童心不泯 建树斐然——《杨永青作品画集》出版

1997年4月1日,杨永青画展在中国美术馆开幕。天空淅淅沥沥地下着小雨,但是中小学生们来了,幼儿师范学校和幼儿园的老师们来了,从事儿童美术创作的画家们也来了。看惯了市场上铺天盖地外国卡通画的小观众,觉得这些作品又好看,又值得回味、琢磨。展览的几天中,每天都有一些小观众在画板上细心地临摹。从200多幅构图讲究、     

培育儿童书稿市场

许多人知道,波罗尼亚国际儿童书展是世界最大的儿童出版物、版权贸易市场,而在图书贸易的夹层里涌动着的“书稿市场”,我以为同样能给我们宝贵的启迪。美术沙龙书展中的儿童图书美术沙龙是画家们的集散地,是儿童读物创作的人才中心,是对美术作品进行观摩、学习的好地方。沙龙展示着世界各国儿童图书的美术精品。西方作品占大多数,也有部分东方的作品,     

中西文化之另类比较研究 ——当梵高邂逅朱耷

艺术无国界,在学习中西方美术史的过程中,我们经常会发现不同地域或者不同国家画家的作品在绘画理念上有惊人的相似处.在本文中,笔者将西方后印象派的画家梵高与中国清初大写意画家朱耷放在一起来对比.正是因为他们一生命运多舛,造成他们内心极度的孤独感,但他们又不愿意向生活妥协.所以他们通过自己的绘画作品来表达自己的情绪.他们在绘画上都不追求形似,都是借物抒情.本文通过他们的生平经历、宗教信仰、内心情感变化历程等的影响来描绘这两个不同国度不同时期的画家,如何在绘画理念上有高度的相似处.     

波罗尼亚儿童书稿市场观感

每年一度的波罗尼亚儿童书展是世界最大的儿童出版物、版权贸易市场,成千上万种儿童出版物在这里交流、贸易,世界性的儿童图书生产集团就在这里产生。在这里,笔者注意到了其中一些有趣的东西,这就是书展中的"书稿市场"。美术沙龙儿童图书美术沙龙是画家们作品观摩、学习的集散地,是儿童读物创作的中心,也是展示各国儿童图书美术精品的好地方。西方作品占大多数,也有部分东方的作品,但中国的作品很少。这些作品可分为两大类：①文学故事类;②科普插图类。文学故事类作品大多格调突出、色彩明快、造型富有儿童色彩和儿童趣味。科普插…     

《第三代中国油画家研究》略读笔记

最先给20世纪中国画家划分年龄代的是美术批评家邓平祥。他在1985年第1期《美术思潮》上发表一篇文章《论第三代画家》,文章将1976年脱颖出画坛、又出生于50年代的青年画家划定为中国画家的第三代,如罗中立、何多苓、陈丹青、程丛林、杨飞云等;而在上个世纪50年代走上画坛的则为第二代,如靳尚谊、詹建俊、蔡亮、侯一民、     

论苏轼绘画审美观——以"论画以形似,见与儿童邻"为例

在中国绘画发展历程上,文人画家占着举足轻重的历史地位.从苏轼开始,文人画正式树立旗帜,文人画家们尚意轻形的审美倾向和注重气韵修养的审美实践为中国绘画注入了鲜明活力.苏轼明确地提出绘画的审美观不追求形似,提倡神似,并在绘画中表现一种超脱世俗、富有诗味的情怀思绪.本文将从以下几点浅析"论画以形似,见于儿童邻"苏轼绘画审美观:1.北宋画坛与苏轼"论画以形似,见与儿童邻"的出现2."论画以形似,见于儿童邻"的阐释3.苏轼"论画以形似,见与儿童邻"理论的历史地位及对后世绘画的影响4.总结     

芭比娃娃与中国娃娃再度亲密接触--华夏出版社引进推广芭比形象全程实录

芭比娃娃作为玩具业的国际知名品牌,在众多孩子的心中有着很高的号召力,去年华夏出版社几经周折、在吉林美术出版社之后再度引进芭比娃娃的形象.中国儿童这次又有了一套好看、精致的图书,而且此系列图书以游戏书为主,在故事和场景的基础上配以涂色、贴纸、连线迷宫等游戏,在寓教于乐和本土化推广上都做了很多积极的尝试.华夏出版社是如何想到把芭比娃娃请到中国来做客并成为中国孩子的小老师呢?我们就版权引进和营销策划等问题采访了华夏出版社芭比系列图书的责任编辑郑敏.     

关于假唱、假掌、假笑及其他

如令的传媒市场热闹得很,假冒伪劣也在不断翻新。除了长时间以来人们深恶痛绝的假唱以外,最近又披露出有关假掌声、假笑容的新闻来了。 常看电视的观众都会发现这种情况,舞台上的表演并不怎么样,演员们扭曲着脸,声嘶力竭地叫喊,本来就使观众们反感,但是,接下来的电视画面却是热情观众们一阵又一阵的热烈掌声。“是不是自己的欣赏水平不够,错怪了屏幕上的演员”,老实的观众     

童真·童趣·童心——析央视热播动画片《花园宝宝》的成功之处

央视从BBC引进的动画片<花园宝宝>近期在少儿频道播出,引起了小观众的收视热潮.动画片播完了,小观众们还意犹未尽,因此随处可见的是小朋友手中的花园宝宝玩偶,还有家长们爱不释手的花园宝宝杂志.一部定位低幼年龄层的动画片,在非黄金时段播出,激起如此大的反响,这种情况在国产儿童电视节目和动画片中都属罕见.从儿童电视节目创作的角度考察,<花园宝宝>的成功是由以下几点促成的.     

