画发展史上源远流长．留下了大量的艺术作品以及丰富的理论著述,其深刻的文化内涵至今影响着中国画坛。在中国传统哲学影响下．文人画家在长期的绘画实践中,积累了丰富的绘画理论．形成了文人画的审美特征。     

中西调和者的追梦路--林风眠和丁绍光的人物画

在现代民族绘画艺术中,林风眠和丁绍光两位先生可谓继往开来,二人在继承前人基础上融汇多种艺术形式运用到自己民族传统绘画中,寻找一种新的绘画风格用来表达中国人传统思想感情。林风眠和丁绍光是两个了不起的艺术尝试实践者,这在绘画史上都是非常有思想、了不起的创新;林风眠和丁绍光那种融合了世界各民族美术文化、绘画技法,运用到自己绘画创作中,他们的绘画技法都结合了当代新的美术思想,给观众一种新的视觉冲击力,把中国现代艺术推向更广大的天地。     

论德国表现主义对我国现当代油画的影响

德国表现主义对中国绘画的影响主要分为二个时期：20-40年代,80年代至今。20世纪在“西学东渐”浪潮中,西方艺术具有人文精神和文化内质的油画开始在中国传播,并影响了中国传统绘画。     

辽宁古代清官廉吏述略

中国古代,清官廉吏层出不穷,为官清廉与否关乎社稷安危、民族兴衰、个人毁誉。本文拟对辽宁古代清官廉吏为官之道及个人品行事迹进行归纳总结,从中汲取有益营养,弘扬中华民族优秀传统文化。     

辽宁古代清官廉吏述略

中国古代,清官廉吏层出不穷,为官清廉与否关乎社稷安危、民族兴衰、个人毁誉。本文拟对辽宁古代清官廉吏为官之道及个人品行事迹进行归纳总结,从中汲取有益营养,弘扬中华民族优秀传统文化。     

浅析传统工笔重彩与现代工笔重彩的区别

中国现代重彩画兼容古代和现代、东方和西方、传统和壁画结合以一个新的独特的装饰风味和艳丽的色彩占有中国画坛的一席之地。在世界经济、文化互相交融的今天,新的环境下、新的观念与新的材质的引入使中国工笔重彩在继承传统同时而发展所谓的现代工笔重彩画。在色彩上、材质上、题材上的多样性,无疑为当今中国绘画坛上了一抹亮丽的色彩,并且为中国绘画领域带来了全新的面貌和更为广阔的表现空间。因此现代工笔重彩对传统工笔重彩的继承与发展对扩展中国画生存空间具有十分重要的意义。     

当代笔墨的探索和价值

中国画是我国的国粹,“笔墨”是中国画的精髓。由于传统中国画具有上千年的文化积淀,绘画程式已根深蒂固,在中国画独特的审美特征中,笔墨是十分重要的,随着社会发展的日新月异。作为绘画观念的物化形式的传统“笔墨”也将随着中国画向现代化发展而显现出它当代价值和意义。