简析刘墉作品的创作风格

作者的精神气质和思想感情决定作品语言的格调,文章的风采才华都是作者情性的表现,作者按自己的情性创作,作品风貌的不同正如个人面孔不同一样。所以每位作者的创作都是长期匠心独运的结晶,非模仿可成,作者的创作个性就是风格的灵魂,风格就是作者本身。刘墉以通俗、简洁、平实的创作风格和深入浅出的写作方法,凭借着体裁简约、语言平淡、内容深刻的小品文征服了大众读者。     

大道曰反，大法曰心——吴·斯日古楞画作读感

上世纪中叶,法国出现了以萨洛特、罗伯·格里耶以及克劳德·西蒙为代表的写作思潮,因其更关注“心”与“物”的各得其所和结构对应而被人们称为新小说或“反小说”。     

静观的赞美——读耿晓春新作

2013年深秋,画家耿晓春一组喜鹊落石图创作完成。与他一惯俯视视角的作品不同,这组作品,壮美之中竟有种“生如夏花静如秋叶”的诗意了。     

简述声乐作品的二度创作

二度创作实际上也是演唱者对歌曲的艺术处理。演唱者演唱水平的高低,不仅体现在演唱者的声音上,更表现在演唱者对作品的艺术处理上。声乐表演其本质意义决不仅限于对这一外在创作过程的传达或再现,还必须体现出表演者主观的创造价值。而创造价值的关键则是表演者主观意念与把握一度创作的感受之间的结合。     

特立独行 阳春白雪——浅论王小波作品的独特性

王小波作品的人文关怀是与那些理想主义者、知青作家们不同的,王小波应该属于悲现主义者那一种,他的作品多是理想终难实现,结局十分荒诞。王小波有不同于其他作家的创作理念,其作品有自己独特的风格。     

贵在自由书写——读丁宝田的山水画

丁宝田勤奋好学,他喜爱书法,画山水、花鸟,还热心美术史论研究。从他的山水画作品中,可以看出他的创作路子很宽,尝试过中西融合体的画法,学习过宋元各大家的格局和技法,近些年来专心于书法笔墨在绘画中的运用,努力     

意在笔先写形神——王宏瑶的国画人物画赏析

谈起国画人物画,人们就会自然而然地联想起魏晋的顾恺之、初唐的吴道子和南宋的梁楷。特别是顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》基本上奠定了中国传统人物画崇尚写意的审美基础。因此,传统的中国人物画所表现的是意象,故称为写意画,其介于具象和抽象之间,即似与不似之间。而根据用笔的精细和粗放的不同程度,又可分为_T笔、小写意和大写意。而到了近代,     

马凌绘画作品选登——本栏目由安徽省新安画院供稿

马凌,生于1963年,江苏苏州人系中国美术教育学会会员、中国书法教育学会会员、安徽省美术教育学会理事、安徽省书法教育学会理事、安徽省美术家协会会员、安徽省青年美术家协会会员、     

高贤明绘画作品选登——本栏目由安徽省新安画院供稿

高贤明简介高贤明,男,1982年生于福建厦门。2002年,毕业于福州大学工艺美术学院,同年举办“高贤明中国画观摩展”。山水作品《真骨虚壁》参加“第四届当代中国山水画展”,获创新奖。2008年,毕业于中国美术学院国画系人物专业。     

方明绘画作品选登——本栏目由安徽省新安画院供稿

方明简介 方明,男,又名方益林、石涧,号正拙斋主。1929年8月出生于安徽省无为县;1949年2月参加革命工作。中国书法家协会会员、中国文化艺术人才协会副主席、中国文艺家联合会副主席、中国艺术工作者协会终身名誉会长、     

