毛泽东诗词思想艺术赏析

毛泽东诗词题材广泛,体制完备,风格多样,气势恢宏,境界壮阔,雅俗共赏,是革命现实主义与浪漫主义的完美结合,具有深邃的思想性和高超的艺术性,是中国当代诗词殿堂里不可多得的艺术珍品.从思想内容上看,既有作者早年对革命事业的坚定信念、革命斗争的浪漫讴歌与对中国人民光明前途的乐观探索,也有反映社会主义革命建设事业的豪迈乐章.从艺术上看,其诗词整体上体现了"偏于豪放,不废婉约;雅俗共赏,风趣幽默"的特点,集崇高美、婉约美和幽默雅俗美于一身,表现了极为高超的艺术水准.     

毛泽东诗词美学特征浅论

毛泽东诗词除了具有中国古典诗词现实主义、浪漫主义及表达上的抒情美、精炼美、音乐美等美学特点的共性外,还有其思维空间三维合一、人格蕴含壮丽崇高、生命根须继承庄苏、历史源流推陈出新等独到的特征.他从天地人三维空间的角度辩证地表现世界;其诗词偏于豪放,不废婉约,继承豪放派庄子、苏轼的风格;他继承创新,在诗词创作上开一代先河,成为"现代诗词派"的杰出代表.     

李清照诗词中的愁情美

李清照是中国文学史上的"愁女子"。其词在表现内心情感世界时,具有愁情美。本文旨在从婉约美和悲壮的风骨两方面略谈谈其诗词中的愁情美。     

论李清照诗词的豪放风格

李清照是中国古代文学史上的杰出作家,其诗词具有委婉沉郁的婉约风格,但也从多侧面展现了豪放的气质。全文抓住李清照诗词婉约风格背后的豪放,探讨其明丽俊朗的不羁个性,卓越犀利的英雄豪情,凄清豁达的豪放情趣,分析家庭环境、婚姻生活、战乱逃亡等对其诗词豪放风格的影响,并阐释这种豪放风格之于李清照创作成就的意义。     

李清照诗词中的愁情美

李清照是中国文学史上的“愁女子”。其词在表现内心情感世界时,具有愁情美。本文旨在从婉约美和悲壮的风骨两方面略谈谈其诗词中的愁情美。     

毛泽东诗论管窥

毛泽东对中国诗歌运动尤其是对当代中华诗词的重大贡献主要表现在以下方面:一是其诗词创作的思想与艺术水平达到了一个前所未有的高度,以此向世人展示了中华诗词难以替代的艺术魅力和至今不衰的强大生命力;二是开创和确立了一代思想性与艺术性相结合,现实主义与浪漫主义相结合,典雅与通俗相结合,以豪放为主而又不废婉约的新的当代中华诗词之风;三是他在长期的学习、研究古今中外诗歌与长期从事诗词创作的过程中,在以领袖和诗人的身份指导中国革命文艺运动的过程中,深刻揭示了当代中华诗歌创作的一系列基本规律,指出了中国诗歌运动尤其是当代中华诗词改革和发展的方向.     

毛泽东诗词艺术语言特点探析

艺术语言是变异的语言，从语言的组合和结构形式上看，艺术语言是对常规语言的超脱和违背。毛泽东诗词对语言的超常使用充分体现了语言的变异特点，从而表现出鲜活的艺术魅力。     

古典诗词的三种化用状态

中国的古典诗词是一座丰富的文化宝库，它以其精炼含蓄的语言，深刻隽永的内涵，高超多样的手法，在中国文学史上闪耀着璀璨的光芒。对这些异彩纷呈、光芒四射的古典诗词，我们如果只是学习而不进行运用，也就失去了学习古典诗词的一大意义。     

雅俗共赏--诗词创作的最高境界

文章所讨论的雅俗共赏,是一种艺术审美理想与文学批评标准.雅俗共赏的优秀诗词作品有着鲜明的艺术特点,能更好地发挥社会作用,是诗词创作的最高境界.因此,诗词创作应力求用浅显通俗的语言,表达丰厚幽深的意蕴,使作品具有丰富的文本潜能,不同层次的读者都能欣赏.这一主张对解决当前诗坛关于诗词创作宜雅还是宜俗的争论,具有重要的启迪作用.     

略论千年悼亡辞之悲美哀情

悼亡诗词所表达出来的无限哀美意境和深挚悠长的悲伤情绪,具有独特的审美效果和价值,极易引起读者的同情与感动。选取《诗经》至宋以来悼亡题材的部分诗词作品,在分析其内容和艺术特色的基础上,深入领略其中幽隐的哀感,高超的艺术表现技巧,以及所展示出来的审美境界。     

古典诗词的结句艺术

中国被誉为诗的王国。古代诗人为我们留下了浩如烟海的不朽诗作，这是一笔弥足珍贵的精神财富。古典诗词很讲究结句的高妙，宋代姜夔曾说过：“一篇全在结尾，如截奔马。”欣赏诗词结尾的高超艺术，是欣赏全篇的一个重要部分。而诗词的结尾有一个现象，许多诗词在结束时提出疑问，振起全     

