浅谈新型声乐教学理念的建构

构建声乐教学理念,必须打破传统的"三种唱法"的思想禁锢,立足本民族声乐艺术基础,借鉴西洋声乐艺术教学的先进经验,正确理解科学的发声机理.运用行之有效的训练方法,让学生自然地、优美地唱歌.     

新型的声乐艺术教学理念及建构略论

建构新型的声乐教学理念,必须打破传统的"三种唱法"的思想禁锢,立足本民族声乐艺术基础,借鉴西洋声乐艺术教学的先进经验,正确理解科学的发声机理,运用行之有效的训练方法,让学生自然地、优美地歌唱。     

浅析声乐艺术教学理念

建构声乐教学理念,立足本民族声乐艺术基础,借鉴西洋声乐艺术教学先进的经验。正确理解科学的发声机理,运用行之有效的训练方法,让学生自然、优美地唱歌。     

小学音乐教育五年制大专声乐教学中的民族化探究

在小学教育五年制大专声乐教学中,应当以西洋的科学发声方法为基础,走美声唱法民族化的道路。在教学中充分借鉴美声唱法的科学原理使学生掌握科学的发声方法,这样既能提高学生的声乐技巧,又能更好地表现民族歌曲,也可以创新声乐的演唱方法和风格,更适用于小学音乐教育。     

浅谈中师音乐专业民族化的声乐教学

声乐教学在中师音乐专业教学中占有重要地位，而声乐教学又必须立足于本民族的语言特点和发声习惯。为此，在教学过程中，如何把民族音乐和中国的戏曲以及西洋发声方法相结合，来构建我们民族声乐教学理论，以此继承民族音乐的优秀传统，是民族声乐教学中的重要课题。     

浅谈构建新型的声乐艺术教学理念

建构新型的声乐教学理念,必须打破传统的“三种唱法”(美声唱法、民族唱法以及通俗唱法)的思想禁锢,立足于本民族声乐艺术基础,同时积极借鉴西洋声乐艺术教学的先进经验,正确理解科学的发声机理,运用行之有效的训练方法,让学生学会自然地、优美地唱歌。     

浅析声乐教学中发声训练的方法

发声训练在声乐教学中占据着举足轻重的地位,在进行发声训练之前,必须要让歌唱者了解歌唱发声的原理,掌握歌唱发声的规律,并熟练运用歌唱发声的器官。因此,在声乐教学中,要让学生把声乐练习当成兴趣,教师就必须在教学中探索发声训练的方法,以达到提高学生声乐技能的目的。     

民族声乐教学对越剧演唱元素的借鉴

越剧在戏曲文化艺术中占据着非常重要的地位,它对现代音乐的发展有很大的促进作用。在民族声乐教学中汲取越剧的经验,借鉴越剧的吐字发声、归韵、唱腔情感,可以促进民族声乐的教学质量,完善教学体系,丰富教学内容形式,实现民族声乐教学的多角度、多层次、多元化发展。戏曲元素与民族声乐相互借鉴,旨在可以更好地提高民族声乐教学,帮助学生了解更多的音乐体系,促进中国音乐理论的不断发展。     

试论声乐气息训练的“吸”与“叹”

声乐教学的核心是围绕着发声方法与气息运用而展开的,在发声训练中,声乐教师如果强调头腔共鸣中气息呼入的作用,会导致气息上浮与喉头上提,影响了学生对气息的控制。本文将打破传统声乐教学中抽象的教学方式,通过声乐教学中气息"吸"与"叹"这种直观的训练方法,为广大声乐爱好者提供行之有效的训练方法,提高歌唱水平。     

声乐艺术教学新型理念及建构

建构新型的声乐教学理念,必须打破传统的“三种唱法”的思想禁锢,立足本民族声乐艺术基础,借鉴西洋声乐艺术教学的先进经验,正确理解科学的发声机理,运用行之有效的训练方法,让学生自然地、优美地唱歌。     

民歌的教学及演唱

要想教好民歌,必须懂得民歌;要想唱好民歌,必须掌握科学的发声方法,还要认真学习民族民间艺术.在声乐教学中,首先必须提高学生的思想认识,然后要从气息方面着手,继而再解决“咬字、吐字“问题,同时还要学会舞台的造型以及舞台上的步法等等.     

中职校音乐教学中非术语化声乐教学用语的运用分析

在中职声乐教学中,经常会使用到一些声乐用语,这些声乐用语的运用,为学生的发声练习给予一定的指导,但在实际教学中,由于声乐教学的抽象性,只依靠专门教学术语是不能完全准确转化为歌唱运动的,非术语化的声乐用语更容易让学生理解教学用语,产生较好的教学效果。本文就中职音乐教学中,非术语化的声乐教学用语运用提出两点粗浅看法。     

试论声乐教学中情感的表达

情感是歌唱艺术的精髓灵魂。美好的声音离不开情感准确的抒发和表达,声乐教学中提高学生对声乐作品情感的表现力无疑是声乐教学中所要关注的重点。本文就声乐教学中如何培养学生的情感表达进行探讨。     

谈音乐教育专业学生声乐演唱应注意的问题

声乐教育在高职音乐教育中占有非常重要的地位。针对目前我国声乐唱法出现的＂百家争鸣＂现象,如何根据高职学生的特点及专业要求进行声乐课程教学,是声乐教师所面临的一个巨大挑战。通过对高职学生在歌唱时的歌唱姿势、气息、喉咙打开、共鸣、咬字等方面的阐述,提出了自己的一些见解以及高职学生在声乐演唱时需要注意的问题。     

浅谈民族声乐教学中情感能力的培养

音乐源于生活,生活中的一切情感都能够用音乐来表达;音乐是一门情感表达的艺术。"以情动人,声情并茂"的歌唱艺术,是每一个演唱者不懈追求的目标。在声乐教学过程中,学生过多的追求声音和演唱的技巧技能,而忽略了对音乐作品的思想感情表达。因此,老师应该多注重学生对音乐作品的情感理解,对学生进行启发和培养。     

谈谈高师声乐教学中的几点看法

声乐艺术的教学研究既要有严谨的科学性，又要有丰富的艺术性，在教学中应采取因材施教，以学生为主体，灵活运用教学手段的原则。     

关于高职院校声乐教学的思考

声乐教学是高职院校音乐教学中的关键构成部分,在高职院校的素质教学中起到非常重要的作用,而怎样实施高职院校声乐教学改革,怎样促进学生的全面性、综合性发展是非常值得探讨的问题。本文简单的探讨高职院校的声乐教学。     

高校学前教育专业声乐集体课表演唱教学探析

长期以来,高校学前教育专业声乐集体课教学注重学生专业知识和技能训练,忽略毕业生就业市场对学生的需求和学生学习自主性的发挥。表演唱这种演唱形式,正是培养学生社会实践能力和创造能力,提高学生整体素质的一个良好途径。文章结合高校学前教育专业声乐集体课教学实际,从培养"一专多能"实用型人才的角度出发,分析了在高校学前教育专业的声乐集体课中实施表演唱教学的重要性,并提出了一些儿歌表演唱的教学建议。     

声学作用于声乐教学的研究

声学是研究机械振动在弹性媒质(气体、液体或固体)中传播规律的学科,其核心内容是声音。音乐声学是声学的一个重要分支,是音乐与声学两门学科互相交叉的边缘学科。歌唱声学是音乐声学的主要内容之一,其核心是嗓音。从声带的发声机制、歌唱中的共鸣、歌唱的嗓音共振峰三个方面,对音乐声学在声乐教学工程中所起的关键作用提出自己的理论阐释和见解,为声乐教学提供声学理论依据。