马子华与“左联”

马子华是三十年代参加“左联”的屈指可数的云南作家之一。他对左翼文艺运动作过一些有益的工作,在创作方面取得了为人瞩目的成就。赢得了优秀乡土小说作家的称号。本文多侧面地阐述了马子华与“左联”的关系,旨在对马子华的创作道路进行一些探索。     

“丰收成灾”同题创作初探──浅析《春蚕》《丰收》《多收了三五斗》在表现主题思想与艺术风格方面的异同

政治、经济、战争等多方面的社会原因造成３０年代初中国农村“丰收成灾”。作家们坚持现实主义的创作原则,深入体察生活,从不同的角度,用不同的艺术手法去分析、评价这种畸形的社会现象．并提出共同的社会问题。     

论台静农的“乡土文学”

台静农是“未名社”重要小说作家.他以“从民间取材”的现实主义创作特点,成为二十年代中期勃兴的“乡土文学”作家之一。鲁     

香港当代“大散文”浅论—以二十世纪六十年代前后的散文为例

文章从大散文的角度,选评20世纪60年代四位香港作家：司马长风、叶灵凤、黄蒙田、思果,并以其创作反映这阶段香港散文的创作情况。文章指出上述作家的创作内容丰富、成就显著,表现了大散文多样化的特征,对80年代以后的散文创作有重要的启示作用。     

余华的“魔界“与“佛界”

上世纪90年代之后,先锋作家余华的小说创作发生了某种转型,曾经的“残酷”和“冷漠”变得温情脉脉。转型后的余华仍然关注人生的苦难,但他对苦难的态度却发生了根本性的改变。这种改变使余华的创作带上了更多的温情色彩,但也影响了作家对人性黑暗面的深入探索。     

“归来作家”20世纪80年代中期后“文革叙事”转型原因剖析

"文革叙事"是"归来作家"最主要的创作内容.与20世纪70年代末80年代初相比,他们在20世纪80年代中期以后的书写发生了重大转型.本课题主要从政治、经济和文化等社会变迁与文学发展考查他们书写转型的外在原因,以及他们因身份失落而致内在创作机制转变的轨迹.     

“乡土文学”浅论

“乡土文学”出现在二十年代,发展在三十年代和四十年代,在现代文学史上,实在是一个重要的文学现象,在某种程度上,也可以说是一种文学流派。就是在当代,也还有些作家高举着“乡土文学”于力致,帜旗“乡土文学”创作,创作出不少很有影响的“乡土文学”作品。鲁迅和茅盾是很重视“乡土文学”的,早在三十年代初就曾撰文论述“乡土文学”,对出现在二十年代的“乡土文学”给予科学的概括和总结。遗憾的是后人并没有象鲁迅和茅盾那样继续对“乡土文学”予以必要的关注和研究,致使我们现在     

艾特玛托夫与俄罗斯“农村散文派”

吉尔吉斯民族作家艾特玛托夫从20世纪50年代到90年代漫长的创作期,明显地受到了当时传统主义文学,尤其是“农村散文派”的影响,同时他立足于本民族,不断地汲取民族素养,作品呈现出了一种异域民间特色。     

“父”与“子”关系的嬗变——五四文学与三十年代革命文学之比较

二十世纪一二十年代的五四文学与三十年代的革命文学虽说在时间上紧密相接,但二者在创作宗旨、思想指向以及文学风格等方面都相差巨大。在启蒙语境下,五四作家们更多地侧重思想批判与文明批评;而在革命语境下,三十年代的左翼作家则将文学作为政治批叛的武器,在创作中注入较浓厚的阶级分化意识和政治斗争意识。同样是父子冲突的题材,在不同的语境下就表现出了截然不同的面貌。透过"父"与"子"关系在这两个时期文学中的嬗变,我们不难窥见五四时期与三十年代在文学与社会政治生活等方面的差异。     

当代文学创作的“逆城市化”现象

20世纪90年代以来,中国城市文学趋于活跃,作家们表达了对城市的感受与反思.同时,"逆城市化"凸显于文学写作中.它反映了作家与读者在创作、阅读中对城市的厌弃、批判、逃离和对乡土的渴望与回归."逆城市化"使作家与读者重新发现乡土这一审美领域,丰富了20世纪90年代以来城市文学为主的文学写作,使文学回到了文学自身.     

