避免机械模仿 引导体验探究——改革小学写字教学的实践探索

小学写字教学要走出"机械模仿"的误区,要引导学生在观察体验、比较体验、活动体验中掌握写字规律,提升写字美感、享受写字乐趣。     

论审美活动与生命活动的同一性

传统美学把美感体验中的人类正常需求和欲望排除在审美活动之外,从而忽略了美感体验中的生命内涵,使其难免蕴含了非人性的因素。但强调审美中的生命活动的同时,也不能以人的自然属性替代人的内在本质特征,否则必然把人还原为动物。     

简论审美体验的生命内涵

传统美学把美感体验中的人类正常需求和欲望排除在审美活动之外,从而忽略了美感体验中的生命内涵,使其难免蕴含了非人性的因素。但强调审美中的生活活动的同时,也不能以人的自然属性代替人的内在本质特征,否则必然把人还原为动物。     

论审美心理的生成过程

审美是人类在长期的生产实践中形成的一种独特的高级精神活动,是人类自身对现实生活的一种认知与超越。审美能力又是人类所独具的,审美是以人的心理为基础的。虽然人们在审美活动过程中形成的美感具有差异性,但是审美无意识、审美感知、审美直觉、审美情感、审美想象、审美理性等心理活动却是构成人类审美经验活动的几种最基本的心理要素。准确把握人类审美心理活动生成过程中的特点和规律,将对人们审美能力的提高有很大作用。     

试论写作活动中的意识

写作活动中的意识 ,是人类意识在写作活动中的体现和运用 ,受人类意识的一般规律的制约 ,但又有自己的特性。根据写作活动的特征 ,阐明写作过程必须具备十种主要的意识。     

试论音乐要素在音乐欣赏中的重要作用

音乐欣赏是一种审美的体验活动,人们通过聆听具体音乐作品或通过阅读、分析乐谱等方式,感受音乐的内在美感,同时通过自己的意识活动不断体会音乐的情感、形象,获得更多的审美体验,从而培养丰富的情感世界和高雅的审美情趣。在音乐欣赏中,应以整体的方式来体验音乐,将音乐要素贯穿在音乐教学的整个过程,而不是将音乐的各种构成要素支离破碎地讲授。     

试论写作活动中的意识

写作活动中的意识,是人类意识在写作活动中的体现和运用,受人类意识的一般规律的制约,但又有自己的特性.根据写作活动的特征,阐明写作过程必须具备十种主要的意识.     

班级管理中的美感培养

作为学习的主体学生,在掌握知识、接受知识的同时。也在形成、发展自身的感知意识、行为意识和审美意识。求其根源,这几种意识都是对美感的自我体现、发展,从而使自身的言行、修养、形象等方面给人以美的感受和体验。学生进一步寻求他人的关注、认可。这就是所谓的美感动机。     

图书馆的美学观照

图书馆的美学观照 ,从认识角度来看 ,它与人类对图书馆的科学认识融合。美感作为一种最高级的“情商” ,是一种真正自觉了的人的体验 ,它能够完善主体对图书馆的认识 ,优化主体情感 ,从而改善和促进图书馆的实践活动     

多媒体画面的美感经验分析

多媒体画面艺术使得审美认知、科学认知和道德认知一起共同建构着人的健全的认知心理结构,使得多媒体教学开展完美的认知活动。其中的审美认知从多媒体画面的美感经验开始,美感经验是认知主体在认知活动中对认知对象和认知活动本身的愉悦的心理体验,这种体验是感性和理性的交融,这种心理体验往往包容着形象的直觉、心理的距离、自然的联想和情感的宣泄与净化等。     

变态心理：在生命自由与感知失衡之间：兼论近年叙事作品创作的一种倾向

对变态心理做人文基准的界定，是全面客观认识心理异化现象的重要方面。生命自由与感知失衡的冲突，以至冲破心理承受阈限，是根本标准。变态心理艺术化的过程，怎样加强审美趋动、深化审美语境、锻炼审美感悟，均为审美心理学和艺术学已经忽略而又不该忽略的课题。社会心理学与艺术美学结合形成的核心论点是：厚重的人文关怀借助艺术智慧构建出特别的难以参透和言尽的情感领域-通过艺术想象，满足人类自娱自足心理，通过艺术真实，强化人类自在、自省意识；通过艺术透视，拓展人类自知、自责胸怀。变态心理艺术化承载的是文化反思和生命自由的呼吁。     

