浅析无伴奏合唱写作技术

通过对大量国内无伴奏合唱资料的阅读与分析,总结出具有较高学术价值与应用价值的创作经验与写作技术。从研究分析无伴奏合唱作品入手,分别从和声应用手法、织体写作技法和调式调性三方面分别予以分析,进一步总结出其作曲技法及创作规律。     

舒伯特艺术歌曲的钢琴伴奏特点与重要性

艺术歌曲是诗词和音乐相结合而形成的一种音乐体裁,它源自于十九世纪的欧洲,是音乐艺术体裁中的一种崭新的艺术体裁形式之一,它是随着浪漫主义音乐的兴起而产生的。它的风格是抒情且富有歌唱性的,多用以歌颂人性和本能。舒伯特艺术歌曲情感真挚、内容形式丰富、手法细腻,把音乐与诗词紧紧地联系在一起。本文从舒伯特钢琴伴奏的风格特点与重要性两个方面,阐析了舒伯特的艺术歌曲,强调了其存在的意义和重要性。     

提高中师音乐教师钢琴即兴伴奏能力的方法

文章从方法和技术两方面,阐述了如何提高中师音乐教师钢琴即兴伴奏的能力。强调应注重感觉的培养,不宜死板的、教条式的生搬硬套。     

悲怆奏鸣曲第二乐章的和声研究

本文从调式与调性、和弦材料、和声语汇入手来分析悲怆奏鸣曲第二乐章,来探究乐曲的和声语言与逻辑,并管窥贝多芬早期作品的和声语言与和声风格。     

简论培养钢琴即兴伴奏能力之方法

学习钢琴即兴伴奏应熟练掌握和声理论及键盘和声的弹奏技术，熟悉钢琴弹奏的织体结构，了解键盘伴奏层次的关系，掌握各种不同体裁及风格的歌曲的音乐语言，注意歌曲曲式与钢琴伴奏的织体层次关系，以增强钢琴伴奏的实践能力。     

李斯特艺术歌曲的和声特色

李斯特的艺术歌曲，在和声材料上，追求新的纵向和弦色彩与组合方式，大胆而富有创造性的扩展了和声语汇，进一步拓展了色彩性和声进行的应用范围。李斯特赋予每种调性以独特的色彩和情调，明显地淡化功能性和声布局而强调非功能的调性发展。     

怎样弹好钢琴即兴伴奏

即兴伴奏是一门实用性较强的新兴学科，键盘即兴伴奏是一项音乐实践中的实用技能。它需要演奏者弹奏能力与音乐理论的有机配合。总之即兴伴奏是一种声音的艺术，是配弹者通过配和弹具有创造劳动的实践过程，和综合能力的具体体现。这种能力的获得需要同学们不懈地认真思考、刻苦磨练、努力探索和不断总结、持之以恒才能成功，同学们通过反复实践、创造，再实践、再创造的循环过程。使即兴伴奏从不会到会，从不熟练到熟能生巧，从而产生质的飞跃。     

中国古诗词艺术歌曲的风格探寻——以《大江东去》为例

艺术歌曲是随着欧洲浪漫主义文学热而兴起的一种歌曲体裁,中国艺术歌曲产生于民国初期,中国古诗词艺术歌曲的产生和发展经历了三个阶段。本文以《大江东去》为例,从创作背景、调式调性、旋律风格、歌词、伴奏音乐等五个方面对其进行了较为详尽的分析,旨在帮助我们在欣赏、演唱此类古诗词艺术歌曲的时候,能够比较全面而准确地把握这类艺术歌曲的风格和审美价值,对传承我国非物质文化遗产具有较为积极的意义。     

论舒柏特艺术歌曲的特点

本文从歌词高度文学性、词曲伴奏交融性以及表演严肃性等方面分析了舒柏特艺术歌曲的特点,并阐述了这些特点对西欧艺术歌曲创作和对世界各国音乐创作的影响,以及这一高雅音乐体裁的确立和发展.     