“热闹型”童话作品的特质分析

20世纪80年代我们迎来了中国童话的高潮。这一时期的童话多以夸张、怪异的创作特点达到"热闹剧情"的效果,为中国童话注入新鲜的血液。在"热闹型"这一作家群中,郑渊洁是具有代表性的作家。他创作的一系列童话中,将幽默的语言、生动的故事情节、独特的教育理念融入"游戏精神",生动地诠释了"热闹型"童话的概念。     

“赵树理方向”的审美趋向

<正> 在中国,二十年代初就有人提倡无产阶级文艺,三十年代“左联”成立,无产阶级文艺得到了长足的发展,但无产阶级文艺真正形成系统的理论和在创作上进行大规模的实践还是在毛泽东《讲话》发表之后的四十年代。毛泽东《讲话》系统地阐述了无产阶级文艺的根本指导思想和创作原则,而在创作上实践毛泽东《讲话》精神的杰出的代表性作家就是赵树理,正是由于赵树理卓有成效地实践了毛     

略谈“五四”新文化运动后中国乡土文学

由鲁迅开创的中国乡土文学在“五四”新文化运动中应运而生．20世纪30年代,以地域为“创作支点”的乡土作家群及左翼作家继续发扬现实主叉创作传统。20世纪40年代的乡土文学创作,在深入现实生活中自觉体味翻身农民的美学理想与艺术趣味。20世纪80年代,以对中国传统文化根脉的追寻与认同为特征的“寻根文学”占据了乡土文学的位置。新时期乡土文学创作出现喜忧参半的局面。端正乡土文学形态,再树乡土文学魂魄,已成为当前文学创作不客忽视的任务。     

时空维度里的“断裂化书写”——论张贤亮文学创作的“分期”意蕴

张贤亮是五十年代作家群中最具个性的作家,自身苦难的经历经过他的文笔变成一部部经典的文学作品。除却作家身份之外,他还是一个成功的商人,可谓是天赋与头脑的最佳组合体。但是九十年代的文坛上突然消失了他的身影,文学史中也很少再提及,那么他文学创作断裂的根源从何而起,复出后又带来怎样的文学震动?将对其创作的分期特征及创作的意蕴主题做出具体的研究与分析。     

高加林的“无为”与路遥的“选择”

20世纪80年代的文学似乎已经被放入了历史的"故纸堆"里,任凭后人的评说。赞叹那个时代文学的辉煌,砥砺后人的进取,缅怀当代最为显赫作家们的创作童年,我们一次次地回首那过去的岁月。翻开文学史沉重的印册,仿佛那些刚脱去青涩外衣的青年作家们,用着文学的旗帜     

上海“现代主义”文学与都市空间

我要讨论的是20世纪20、30年代上海带有现代主义元素的文学,范围包括新感觉派、象征主义文学、左翼文学和范围较为广泛的“唯美—颓废文学”。上海是现代主义全球旅行的一个重要驿站,但正如李欧梵指出,中国的现代前卫作家虽然在新文学运动中引荐了许多西方现代主义的代表作家,不过我们很难在这些中国作家本人的创作上找到标志明显的现代主义特色。     

香港文学中的“沙田文学”

“沙田文学”，广义系指香港中文大学师生共同创作的文学，狭义是专指70年代中期至80年代中期在“沙田”耕耘的余光中等五位作家所形成的文学流派。这五人非“会”“帮”的结合，有共同的文学思想和创作倾向做基础。他们的中西学问造指高，在学者散文方面独树一帜。这是中国自有西式大学以来少有的文学景观，在香港当代文学史上有重要的地位和影响。     

论“寻根文学”中的意识流技巧

二十世纪八十年代,新时期中国文学兴起了一波对意识流的接受热潮。在理论和实践上,中国作家都对意识流这个"舶来品"进行了广泛的讨论和接受。很多具有不同创作思想的作家都开始尝试用意识流手法进行写作。值得关注的是,中国作家对意识流的接受并不是全盘的"拿来主义",而是与中国自身的传统文化相融合,并运用意识流这一新颖的写作技巧来进行自我的"文化寻根"。     

从青葱时代到“青铜时代”——论王小波小说的艺术嬗变

作家的创作是一个持续的过程,其内心深层次的文化积淀亦具有稳定性态势,并在相当长的时间内制约着作家的艺术选择。王小波创作于20世纪70年代的早期作品虽然离成熟文本的标准尚有一定的差距,但已显示出别具一格的写作素质。这些早期作品不仅昭示了王小波最初的写作野心,同时其中积淀的美学精神和文体探索的自觉意识对王小波的"青铜时代"三部曲创作也产生了深远的影响。     

一座“伤城”的两种感伤——张爱玲和白先勇笔下的上海比较

张爱玲和白先勇,一位生活在三四十年代的上海,一位生活在五六十年代的台湾。两位在时间和空间上没有交集的作家,因为同样居住过上海,同样被上海所迷,同样创作了许多上海小说,让本来平行的两人有了交集。解读张爱玲和白先勇两位作家创作的上海小说,可以发现两人对于这座城市所诠释的两种感伤。