海子:"神性"史诗与史诗终结

作为80年代末唯一的浪漫主义诗人,海子完全无视这个非诗的时代,以自己天赋的才华和圣徒似的虔诚与疯狂投入自己的史诗梦想,走上一条全新的史诗道路.他的<太阳·七部书>可以说是一部充满神性光彩的乌托邦似的史诗巨制,这部未竞的大诗成为20世纪80年代史诗的集大成者,也是终结之作.     

《玛纳斯》史诗活态流传的原因分析

《玛纳斯》史诗是柯尔克孜族引以为豪的一部英雄史诗,形成于10-16世纪之间,目前仍在柯尔克孜族民众中广泛流传.从客观和主观两方面分析,柯尔克孜人的游牧生产生活方式,文字的遗失、不断征战的历史、保存较好的民俗活动,柯尔克孜民众和玛纳斯奇的需求,使得《玛纳斯》史诗能够在今天仍然口头流传.     

个人主义是《伊利亚特》的主体文化精神

史诗以阿喀琉斯个人为中心线索和情节发展的依据,表明它强调个人在社会历史进程中的作用和对重大事件的决定性影响.作品所刻画、讴歌的英雄人物都是个人主义的典型.作为一部战争题材的作品,史诗将作战的动力归之于英雄们的个人功名心和物质利益.这些都显示史诗是一部宣扬个人主义思想、赞美个人英雄的作品,个人主义是作品一以贯之的主体文化精神.     

英国资产阶级革命一曲赞歌——评弥尔顿的《失乐园》

<失乐园>是英语文学中最伟大的一部史诗,也是英国诗人约翰·弥尔顿一生中最杰出的诗作,在欧洲文学史上占有重要的地位.它借用圣经故事用史诗的形式表现了人类最初的演变和人类历史上反复出现的变革斗争,全书共十二卷,描述了撒旦反抗上帝战败后设计复仇,偷入上帝制造的伊甸园,引诱夏娃偷食禁果,以致人类始祖被逐出伊甸乐园,开始沉沦的故事.诗篇大量运用圣经人物意象,将撒旦和亚当、夏娃刻画得栩栩如生,从而也将主题表现得淋漓尽致.<失乐园>艺术地反映了在宗教旗帜下进行的17世纪英国资产阶级革命进程,热情地讴歌了革命思想.这部洋溢着资产阶级革命战斗豪情的史诗,不仅是英国资产阶级革命的一曲赞歌,也是17世纪欧洲诗坛的坚实基石.     

简论《无名书》

著名作家无名氏倾多年心血完成的多卷本长篇巨制《无名书》是一部文化大书,也是一部心灵史诗,它反映了20世纪中国知识分子的心路历程。在《无名书》的写作中,作者有意打破文体界限,进行了许多艺术上的试验。     

大军统帅 普通一兵——库图佐夫形象和彭德怀形象比较

托尔斯泰的《战争与和平》被公认为是一部具有史诗和编年史特点的鸿篇巨著。杜鹏程的《保卫延安》“够得上称为他所描写的这一次具有伟大历史意义的有名的英雄战争的一部史诗”,或者说“是这样的英雄史诗的一部初稿。”魏巍的《东方》被丁玲等认为是一部“史诗式的小说。”对于象     

战后美国教育史学流派的发展

直到20世纪60年代,在美国教育史学领域占主导地位的是美国公立学校颂歌模式.一部美国教育史就是民主派战胜保守派,公立学校不断发展的史诗.但自20世纪中叶末期开始,随着西方历史学的转向和教育理念的更新,美国教育史学研究模式也发生了嬗变.本文重点研究战后美国教育史学流派发展演变的历程,以便为从事美国教育史研究的学者提供相关的基础性研究.     

《格萨尔王传》与《伊里亚特》中的战争

《伊里亚特》与《格萨尔王传》是东西方的两部著名史诗,战争题材是两部史诗中着重表现的.《格萨尔王传》中的故事情节大多是反映吐蕃王朝统一青藏高原前与外族、外国的交战事件,展示了吐蕃王朝通过不断的征战终于由分裂割据走向统一这一伟大历程,卷帙浩繁,结构宏伟.《伊里亚特》则向我们重现了发生在公元前的特洛伊战争,场面宏伟、壮大.两部史诗都发源于远古大战的历史传说,描写英雄历险的故事,突出男主人公的智慧、勇气和女主人公的忠贞,都是为了一个被劫持的女人而远征.     

《白鹿原》研究述评

《白鹿原》是陈忠实奉献给20世纪中国文坛的一部长篇力作。这部小说以其史诗品格及独特的形象系列引人注目，采用寓言的叙事策略，实现了对传统现实主义的突破与超越。     

《黑暗传》是不是汉族长篇史诗

湖北神农架发现了一部多达三千余行的古老的手抄唱本《黑暗传》。有些学者据此认为它是一部“汉族长篇史诗”。本文作者对《黑暗传》从押韵和形式、内容和结构作了具体分析。并在同西方英雄史诗和少数民族史诗相比较的基础上认定《黑暗传》不是一部“史诗”。而“仅可视作长篇神话故事民歌”。     

