论《红楼梦》的“打破传统”

本文依据鲁迅先生所指出的“自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了”这一论断作为本文思路的起点，从三个方面对此进行分析：其一，《红楼梦》的基本思想观念应是老庄学说和佛教思想，不宜生硬地贴上“阶级”概念的标签；其二，《红楼梦》在写法上打破了传统，所写的人物很难用传统的善恶价值观来判断，因而作品不会落入传统的以形式化概念化描写人物的窠臼；其三，作者对生活极端热爱和对现实极度失望的强烈反差，使作品处处充斥着热烈与冰冷、醒悟与迷恋、“荒唐言”与“辛酸泪”的矛盾冲突，对读者产生了巨大的精神震撼力，开创情感艺术效果之先河     

论《金瓶梅》与《红楼梦》的“一线两描写”

:《金瓶梅》以西门庆的家庭兴衰为线索 ,写他对权势和情欲的追求 ;《红楼梦》以贾府的渐趋衰败为线索 ,写出对世道世界的批判和对人生理想的追求。《金瓶梅》以吴月娘和玳安为两条轴线展开“两描写” ,《红楼梦》以世道世界与女儿世界的关联为线索而进行。《金瓶梅》与《红楼梦》的“两描写”有同有异     

女儿国度镜花异彩——《镜花缘》与《西游记》“女儿国”之比较

《镜花缘》与《西游记》作为中国古典小说的优秀作品,都写到了“女儿国”,但它们对《山海经》中所描述的“女儿国”的承继关系、女权意识及女儿国在两书中的权重和描写手法等方面都有着很大的不同。《镜花缘》较《西游记》中“女儿国”的描写、对社会现实的揭露和抨击更具讽刺和批判性,这与李汝珍所生活的时代和当时社会人文思潮的影响是密不可分的。     

“梦”与“境遇”：《呐喊》、《彷徨》的重新解读（下）

对“梦”与“境遇”及其关系的思考，是鲁迅前期思想的核心内涵，它构成了《呐喊》、《彷徨》创作的一条中心线索。本文以此对《呐喊》、《彷徨》进行重新解读，展示了鲁迅创作中更深层次的内涵、矛盾与追寻。     

为《长生殿》中的“安禄山造反”辩

《长生殿》传奇中所描写的作为李、杨爱情悲剧重要戏剧情境的“安禄山造反”不可完全等同于作为史实的“安史之乱”，前者对后者及其相关的史实进行了艺术再创造，即剧本围绕“安禄山造反”，强化了唐玄宗的荒淫昏庸和安禄山与杨国忠的矛盾，强调了乱自上作和奸相逼反的造反成因，突出了结束以昏君奸相为核心的封建罪恶统治政权的客观结果，从而，在客观上显示出了“安禄山造反”一定的积极、进步的社会意义与历史意义。     

《金瓶梅》：“理”和“欲”的对峙与两难

对《金瓶梅》的五种主旨说笔者不敢苟同，特提出主旨新说：《金瓶梅》表现的是“理”和“欲”的对峙与两难。《金瓶梅》虽然在叙述层面表现出以“理”制“欲”的倾向，而在内的思想层面却是扬“欲”抗“理”，并形成“理”和“欲”的坚韧对峙，这体现了作者思想深处无法调和的矛盾。     

从《玄鹤山房》看芥川龙之介的“人工”与“自然”

芥川龙之介的晚年作品《玄鹤山房》描写了主人公堀越玄鹤患病将死前周围人们的态度和行为，着重刻画了患病前后的玄鹤从追逐权贵、热爱“人工”到淡泊名利、渴求“自然”的心理变化，从而折射出作者晚年的心象风景——对充满虚构的“人工”社会感到疑惑，却又无法融入“自然”的复杂而矛盾的心情。     

《制台见洋人》教学与“思考和练习”答案

本课文节选自《官场现形记》第五十三回。原标题是:“洋务能员但求形式,外交老手别具肺肠”。《官场现形记》以谴责晚清官场黑暗为主题,描写了当时官僚贪污勒索、迫害人民和投靠帝国主义的种种罪行,客观上反映了一些当时的社会矛盾。由于作者站在改良主义的立场,夸大了“洋人”的威风,因而削弱了作品的意义。有时描写失实,流于庸俗。     

《生死场》“越轨”笔致浅见

《生死场》之“越轨笔致”即艺术特色，主要表现为结构上的散文化、语言的粗犷和豪放以及对性爱描写的率真与直露，显示了一种阳刚之美。     

《红楼梦》中的服色描写与“改制”意识

服色，是古代政治制度的重要内容。《红楼梦》在这方面着墨不少。本文结合古人关于服色象征意义和嬗替规律的理论，及明代以来服色的演变过程，对曹雪芹笔下的眼色描写进行了新的解释。并指出其中关于服色的描写与小说“新周改制”主题之间的关系。     

