浅谈在音乐教学中如何提高学生素质

音乐给人以美的享受,音乐具有提高人们审美情趣的功能。那么音乐审美的内涵是什么呢?我们通常所说的是指音乐给人们感官上、情感上及理智上的满足。所谓感官上的满足,是指音乐中生动有力的节奏、优美动听的旋律、丰富多彩的和声以及鲜明个性带给人们的愉悦;所谓情感上的满足,是指音乐情绪中的喜、怒、哀、     

让音乐教育有趣 让学生爱上音乐

学生们接触音乐的机会越来越多,可谓“见多识广”,这就要求教师必须与时俱进,在音乐教育理念上、内容上、形式上积极借鉴,勇于创新,学会做个有趣的音乐教师,让学生们的音乐课堂有趣起来,这样才能引导学生们从接触音乐开始就体会到音乐的美好,慢慢爱上音乐,慢慢学会欣赏美。     

国际音乐节

1979年10月在澳大利亚墨尔本召开的国际音乐理事会第10届全体会议上,确定10月1日为国际音乐日,并成立专门性的国际音乐日组织,国际音乐理事会还每两年在这个音乐日上发奖一次,以奖励那些在音乐创作、音乐表演、音乐教育等方面贡献卓著的音乐家。     

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密。文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用被假定在产生音乐的紧张和放松方面和音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构、音乐的形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。     

本科学历小学音乐教师培养模式的探索

本科层次小学音乐教师的培养既要高于中师音乐人才培养规格,又不同于传统高师音乐专业的分科培养,它更加关注对小学音乐教师特质的研究,更加强调小学音乐教师人格上的人文性、知识结构上的综合性、教育教学过程中的实践性和反思性.构建新的培养模式不仅意味着小学音乐教师的培养在学历层次上的提高,更意味着小学音乐教师培养的专业化程度将进一步加强.     

民间音乐的艺术传承——评《中国民族民间音乐的历史发展与表演创作》

<正>中国民族民间音乐是传统音乐最重要、最核心的组成部分。距今时间的远近不是新音乐与传统音乐的区别,而是表现形式上的区別,也就是说现今创作的音乐只要是表现形式上跟传统音乐一样,那它也属于传统音乐。由于历史的积淀,传统音乐有着其独特的文化底蕴,传统音乐带着它独有的艺术魅力吸引着无数的音乐学者学习研究,而民间音乐作为传统音乐最有生命力的部分,必然是学者们研究的重点所在.在《中国民族民间音乐的历史发展与表演创作》一书中,作者以中国民间音乐的五大类——民间歌曲、民间器乐曲、说唱音乐、戏曲音乐以及民间歌舞音乐     

从教刚入学的一年级小学生歌唱入手,培养学生的音乐素质

音乐素质是一个人在音乐艺术上得到发展的重要条件。音乐素质主要包含音乐听觉能力、音乐感受能力、音乐节奏感、音乐表达能力、音乐创造能力等。     

为幼儿插上音乐的翅膀——论幼儿音乐兴趣的激发与调动

幼儿音乐教师必须正视兴趣之于幼儿学习的必要性,除此之外,更要想方设法调动幼儿对所学音乐内容的参与兴趣及学习热情,这样才能真正保证幼儿在喜欢上音乐的基础上,学会如何欣赏音乐、享受音乐,也才能保证他们真正插上音乐的翅膀,享受更美好的人生。     

核心素养视域下小学音乐歌唱教学的思考

歌唱教学是小学音乐教学重要内容,通过对我国小学音乐课堂教学活动进行分析发现,学生在音乐基础知识上掌握较好,但是在歌曲情感、音乐创新能力上较为欠缺。这就需要将核心素养作为小学音乐歌唱教学开展的理论指导,让小学音乐教学的有效性得到提升。     

《黎家代表上北京》的音乐结构与音乐特色探析

《黎家代表上北京》是中国当代优秀的小提琴独奏曲之一。音乐以浓郁的黎族民间音调和具有黎族舞蹈特色的节奏为基础,描绘了黎家人民欢送代表上北京的热烈而激动的场面。作曲家通过多种节奏、节拍的变换;多种调性的转换;多种音乐形象、音乐情绪的组合等手法,使整首乐曲在音乐情感内容的表达上,具有鲜明的时代性与民族性;在音乐的审美效应上,有机地将音乐的情境美、情感关、欢乐美融为一体。     