高师学生钢琴即兴伴奏能力培养探索

即兴伴奏是高师音乐专业课程设置的重点,它是一门极具综合性又具创造性的学科.培养即兴伴奏能力,是一个不断积累、实践,在实践中积累经验,再通过经验去实践的一个循环过程,只有具备相当的弹奏技巧和较高的音乐素质,才能促使钢琴即兴伴奏能力的提高.     

浅谈郭祖荣早期艺术歌曲的艺术特色

通过分析郭祖荣早期艺术歌曲的艺术特色,探索郭祖荣创作风格的形成。     

谭小麟艺术歌曲的诠释

谭小麟是我国20世纪40年代中国艺术歌曲创作的重要代表人物,他将西方现代派的作曲法与中国音乐文化的优秀传统相结合,创作出极富个性、别具特色的中国艺术歌曲.但是长期以来,由于种种原因,很少有人演唱谭小麟的作品,更不用说研究如何诠释的问题.因此本文从音色、表情、伴奏等方面对谭小麟的艺术歌曲做一些粗浅的探讨,为今后演唱谭小麟艺术歌曲的演唱者们提供一些可资借鉴的观点,也为中国声乐教育中如何诠释中国艺术歌曲这一问题提供些许浅见.     

沃尔夫艺术歌曲半音化音型钢琴伴奏特点研究

从研究沃尔夫艺术歌曲半音化音型钢琴伴奏的演奏特点入手,以较高的着眼点,在探讨新形势下高职声乐教学内容与方法改革的同时,对沃尔夫钢琴伴奏的演奏特点进行探讨。     

民间号子的分类及历史与艺术价值探究

劳动号子分为:船渔号子、农事号子、工程号子和搬运号子。船渔号子的典型代表有:川江号子和运河号子;农事号子以仁寿抬工号子、湖南山区打山号子和湖北土家族穿号子的比较著名;工程号子则以长白山森林号子、我国南方石工号子为代表;搬运号子有装卸号、推车号与挑抬号的分类。劳动号子具有文化历史、保存劳动民众原生态的古老唱法、对世界歌曲及地方戏剧产生直接或者间接等艺术价值。     

高师声乐教学中歌曲艺术处理的重要性

高师声乐教学，应充分体现综合性声乐教学内容，在基本的声乐技能、技巧训练以外，要更多的挖掘歌曲的艺术内涵，用声乐技巧来表现歌曲的艺术情感，达到声情并茂的艺术境界。本文通过对歌曲艺术处理学习重要性的阐述，说明在高师声乐教学中，要加强和重视对歌曲艺术处理的学习。     

安顺屯堡山歌的艺术表现

安顺屯堡山歌在乡野流传极为普遍,是人们抒发情感的一种表达方式,兼具娱乐与教化作用.一直以来,安顺屯堡山歌以独特的韵味表达了雄浑与豪放的格调.歌词用方言演唱,通俗易懂,具有浓郁的地域特色;艺术上是“赋”“比”“兴”等多种手法并举,描绘了人们的生产劳动和社会生活,抒发了人们的思想感情.     

浅析羌族民歌的艺术特色

羌族民歌是我国少数民族艺坛的一朵奇葩。多少年,多少代,她一直激励着羌人们奋发向上,奋力拼搏;她不愧是羌人的精神食粮,也是羌人表达喜、怒、哀、乐的重要形式。     

浅谈侗歌艺术的形式与特点

分析了侗歌的起源及其形式类别 ,着重论述了侗歌中的大歌、小歌、礼俗歌和叙事歌的主要特征、特点及其社会意义 ,为了解、研究和弘扬侗族优秀传统音乐文化艺术提供参考     

声乐教学中歌曲的艺术处理

文章针对声乐教学中歌曲的艺术处理 ,从情感与风格 ,速度快慢与力度强弱 ,表情以及高潮与结束的处理提出了自己的见解和体会     

土家族山歌的命名、文化内涵及其艺术特征

土家山歌的命名与武陵山区有密切关系,历史文化内涵极为丰富,艺术特色和生活气息非常浓郁,可以为土家文艺创造提供丰富的资源,也可以打造出标志性的土家文化名片,从而走向世界。