从“逼上梁山”看《金瓶梅》——试论《金瓶梅》与《水浒传》的主题关联

在主题方面，《金瓶梅》与《水浒传》关系十分密切，离开《水浒传》，就很难全面、深入地理解《金瓶梅》的主题思想。《水浒传》真实反映了封建社会的根本矛盾的冲突形式：“官逼”与“民反”。以蔡京、高俅为代表的封建黑暗势力的恶行是作为梁山英雄人物的生活背景展现在读者面前的，没能深入细致地刻画统治阶级各种人物荒诞腐朽的生活内幕和卑鄙恶浊的内心世界，这便由后来的《金瓶梅》来完成了。《金瓶梅》的故事，是由《水浒传》中西门庆、潘金莲的故事衍演而成。以西门庆一家发迹、兴盛到衰败为主线，写出了封建统治集团内部的种种黑暗腐败与荒淫无耻。作为《水浒传》副线的“官逼”成了《金瓶梅》作者调动各方面艺术手法来着力描写的主线。当然，《水浒传》中体现“民反”意向的事件、人物、情节在《金瓶梅》中也得到了一定反映。因此，不可简单地把《金瓶梅》的思想内容说成“昏暗一团”，把《金瓶梅》作者的思想说成“绝望”。而“民反”一条暗线的被忽视，可能与其“崇祯本”对“词话本”的删改有关     

论《庄子》中的介词“以”

本文从语义功能、语法功能和分布等角度，对《庄子》中的354例介词“以”及437例“以”与其它词语组成的固定格式进行详细的描写与分析。     

《失街亭》的六个“三”

《失街亭》是《三国演义》中最精彩的片断描写之一,这个故事人物众多,矛盾复杂。但小说在人物形象的刻画和故事情节的安排上,独具匠心地安置了六个“三”,或言语,或表情,或行为,或波折。教学时如果敏锐地抓住这六个“三”,就可以高屋建瓴,纲举目张,让学生迅速全面地把握主旨,了解人物,加深对小说艺术特色的理解。     

《林教头风雪山神庙》“冰”与“火”的二重世界

<正>《林教头风雪山神庙》节选自农民起义小说《水浒传》的第十回,常年被编选入高中语文教材。这一章节除了主题的典型性、故事情节的矛盾性、人物形象的立体性等突出艺术特色之外,环境的营造也堪称小说写作教科书式的典范。在《林教头风雪山神庙》一文中,环境营造最成功和出彩的部分主要是对“风雪”与“火焰”的二重世界描写。一、看“风雪”的环境营造（一）直接描写次数多,层次丰富《林教头风雪山神庙》描写风雪的次数共有五次之多,这几次对于风雪的描写层层递进,     

试论《老人与海》人物塑造的艺术手法

《老人与海》是海明威最优秀的小说之一，它曾使作荣获诺贝尔学奖，海明威在他的小说创作中，塑造了一系列“硬汉形象”，而《老人与海》则把硬汉精神升华到寓言的高度，在美国学史上占有重要地位，作围绕“人，永不言败”的主题，在“老人形象”塑造上运用了肖像描写，正面叙述，环境烘托、心理描写、对话或独白、矛盾冲突等多彩我姿的艺术手法，心理描写、对话或独白、矛盾冲突等多彩多姿的艺术手法，取得了巨大的成功。     

“悄无言”与“秋月白”——《琵琶行》教学片段

清人方扶南在《李长吉诗集批注》中把自居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》、李贺的《李凭箜篌引》相提并论，推许为“摹写声音至文”，因而鉴赏《琵琶行》，第二段中描写音乐的诗句是绕不开的教学重点，而末句“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的赏析则是重点之中的难点。对这一难点。我主要采取对比赏析、涵泳品味等方法加以突破，引导学生鉴赏“悄无言”与“秋月白”之妙。[第一段]     

“以蠹贫”的“蠹”——也谈《促织》一文的主旨

与高中《语文》第四册配套的《教师教学用书》在《促织》一文的“课文鉴赏说明”中写道：“《促织》通过描写主人公成名因被迫缴纳促织而备受摧残、几乎家破人亡的命运，反映了皇帝荒淫无道、巡抚县令横征暴敛的罪恶现实，寄托了对受尽欺凌和迫害的下层群众的深切同情。”在“现实主义与浪漫主义的结合”中写道：“这里寄托了作者对成名的同情，对腐朽的封建统治的谴责。”显然，《教师教学用书》的编者认为《促织》的主旨是“揭露统治者荒淫无道、横征暴敛的罪恶现实”对此，本人不敢苟同。     

《小石潭记》写“鱼”二法

柳宗元贬居永州期间，在游历了永州山水之后，写下了著名的游记散文《永州八记》表达了作者因景而喜的开朗的心情和因贬而忧的孤寂心情。《小石潭记》是“八记”中的第四篇，文中描写了小石潭竹树环合、水清石奇，游鱼活泼可爱、溪流曲折有致的景物特色。其中对潭鱼的描写，更是堪称绝妙。     

《诗经》“心”之探析

中国古代以心为人之本，认为人的一切思想情感皆源于心。《诗经》正是这种认识的源头反映，《诗经》中有大量的关心“心”的描写，展示了各种类型，各种状态的“心”，手法多样，表现细腻，充分显示了《 诗经》的作者深邃的心理洞察力，并体现了较高的艺术表达能力，为中国古代哲学和文学的发展打下了坚实的基础。     

“巴尔扎克现象”与《红楼梦》的挽歌情调

“巴尔扎克现象”可以帮助我们理解《红楼梦》挽歌情调的魅力及其成因。曹雪芹所处的时代及其不寻常的家世使曹雪芹在对生活进行艺术描写时，发生了历史与道德评价的错位以及情与理的悖离，这是《红楼梦》挽歌情调形成的深层原因。这种挽歌情调所造就的“夕阳无限好．只是近黄昏”的艺术效果，其魅力是独特而绵长的。