中国画中“留白”的内涵

<正>中国画是中国的画种,是中华民族几千年来的文化瑰宝,具有其独特性。是用特制的纸,用黑的勾柒着色而成,在形象的表现上具有其独特之处,在表现风格上因时代不同画家追求不同而富有变化,在表现题材上分为:人物、花鸟、风景等。中国画跟西方绘画有很大区别,所用材质不同,所表现的风格也不一样。中国画是画家意境的表现,画家通过笔墨展示画家的心境,从画中可以感受出来。而西方绘画追求写实,重视真实表现物体的形状、颜色、质感和光影的变化,画家需要具有扎实的写实功力和表现技巧,还要具有科学的观察方法和辨证的思维能力,再加上刻苦的训练,才可以     

台阶——我读潘梦禅的三幅作品

<正>潘梦禅的绘画很宽泛。最早她师从中国美院教授杨墨清学习人物画的技法,在那几年中杨墨清倾出自已的全部才华教授潘梦禅,表现最为突出是潘梦禅一次次参加少年绘画比赛都能拿下前三名,也为她后来研究禅意画打下坚实的基础。而后又在院校里专攻西画,三年多的时间里,她把几乎所有别人用以消费光阴时间用在临摹毕加索等人作品。母亲后来说,这孩子用的颜料像喝了似的,别家孩子     

不拘泥于风格的设计表达——张存光谈娱乐休闲空间的设计

张存光在接受采访的前一天．刚刚参加完亚太室内设计大奖中国巡展活动,他很注重这种和业界的互动、沟通和交流的机会．认为以一个开放的心态去学习和汲取．才能在多种设计风格中游刃有余。而用心做事．为他赢得了客户的好口碑。本次,张存光带来了他的两套风格截然不同的娱乐休闲空间设计作品：北京Grams古瑞克咖啡厅和天津“澜轩”女子生活馆。     

声乐表演的特征及舞台艺术实践研究——评《声乐表演要素及其艺术实践》

声乐作为一门用声音表达情感的艺术,是演唱者通过声音与音律对自我内心情感与认知的输出,更是欣赏者获得一定精神愉悦与情感体验的接收过程,是表演者与受众之间双向交付的情感交流过程.单纯的声乐作品只是词曲创作者内在精神的物质体现,而演唱者才是歌曲的直接表现者.声乐作品的成功与否,很大程度上取决于演唱者对声乐表演这一综合艺术形式...     

温暖的栖居——读王璐的绘画

正一个艺术家的作品就是他的一个世界,是发自他内心深处的情感和思绪与他的社会经历和生存环境融合在一起构成的感觉与理性相复合的个人的话语世界。王璐的世界就是她的家。王璐出生于80年代,她应该属于受中国现代美术影响的新一代人。在学生时代她受过扎实的学院基本功教育,尤其是她在色彩方面的能力,很早就反映出来了。她当时的一些习作在色彩上显现出超乎寻常的纯净,王璐自己说她的这种色彩能力得益于细微的感觉和准确的     

境生象外，以书入画——谈苏东坡的文人画观点及其影响

十九世纪著名的法国画家丹纳曾说过：“一个科学家如果没有哲学思想,便只是个做粗活的工匠;一个艺术家如果没有哲学思想,便只是个供玩乐的艺人。”中国宋代的文人画,便是在前人注重形式的基础上加入自己的艺术哲学思想,赋予绘画以新的涵义与形式,从而在中国绘画史上建立起一个引人注目的里程碑。     

笔墨清新 田园诗意——画家张世明的绘画艺术

张世明,字今日,山水画家。1952年2月生于山东省临朐县,现为中国美术家协会会员,中国画研究院研究员,国家一级美术师。1994年进修结业于中央美术学院中国画系专业;2002年作品《山村静悄悄》入选"迎奥运全国中国画大展",作品《家住深山云雾中》入选第一届"中国西部大地情中国画展";2003年作品《山云嫁秋》入选"第二届全国中国画作品展"。     

音与义，形式与内容的完美融合——读《雪夜林边驻足》有感

《雪夜林边驻足》被其作者本人称作是“一首最值得记忆的诗歌”,也广受读者的喜爱。本文将从语音韵律、选词修持、蕴含意义几个方面来分析这首诗,探索其中蕴舍的哲理,体会诗的美感。