永远的风景 迎奥运国画油画邀请展

由文汇新民联合报业集团和上海市美术家协会联合主办的“永远的风景——迎奥运国画油画邀请展”,于2008年7月25日至8月3日在上海美术馆举行。参加本次画展的画家大多来自本市高校和画院,他们中间有德高望重的老一辈美术教育家,也有近年来活跃在画坛上的一批有着深厚传统功底、又勇于探索和实践的中青年美术工作者。     

桃李不言 下自成蹊——张志恒和他的山水画

河北工人报社美术编辑、山水画家张志恒,多年来为省内外的书画家刊发了大量的书画作品。他总是尽力向读者、向社会推荐和介绍别人,乐为他人作嫁衣,却从不宣传自己。 1998年金秋,他在中国美术馆举办的个人山水画展,也没有请很多名人,更没有筹办隆重的开幕式。然而他的画作却深深吸引和打动了观众。中央电视台两次播放他的画展的节目,就是经陌生观众主     

具有主题性的电视美术

通常人们把用于演出的舞台、舞台背景、舞台道具等等人为场景说成是舞台美术,应当说戏剧就是在此基础上展开的,它给观众一种视觉上的满足,给表演的人一个虚拟的实景,以戏剧舞台为肇端的舞台美术随视觉艺术的发展,派生出了诸多更为具体的应用美术,例如电影美术、电视美术等等。 　　电视美术是受众最多的,同样也是最为体现舞台样式的一种新型美术。 　　电视美术首先是一种平台美术,同时也是一种高度视觉艺术。一台戏剧只能满足有限的观众,而电视则要满足屏幕前的无数观众,这既是它的难点,同样也是它的长处、优点。 　　今天可以…     

宣传画里的儿童(一)

正年画里,专有"婴戏图"一科,儿童形象头大身子小,"肩上长头,腿上长脚",十分的可爱。宣传画中,儿童一门品种繁多,历来为画家所重视。儿童宣传画内容既有配合形势而出者,也有独立成体系者,表现手法同样具有时代烙印。     

开启美丽的心灵——浅谈美术教学如何调动学生的学习需求

《美术新课程标准》（简要引入《美术课程标准》中关于兴趣的原话。）一张学生的画,就是学生真实思想的写照,是学生思维活动过程的记录．也是学生情绪气质的表现、个性的张扬。中学美术课的目标不仅是培养画家,更是培养学生良好的品质、完善的人格、丰富的情感和健全的智力。作为一线教师,我认为应该激发学生的学习兴趣,并把这种兴趣转化为持久的情感态度．使每个学生积极的参与美术学习．从而促进每个学生在各自基础上获得不同程度的发展。如何点燃学生们的艺术火花．开启学生的心灵．下面结合美术课堂教学来谈一谈：     

浮生读趣

811976年台北有一个创造了台湾美术奇迹,又对后来台湾认同草根美术热潮影响很大的画展《洪通画展》。之所以说奇迹,主要有三个特别的指标:一是画家为素人,即草根人物,不出身于学院系统;二是该画展由《艺术家》杂志与美国新闻处联合举办,规格之高,也属罕见;三是该展的确达到了万     

宣传画里的儿童(二)

年画里,专有"婴戏图"一科,儿童形象头大身子小,"肩上长头,腿上长脚",十分的可爱。宣传画中,儿童一门品种繁多,历来为画家所重视。儿童宣传画内容既有配合形势而出者,也有独立成体系者,表现手法同样具有时代烙印。新中国建立初期,内容多为宣传扫盲识字、热爱公物、提倡新风尚     

执著追求不回头──记空军政治学院美术教员徐贤佩

近年来在全国、全军和上海市举行的各类美术作品大赛中３０多次获奖,人们不由得对这位画坛新秀竖起了大拇指。他,就是空军政治学院美术教员、中国美术家协会会员徐贤佩。徐贤佩出生于浙江省瑞安市一个小山村。他自小酷爱美术,希望将来能成为一名像齐白石、徐悲鸿那样的大画家。在高中即将毕业的一天,他问老师自己以后能否报考美术学院？那位老师满脸的嘲讽,斥责他是癞蛤蟆想吃天鹅肉。老师的话似利刃深深地刺着他的自尊,他在心底暗暗发誓,一定要学习美术,用实际行动来证明,穷人家的孩子也可以有所作为。１９８２年,徐贤佩带着画家…     

践行“大美术出版观”——评《我的学艺生涯》

作为美术专业出版社,做好美术出版是我们的根本和责任.多年来,美术专业出版社立足于为专业画家服务,无论是编辑队伍还是发行渠道都在美术专业圈内,读者数量小,图书需求少,一般图书的印数都在五千册以下.自2008年下半年以来,受金融危机的影响,各大书城的销售有较明显的下滑.“大美术”概念的提出、读图时代的到来,使很多非专业“美术”类出版社纷纷涉足美术相关图书的出版,美术图书市场被不断分化,市场竞争愈加激烈.     

《故事大王》画库诞生前后

《故事大王》画库第一辑(5册)已由新蕾出版社出版。这套画库包括古今中外各类适合低幼儿童阅读的故事。有革命传统故事、儿童生活故事、历史故事、名人故事、益智故事、民间故事、童话、寓言和笑话等。既有名著,又有新作,丰富多采,有益有趣,出版后受到小读者和家长们的热烈欢迎;也得到了许多儿童读物作家、画家和出版工作者的好评。在评论中有两条特别突出,就是:“出得快,出得好”。关于“出得好”的评论,已见诸     

陈栋：为艺术迁徙的人生

前传：艺术家成了“万元户” 北京市通州区宋庄小堡西街53号,一个极其普通的城郊院落,画家陈栋的工作室就在这里。陈栋的其他7个湘潭老乡也住在附近,其中包括湖南省湘潭市的美术协会主席。