毛泽东对唐宋诗词的继承与创新

毛泽东是现当代的化巨人、伟大诗人，他的诗词对当代的诗歌创作尤其是旧体诗词的创作，有着巨大的影响。然而对其诗词的研究，谈其对现实社会生活关系的多，而对其诗词的历史渊源的探讨较少。对毛泽东诗词从中华民族化精神与艺术形式传统两个方面，系统地分析它与唐宋诗词的渊源关系，及其对古典诗词的化精神传统及艺术形式的全面继承、批判、超越与创新，对于繁荣当代社会主义的学艺术的创作，尤其是诗歌创作，有深刻的借鉴意义。     

中国古典诗词歌曲的产生与发展

中国古典诗词歌曲的发展,从第一部诗歌总集《诗经》算起,已经有三千多年的历史,可谓源远流长,其思想和艺术方面都取得了巨大的成就。中国古典诗词和音乐从起源到发展一直是紧密结合,相互影响的。在音乐中,我们会感受到诗词的意境美,在     

溪光自古无人画凭仗新诗与写成--谈古诗词色彩描写的"化美为媚"

该文通过对诗与画的动态美和静态美的比较,结合中国古代诗词的实际,说明“化关为媚”的动态描写,是中国古代诗词作者终身追求的、最高的艺术目标。这里总结出古代诗词作者“化美为媚”的八种艺术手段,并结合古诗词实际,逐一予以论证说明。     

诗词教学中的想象和联想

中国古典诗词意象丰富、意境空灵、意蕴雅致，能够启发读者的想象和联想，有着超越具体形象的广阔的艺术理解空间和文学欣赏再造空间。婉约含蓄、气象万千、飘逸洒脱、情韵飞动是我国古典诗词的基本特征，为古典诗词增添了无限光彩。《高中语文课程标准》在必修课的阅读与欣赏的评价中。要求：“要重视评价学生对作品的整体把握，特别是对艺术形象的感悟和文本价值的独到理解。鼓励学生的个体体验和创造性的解读。”“以学生的审美能力、艺术趣味的欣赏个性作为评价的重点。如能否拓展想象和联想，能否通过作品的形象和意境产生感情的共鸣。能否发现作品的丰富内蕴和深层意义，是否有独到的感受和对作品的创造性理解等。”     

缠绵悱恻意中流——谈李清照《声声慢》的婉约美

清代桐城派姚鼐认为，文章“得于阴与柔之美者，则其文如初升日，如清风，如云，如霞，如烟，如幽林曲涧”。其实，这就是美学上所提倡的“柔美、优美”，我们的思绪飘飞到古典诗词中，即所谓的婉约美。而一提到婉约美，站在我们面前的就是那位“手拿团扇、倚在窗前遥望花开花落、人比黄花瘦”的女词人——李清照。《声声慢》     

中华民族的艺术瑰宝——毛泽东诗词学习笔记

毛泽东同志的诗词,革命的政治内容与比较完美的艺术形式达到了高度的统一。在他的诗词中,真实而生动地反映了半个世纪以来中国人民的伟大革命斗争;凝聚着一个无产阶级诗人强烈的爱憎感情,蕴含着深刻的思想内容和自己对生活的评价与认识。所有这些,又是通过高超的艺术形式得以表现出来,在他的诗词中继承并发展了我国古典诗词的传统手法,兼采赋、比、兴、驰骋想象和联想,创造了我国古体诗词的新高峰。     

瞿秋白旧体诗词对古典韵文接受生态之审美

瞿秋白是集革命家、理论家、宣传家、文学家、诗人于一身的我党早期卓越领导人之一。秋白的旧体诗词意蕴深厚、意境醇雅、形式多样、古色古香,别具艺术审美价值。从对传统古典韵文接受生态之视角看,其旧体诗词,包括集句诗、活剥诗、打油诗等等,既有对于古典韵文外在形式的仿拟,又有对于古典韵文内在意境的汲取,内外结合,形神兼备,“采铜于山”,“自铸伟词”,水乳交融,出神入化,从而构成了秋白旧体诗词的真、善、美与雅、婉、秀兼容并茂的艺术审美特征。秋白旧体诗词之美,主要源于家乡贤哲的熏陶、书香门第的承传、勤学苦读的磨砺及其时代风云的激荡等因素。秋白旧体诗词,无愧为中国三千年诗歌花园中的一株艳丽夺目而雅婉凄关的奇葩。     

中国古典诗词歌曲《枫桥夜泊》演唱风格初探

中国古典诗词歌曲《枫桥夜泊》是我国著名作曲家黎英海先生在上个世纪八十年代根据唐代诗人张继的七言绝句谱成的作品．将音乐之美与诗词之美完美地融合,使之呈现出强大的艺术感染力。本文主要从声乐演唱技巧的把握、情感的处理及与钢琴伴奏相结合等方面展开对作品演唱风格的研究。     

新课程背景下努力挖掘诗词教学中的美育

古典诗词是中学语文教学的重要组成部分,也是审美教育的重要内容。文章把诗词教学与美育有机结合,通过具体实例,论述在语文诗词教学中让学生感受语言的音乐美、意境的形象美、手法的艺术美、风格和情操的高尚美。