诗歌本位与道德直觉——新时期以来诗歌考察之一

诗歌本位和世俗化、商品化是新时期以来诗歌发展的两个向度。在前一向度上，诗歌表现出极端的文体自觉，追求不可能的纯粹的审美体验，割断了与物质现象界应有的现实联系；在后一向度上，诗歌表现出对世俗化、商品化的盲目认同，放弃诗歌天然的人文本性，造成审美价值与人文价值的失落。唯有道德直觉因素的加入，才能激活诗歌在这两个向度上皆已枯萎的精神气象，使诗歌处于较理想的生存状态，并最终实现诗歌的超越价值。     

审美直觉之真义：心的敞亮与物的解蔽

实在本体论推重逻辑思维,直觉则与生存本体论相联系。只有从实在本体论跳开,立于生存本体论视域,才能解除“计算性的思维”对人的感性生命和审美直觉的遮蔽。审美直觉所形成的心物相通,可引导我们达到感性生存本身和生命自由意识的深处。文学艺术审美是感性直觉和理性直觉的相互渗透和结合。文学艺术语言是产生于直觉或被直觉所激活的。     

自觉·厚度·张力——论汪曾祺散文话语形式

由于汪曾祺独特的语言把握方式,其散文话语呈现出独特的审美魅力。摆脱主流语言束缚的审美自觉性,讲究气韵流动的朴实美,具有跳跃性和节奏感的音乐美,富有多重变化的交响美。这些话语特点统合在汪曾祺散文的话语形式中,显示出其成熟的散文话语组织系统的厚度和张力。     

人与自然的和谐统一——论王维山水诗的生态美

中国古典美学一直强调人与自然的顺应与契合,即“天人合一”的生态和谐美,这是生态美的最高表现形式。在盛唐和谐社会的大环境下,王维的山水田园诗正体现了这种美学特征。它是一种古典审美理想与生态意识的结合,也是主客融合无间的体现。     

"真美"--王充美学思想述略

"真美"是王充美学思想的核心概念,真是美的基础和前提,必真而后才有美.王充之真是能被经验证实的真,以及基于其上的思考、推测和判断之真,因而是认识论意义上的真."真美"是王充的审美理想和批评尺度.由此出发,王充否定文章中的语言夸饰,文章语言的艺术性和审美价值,作者的审美想象力尚未获得独立的位置."真美"贯彻到"文"心"同题上,王充要求主体内在思想情感必须"实诚"不伪,文章则应真实地传达自我的思想情感,文是自我的客观化,王充重视文章的独创性,并视之为艺术美的源泉和文章生命之所在.     

“人生艺术化”审美命题的生存论美学阐释

人生艺术化是生存的审美命题,是诗意的审美人生。它抛弃了主客二分的思维方式,摆脱了非理性的宗教意识,因而在审美的状态中获得了人生的本真意义及自我的超越。人生艺术化的生存方式体现了生存主体的自我澄明,其以主体间性为哲学基础,通向人与自然、世界相统一的天地境界。     

论意境的审美净化

这里以王国维对意境“其内足以摅己 ,其外足以感人”的著名论断为主线 ,从舒展审美主体 ;唤起审美体验 ;净化审美主体三个方面 ,结合具体诗例 ,阐述了意境具有使审美主体获得审美陶冶、审美净化的美学特征     

无思的审美倾向

人类思想有高峰与低谷之分,现代思想为其低谷期.低谷并非无价值,而是人类生存、人类思想的一种存在状态,这一状态我们表述为无思.无思是人类身体适宜性的最佳状态之一,所形成的是人类身体的适应性和自动.能够表现无思的只能是身体审美,因而也是人类最高的审美境界之一.无思的审美以其潜在愉悦性和抽象形式性消解着现代意识异化和现实重压.     

庄子丑学与西方现代派丑学之异同

庄子是中国美学史上较早确立丑意识、丑范畴的思想家;西方现代派使西方丑学得以确立,并使西方感性学由以美为第一范畴转化为以丑为核心范畴.二者之异同大致可以归纳为四个方面:大相径庭的表现手法;殊途同归的"化丑为美";异曲同工的"异化"观;情志各异的白日梦.庄子丑学与西方现代派丑学差异的根源在于中华民族在思想上相对于西方的"早熟".站在人文理念的高度来看,中西丑学又同质异构.