版本与评点研究的合璧之作——评曹立波的《红楼梦东观阁本研究》

“是书,就有版本问题。”[1]《红楼梦》的版本问题也是随着《红楼梦》小说的产生就出现了,并且由于其复杂性与重要性,一直是红学研究的重要领域。但一直以来,《红楼梦》版本研究存在着重脂轻程的倾向,大部分研究者都认为程本是经过后人删改加工的产物,相比之下脂本更接近曹雪芹     

浅论《红楼梦》对封建传统思想的突破

《红楼梦》是古典文学名著，它不仅具有很高的艺术水平，而且对封建传统思想是一个重大突破，《红楼梦》以它的全部艺术力量，对封建的官僚制度、科举制度、婚姻制度、家庭制度、奴婢制度和封建道德伦理观念等方面的腐朽的、落后的、反动的传统思想作了深刻的批判，创造出“令世人换新眼目”的伟大主题。     

《红楼梦》语言美拾零

作为我国古代四大名著之一的《红楼梦》,代表了我国古典小说语言艺术的高峰。曹雪芹堪称是我国的一代语言艺术大师。其简洁又内涵丰富的语言,不仅具有鲜明的个性特征,而且也展现出了一个小说家非凡的才能。本文从自然美、通俗美,以及哲理美三个方面具体论述了《红楼梦》语言的＂三美＂。     

曹雪芹与《红楼梦》文体

《红楼梦》体包括散与韵两部分,散（即小说）是主导体,韵是辅助体,曹雪芹选择白话小说这一俗体,与宋代以来的欲体作家遭遇及心态有共通性,但也有其特殊性,后的作用更重要。由于逆逆性不彻底,曹雪芹既想“按头制帽”,又想“揣大家高唱”,导致自相矛盾,这点在诗上表现尤为突出。曹雪芹在《红楼梦》中运用白话的成就和运用的韵的矛盾,预示了白话体的兴起和体走向纯净化的趋势。     

《红楼梦》修辞艺术二则

《红楼梦》作为古典文学的杰作,我们从中学习的方面很多很多。下面仅撷取两例,来体味《红楼梦》精湛无比的修辞艺术。一、巧用仿词明快犀利在现成词语的比照下,更换词语中的某个词和语素,临时仿造出新词语,这种修辞手法叫做     

《红楼梦》文化阅读的目的、方法及其意义——2008年11月17日在宁波工程学院人文学院的演讲

《红楼梦》中的人物,都是真的人,活灵活现,具有＂原生态＂意义。破解《红楼梦》中诗词的意义既贵心细尤贵眼明,需要耐心更需悟性。《红楼梦》宴饮活动中的这种文化意蕴不仅仅是为了＂烘托＂气象。正是饮宴活动才凸显了小说人物性格中的＂另一面＂,让人感到更可爱可亲。《红楼梦》的文化研究使我们认识到中国文化的博大精深和它在小说中的巨大作用。没有丰富的文化内蕴,就没有《红楼梦》的永恒魅力,《红楼梦》就不会经久不衰,屹立世界文学之林!     

从《红楼梦》看曹雪芹文学思想的特点

《红楼梦》是立意异常深刻的一部作品,曹雪芹对贾府的内外矛盾进行了深刻的剖析,并运用艺术手法再现这一矛盾,使得小说不仅具有深刻的思想性,也具有更高的艺术性。通过对曹雪芹在进行小说创作时所持有的文学思想、主题呈现形式和叙事风格等进行分析,以探讨作者的文学思想特点,从而使读者更好地领会该部巨作的经典魅力。     

论《红楼梦》的忧患意识

《红楼梦》文本中充满了悲悯意绪,这是由于作者曹雪芹秉承了中国古代文人士大夫的优秀品质,具有浓重的忧患意识。但由于曹雪芹的家族变故和明清李赘、王夫之、戴震等思想家的“异端”学说的影响,加之他个人特殊的秉性,曹雪芹的悲悯情怀又有着自己更为深刻的内涵。并且超越了他的时代,带有了近代人文主义思想的新质。     

"红学"勿反《红楼梦》

“曹学”、“脂学、“探佚学”之“学术风气”是“反《红楼梦》”的“红学”研究。俞平伯先生晚年深刻地认识到了这一问题,对自己青年时期的“反《红楼梦》”研究进行了深层反思和痛心地忏悔。《红楼梦》研究应该更新观念,努力进取,走出误区,开拓红学研究新局面。     