避暑山庄文化中的音乐形态

承德民族民间音乐是避暑山庄文化中的一个重要组成部分,本文从宫廷音乐、寺庙音乐、亚宫廷音乐、民间音乐等几个方面,勾勒出处于避暑山庄文化中的音乐形态的较清晰的轮廓,从而阐述避暑山庄音乐文化在承德历史上的作用与意义。     

初中音乐教材编写的点线关系——以“民族民间音乐”为例

人民音乐出版社2012版初中音乐教材中的民族民间音乐教学内容分为民歌体裁、器乐作品、歌舞音乐和戏曲曲艺音乐四个板块,通过以“点”牵“线”的形式逻辑呈现.在选材组织方式上体现了从“人文主题”向“音乐经验”的过渡,在内容布局上呈现了点线结合的逻辑体系,在课程音乐文化上重视对学生民族音乐文化基因的培育.     

多彩光谱理念下幼儿音乐教学探索

幼儿音乐教学现在存在活动目标单一、活动内容既定、组织方式单一、活动评价片面等问题。多彩光谱理念下的幼儿音乐教学模式由多彩化的音乐素材选择、多层次的教学组织流程、多样化的音乐教学策略、多元化的评价方式构成。多彩光谱理念下的幼儿音乐教学,在内容选编上,注重选材的趣味性和多样化,并结合幼儿特点进行音乐改编;在音乐活动的推进上,注重多层次和多种组织方式;在评价上,倡导多元评价,关注过程体验,凸显长项优势。     

人人参与,个个精彩——浅议新课改下的小学音乐教育

新课程改革与实施,使音乐教学价值取向有了更多转变,如目标上,更注重音乐兴趣的培养;内容上,更注重音乐的人文性、生活性、多元性;课程实施上,更注重学生主体的发挥……显而易见,音乐越来越成为人人都可参与、人人都可走近的一门艺术。     

小学游戏性音乐教学的实践研究

在传统的音乐教育中,教师在音乐课堂上只是一味地追求音乐的技能训练,使得许多学生在音乐课上处于非常被动的状态,在音乐的课堂上往往学生不能很好地学习音乐中的乐趣。对此我们希望有一个适合的办法解决目前音乐课堂上的尴尬状态,本文中对游戏性音乐教学进行了探讨,希望在这里能呈现出一个不一样的音乐课堂。     

基于多媒体技术的音乐课堂教学改革

多媒体技术在音乐课堂上的合理运用,打破了传统音乐课堂教学在时间、空间上的束缚。通过色彩绚丽、生动形象的画面,旋律优美、动听悦耳的音乐,言简意赅、精辟透彻的解说,将原本枯燥无味的教学内容栩栩如生地展现在学生面前,给音乐课堂教学带来了新的生机与活力。     

论广告音乐的创作类型与创作特征

广告音乐是音乐艺术的一个分支,属于音乐的范畴,但与纯粹的音乐艺术相比又有自身鲜明的特点。广告音乐具有较强的商业性质,它是为商品宣传、广告主题、广告创意服务的,因此在创作类型、创作特征、表现手法上不仅必须兼顾音乐表现的要素,更要考虑到商品宣传、广告表现的需要。广告音乐的创作可以分为原创和改编经典音乐两种类型,它在创作上体现出旋律简短流畅、音乐形象鲜明、针对性强、表现多样化以及结构灵活等特征。     

信息技术与音乐教学整合初探

新一轮课程改革给多媒体在教学中的应用提供了宽松的环境、广阔的空间,更为音乐教学注入了新的活力。那么如何让学生喜欢音乐课、爱上音乐课,让学生在音乐课上感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐、创造音乐,从而提高学生的音乐素养呢？     

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密,文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用,被假定在产生音乐的紧张与放松方面以及在音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构,引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构和形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。     

信息技术与音乐教学整合初探

新一轮课程改革给多媒体在教学中的应用提供了宽松的环境、广阔的空间,更为音乐教学注入了新的活力。那么如何让学生喜欢音乐课、爱上音乐课,让学生在音乐课上感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐、创造音乐,从