走进中国古代送别诗

千百年来,故国乡土之思,骨肉亲人之念,挚友离别之感,牵动了多少人的心弦,“离别”也就成为我国古典诗歌中歌咏的重要内容。从先秦《诗经》到两汉的乐府,从唐代诗歌到宋元词曲以至明清的诗文,离别之情唱之不尽,一如长江之水源远流长。送别诗以它独特的、不可抗拒的魅力吸引和感染了一代又一代的文人骚客、布衣鸿儒。     

走进中国古代送别诗

千百年来,故国乡土之思,骨肉亲人之念,挚友离别之感,牵动了多少人的心弦,“离别”也就自然成为我国古典诗歌中歌咏的重要内容。从先秦《诗经》到两汉的乐府,从唐代诗歌到宋元词曲以至明清的诗文,离别之情唱之不尽,一如长江之水源远流长。送别诗以它独特的、不可抗拒的魅力吸引和感染了一代又一代的文人骚客、布衣鸿儒。     

浅谈唐人送别诗的特点

“黯然销魂者,唯别而已。”千百年来,故国乡土之思、骨肉亲人之念、挚友离别之感牵动了很多人的心弦,“离别”自然也成为我国古典诗歌中歌咏的重要内容。从先秦《诗经》到两汉的乐府,从唐代诗歌到宋元词曲以至明清的诗文,离别之情唱之不尽。尤其是唐代的“送别诗”更是诗歌中的重头戏,它具有以下特点:特点一:种类繁多,领域广泛一类是抒写亲情、爱情。如孟郊的《古别离》、杜甫的《新婚别》写的是夫妻间的离别,那份离别的幽怨与痛苦,是感人至深的;李益的《喜见外弟又言别》和柳宗元的《别舍弟宗一》则是兄弟间的骨肉分离,难舍之情溢于言表;孟…     

一枝一叶总关情——解读古诗中的“柳”

“黯然销魂者，唯别而已矣。”（南朝．江淹《别赋》）古代因为交通、通讯的不发达，加之古人寿命的短暂，生离往往成为死别。“别易会难，古人所重。”（北齐．颜之推）所以在这种“黯然销魂”的时刻，古人除了把酒叙别。都爱折柳相送，以明相送相惜之情。如王之涣的“近来攀折苦，应为别离多”（《别离》），柳氏的“杨柳枝，芳菲节，可恨年年赠离别”说的都是这种情景。从而使“柳”成为中国古典诗歌中常用的一种意象。人们耳熟能详的王维的《送元二使安西》，开篇“渭城朝雨渑轻尘，客舍青青柳色新”即用“柳”与“雨”相搭配，在清雅的景物描写中渲染了浓浓的离别氛围；     

离愁渐远渐无穷--柳宗元《别舍弟宗一》评析

柳宗元离别诗《别舍弟宗一》是柳宗元生平遭际转折时期的重要作品,也是作者一反写诗时“清峭”传统,转为“忧愤”风格的转型作品。此诗在柳宗元整个诗歌作品中有着典范意义,它成了柳公生平遭际乃至诗歌探索转型时期的代表作品,对研究柳宗元的文学探索和心态活动等有典型作用,也对学界研究中唐诗歌有反哺折射之功效。     

《西洲曲》甜美的青春相思美

离别相思主题的诗歌,多幽怨,悲凄,还时而透出美人迟暮的感伤,可以说这相思怎一个“愁”字了得。而《西洲曲》给我们展现了别样的相思之情,清新明快,洋溢着青春的气息,流露着相思的甜美。     

浅谈点染这一手法在诗歌中的运用

点染，本是绘画术语。刘熙载在《艺概》中就谈到：“词有点染，耆卿《雨霖铃》‘念去去’三句，点出离别冷落，‘今宵’二句，乃就上三句染之。点染之间不得有他语相隔，否则警句亦成死灰矣。”     

中国古代送别诗的情感表现

送别是中国古代诗歌的常见主题,人事有浮沉,人生多乖违,往往聚散无常。因此苏轼《水调歌头》词有“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全”之慨。而古代交通不便,一旦分离,再会难期,就连通信也不是一件容易的事。汉文人五言诗《旧题〈苏子卿诗〉四首》其四中云：“良友远离别,各在天一方。山海隔中州,相去悠且长。嘉会难再遇,欢乐殊未央。”相互欢合难以如愿,悲离之情油然而生,别离也就成了人生不得圆满的一大遗憾。南朝江淹《别赋》：“黯然销魂者,唯别而已矣。”对天性敏感的诗人来说,别离则更易伤情。     

细雨垂杨，自是情深——结尾的技巧：以景结情

“南浦春来绿一川,石桥朱塔两依然。年年送客横塘路,细雨垂杨系画船。”（注：南浦,泛指送别之处。）这是宋朝范成大的诗歌《横塘》。诗歌前三句写了送客之地的景物,年年送客的横塘．已经揭示离别之意,但在末句诗人并没有直接抒发离情别绪。只是把眼前看到的开阔的横塘缩小到与离情别绪更直接相连的细雨、垂杨、画船上,颇具神韵。细雨像丝,垂杨似线,画船待发。用景物做结,从而烘托离别之情。     