浅析《红楼梦》梦境手法及其艺术审美

《红楼梦》的梦境手法作为一种艺术手段,以其独特的审美作用,为作品增添了灵动的色彩,也给读者带来了无尽的审美享受。论文从文本出发,对作品中的典型梦境方式进行初步分类,并就其表现作用及其审美效果作具体分析。     

八股文与《红楼梦》——兼论从文章学的角度研究八股文

八股文在各个层面上对《红楼梦》留下复杂影响。在曹雪芹的笔下,贾宝玉从根本上否认八股文能够“代圣贤立言”,但对作为一种文体的八股文并未认为全无可取之处,甚或曾偶然发生兴趣。书中揭示了八股文对诗歌、小说的影响说明明清以八股文取士,八股文训练不可能不影响律诗写作,而明末清初才子佳人小说情节构思的公式化是“以时文为小说”的最突出的表现;而八股文章法理论又成为《红楼梦》评点中重要的参照系和组成部分,这种现象无可厚非,因为当八股文充分发展的章法理论脱离具体内容后,未尝不可以移植于对小说的评析,而且确有其可取之处。     

论《红楼梦》中的神话描写

曹雪芹在小说的关键部位用女娲补天造人,宝玉梦游太虚幻境、绛珠还泪三则神话暗示了《红楼梦》的立意和统贯全书的主题。这三则神话共同体现了作者深刻的思想。作者用这三则神话突出表明,在这个特定时期,具有女性特质的文化相对于具有男性特质的文化的优越。     

《红楼梦》与诗文化

在中华民族的历史上,诗是一切文学艺术的核心本质。诗的教养,诗的精神,是中华文化传统的一个重要特点。对于《红楼梦》中出现的如此多的诗词,西方读者殊难理解,甚至觉得多余———这就是两种不同文化背景的隔阂与“冲突”。而频频出现在《红楼梦》中的诗词,在曹雪芹笔下,则不仅仅是为了表现书中人物的气质与才华、生活与情趣,更重要的作用在于反跌后文———借诗为伏线,为暗示。如果只以“空无依傍”的“一般标准”来欣赏品论,自然“失其泰半”。至于邢岫烟、李纹、薛宝琴三位新来加入大观园群芳行列中,分韵作“试帖体”三首,看似可有可无,实有深意在焉。表面上同咏红梅,骨子里是分题钗、黛、湘三位女主角的收缘结果的“诗谶”。在曹雪芹为小说人物安排的诗词、灯谜、酒令中,无不如此。这是雪芹独到的小说诗词的特种艺术手法,从古未有,以后也无人能知能悟,能学能仿。诗词,在雪芹笔下的奇妙作用,宜乎用心体识,用志覃研。     

浅谈《红楼梦》的开端艺术

《红楼梦》虽沿用“水浒式”的神话故事开篇,却高度强化了交代背景、介绍人物、引导情节、演染气氛、抒情言志等多种结构作用和表现功能;迅速地营构出情节主线的端点;改造了中国章回小说开篇的传统格局;形成了“由虚而入实、沿隐以至显”的独特性状;创造世界学范围的艺术标高。     

《红楼梦》语言艺术浅探

《红楼梦》是中国古代文化艺术宝库中最为珍贵的瑰宝之一,其深刻的思想主题正是借助其完美的文学语言来表现的。《红楼梦》的语言具有修辞之美、纯真之美和个性之美,已达到了我国古代白话小说语言艺术的顶峰。     

红楼梦版本研究刍说

本谈《红楼梦》版本研究的几个问题,即《红楼梦》早期抄本概况,版本的复杂性和研究版本的意义,对这部旷世奇书的版本状况,作客观的介绍。俾有助对小说思想艺术的理解。     

文心缘何醉"红楼"——中国现当代作家笔下的《红楼梦》

中国现当代作家以散文、随笔和杂论等方式写下了许多阅读《红楼梦》的认识和感羹，对其进行了全面的梳理、分析和归纳。他们对《红楼梦》的种种解读，承栽了丰富的思想、文化和艺术内涵，同时也折映出相当复杂的人生印痕与心灵投影。他们以切进形象的言说方式，既深化着读者对《红楼梦》的理解和认识，又填充着文学宝库里的遗产珍存，更呈现着中国知识分子的精神面貌。     

论《红楼梦》的艺术表现

从作者创作思维的角度考察，《红楼梦》在人物的安排与描述，人物的出场次序、出场方式的设计，人物命运的走向，作品的结构布局和情节线索的开合等方面均表现了曹雪芹逻辑思维的深度和理性处理艺术形象的水平。