离愁渐远渐无穷——柳宗元《别舍弟宗一》评析

柳宗元离别诗《别舍弟宗一》是柳宗元生平遭际转折时期的重要作品,也是作者一反写诗时"清峭"传统,转为"忧愤"风格的转型作品。此诗在柳宗元整个诗歌作品中有着典范意义,它成了柳公生平遭际乃至诗歌探索转型时期的代表作品,对研究柳宗元的文学探索和心态活动等有典型作用,也对学界研究中唐诗歌有反哺折射之功效。     

一曲至深至美的离别之歌——《再别康桥》赏析

《再别康桥》是现代名诗人徐志摩最重要的代表作，这首诗也使诗人获得了巨人的声誉。纵观这首诗的思想，并无特别之处，它只是表达了诗人一种极平常义极普通的离别之情。但这首诗之所以蜚声坛，经久不衰，却在于它把这种离别之情表现得至深、至爱、至美，体现了极强烈的艺术魅力。     

情溢春江，清幽邈远——谈《春江花月夜》的境界美

诗歌的最高美学层次是它的境界。所谓境界,即古典诗歌中的意境,它是意与境的统一,是情与景的和谐。王国维说:“诗以境界为上,有境界则自成高格,自有名句。”可以说,意境是诗歌的艺术精灵,评赏一首诗的艺术效力和审美价值,最基本的审美准则就是看其有无独特的意境创造。唐代诗人张若虚的《春江花月夜》,正是以其清幽的意境,使作品富有独特的魅力,被誉为“诗中的诗,顶峰上的项峰”。在诗歌中,诗人将主观感情与客观外物结合起来,细致地描绘了春江之夜从月升到月落的迷人景致,字字句句交织着青春的美好和人生离别的     

《琵琶行》“别”解

《琵琶行》是唐代大诗人白居易的名篇,也是我国古代叙事诗的经典之作,后人不惜赞美之词,大加赞赏。他们从《琵琶行》的内容主题,到她的艺术手法,从整篇构思到部分诗句,都受到后人热议。而对诗中的如草灰蛇线,贯穿于全篇的"离别"之元素之意蕴,从主人送客开篇,到琵琶女演奏结束而曲终人去卒章,却无人从语篇的角度去论述和赏析一、见于全篇的"离别"1.主客之别这是全篇之别的开端。     

长江岸畔黄鹤楼边话离别－李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》解读

中国古代的离别诗十有八九堪称精品。本文试图从形成精品的文化背景及外在因素入手，通过唐人李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》的阐释解读，进而李白诗特有的离别世界，探究司空 图所推崇的“超以象外，得其环中”“不著一字、尽得风流”的诗学真谛。     

昔忍离别苦 今享“封侯”荣——浅谈王昌龄的两首“闺情”诗

王昌龄创作出了著名的表现闺情怨思的“姊妹”篇——《闺怨》和《青楼曲》。而对这两诗的题旨,诸多论家见仁见智,莫衷一是。本文认为,这两诗紧密联系,互为因果,生动形象地表现了“闺中少妇”在夫婿从军赴边、去“觅封侯”以及觅得“封侯”之后独特而复杂的情态意绪和心理轨迹,即:闺妇由始忍夫妇离别之苦,到终享夫婿“封侯”之荣。同时,诗中还深刻地寄寓了诗人自己在现实生活中无法实现的理想愿望。因此,这一精心结撰的“姊妹”篇,含蓄婉转,包蕴丰富,颇具艺术的表现力。     

这次第,怎一个"伤"字了得?——《雨霖铃》赏析

柳永的《雨霖铃》历来被词评家评为千古离别词之宗，自古以来写离别词者可以说是无出其右者。那么此词的魅力何在呢？     

重论《古诗十九首》之情感

通过对《古诗十九首》的抒情主题的分析和研究，将其主体情感区分为离别之情、失意之情和叹老之情，并进而对此又作了精细的划分，探究了产生这类情感的根源、在抒情主体身上的表现和对人生态度的影响，使我们对人类情感的基型有了一个比较清晰完整的认识，解释了《古诗十九首》所以为人钟爱的原因。     

酒柳水月：古代送别诗四大意象

名句的魅力之一在意象的丰赡。“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”柳永《雨霖铃》中状写离别之情的这一“千古俊句”,涉及酒、柳、水、月四种意象。这四种意象,也正是古代送别诗的四大典型意象。     

品读：在语言的感性世界里——《雨霖铃》教学设计

【导学创意】 《雨霖铃》是一首流传千古的写离别之情的词。“黯然销魂者,唯别而已矣”,别离之苦痛、悲楚哀怨充溢于字里行间,作者的情感沉重低婉而凄清缠绵,无不情真真,意切切,催人泪下。因此在设计教学时,以诵读为教学的突破口,确立“读一品（上片是以诵读促品味,下片是以品味促诵读）”在这首词教学中的地位,让学生走进文本,走进词人的内心世界,使学生的心与作者的心能够以同一频率跳动,     

酒柳水月：古代送别诗的四大意象

名句的魅力之一在意象的丰赡。“今宵酒醒何处？杨杉P岸晓风残月。”柳永《雨霖铃》中状写离别之情的这一“千古俊句”,涉及酒、柳、水、月四种意象。这四种意象,也正是古代送别诗的四大典型意象。