电影《花木兰》的东方想象与中国演绎之异同

千百年来花木兰作为经典的中国意象被多种艺术形式演绎传承。全球化商业浪潮下,1998年美国迪斯尼率先将充满西方人“东方想象”的动画电影《花木兰》搬上银幕全球推广,2009年由中国制造演绎的真人史诗电影《花木兰》上映。光影之间,文化主权之争暗流汹涌。两部电影有着同质的营销诉求与异质的艺术构想。比较二者的异同,将为我们在商业化运作下传承与保护民族传统题材提供有益的启示与参考。     

论歌剧《苍原》音乐的美学特征

歌剧作为一种音乐与戏剧相结合的综合艺术形式,其强烈的戏剧冲突、音乐旋律的跌宕起伏与精湛的舞台表演,成为歌剧艺术得以表现和发展所不可或缺的构成要素.辽宁歌剧院1995年首演至今的歌剧<苍原>,其音乐体现出了戏剧性、开放性、史诗性这三大美学特征.该剧已成为中国最具有代表性的一部歌剧经典.     

瓦尔特·本雅明的电影理论

在《技术复制时代的艺术作品》中,本雅明提出了自己的电影理论,认为电影是一种现代技术催生的已丧失“灵晕”的新兴艺术样式。技术复制性是它的本质特征,并且与戏剧、绘画等传统艺术相比,具有动态性、消遣性等特点,给人们带来的是一种“震惊”的审美感受。电影具有扩大人们的视觉世界,促进艺术的民主化、大众化等不可忽视的意义和价值。     

电影艺术的色彩美

人类通过不懈地努力与探索，赋予了电影艺术历经从黑白到彩色的伟大变革，提高了电影艺术的审美价值。电影艺术发展至今，色彩已成为电影艺术的基本建构元素和造型语言的重要组成部分，也是电影艺术产生冲击力和感染力的重要前提；此外，色彩使电影艺术克服单调呆板的局限，更具丰富的艺术表现力，成为电影艺术表情达意、传递象征意蕴、创化内涵的基本元素，表露出一种耐人寻味的理趣。使得电影以一种再现艺术的美学品貌区别于其它姊妹艺术而具有独特魅力。现代电影艺术的发展已把色彩美的创造推到了更加醒目的位置，色彩美更是现代电影艺术展现电影奇观基本而必须的手段，推动着电影艺术向着富于文化哲理意蕴的立体纵深方面发展。色彩美定会给未来电影艺术注入更加多姿多彩的新元素。     

电影细节的审美功能与解读

画面乃是电影的基本构成之一,细节又是画面的基本构成之一,因此,电影的美,更多的要透过画面中的细节来体现。这就需要创作者创造激发细节的审美形式,力求形式与内容真实深刻的有机统一。在客观物象主观化、主观情志外形化的艺术创作与艺术欣赏的过程中,实现被摄对象与电影创作者、影像画面与电影观众这两大方面的交叉融合、有机统一,使影像画面中的细节审美功能转化为欣赏者读解过程中的美感,从而获得电影细节的艺术价值与美学价值。     

20世纪80年代大陆“合拍武侠片”初探

20世纪80年代中期以后,“合拍武侠片”构成大陆武侠电影的主流,同时也成为当时电影市场上的拳头产品.“合拍武侠片”出现的背后有着两地电影互动的历史背景,其出现不仅使得大陆武侠电影的面貌得以改观,更是引发了娱乐电影创作高潮的到来,同时也唤起理论界对娱乐电影的新认识.探讨这些影片,或可为我们今后撰写中国电影史提供更多样化的路径和视角.     

普而广 合而治——高校影视艺术教育普及与发展

作为大众文化消费的重要组成部分,类型多样的影视作品已成为各种文化交融、传播的核心艺术媒介;相应地,影视艺术教育已成为衡量国民文化素质的重要标准。普及影视艺术教育是提高大众文化素养的捷径,是提高影视创作整体水平的良策,是推动相关产业良性循环的根本。全面普及和发展影视艺术教育,必须建立多层次的影视教育体系。     

肖洛霍夫——托尔斯泰文学传统和文学精神的继承者与发扬者

阐述了肖洛霍夫文学要反映生活的真实,反对虚假地表现生活,反对粉饰现实的信念。认为这种信念来自俄罗斯文学的传统,来自托尔斯泰的创作典范。肖洛霍夫从走上文学道路之初,就遵循着托尔斯泰的教诲,正视现实,直面人生。在肖洛霍夫的创作中,可以清楚地看到对托尔斯泰文学传统、文学精神的继承和发扬。小说《静静的顿河》明显地表现出他对经典作家的学习和借鉴,特别是托尔斯泰的长篇史诗《战争与和平》,对此欧洲的一些文学评论家已觉察到肖洛霍夫的小说艺术同托尔斯泰艺术成就的渊源关系。     

浅析动画本体中的运动性和绘画性

动画是赋予非生命物质以生命的一种艺术表现形式。自电影诞生后,电影视觉语言在动画中的应用使动画成为电影的一个分支。作为电影本质属性的“运动性”成为动画本体性中的根本元素。但与反映现实世界的真人电影不同,动画的每帧画面是对现实世界再创作的绘画,绘画的创作技法直接在动画中得以显现,因此绘画性与运动性共同构建了动画的本体。     

彝族史诗《梅葛》的民俗文化场研究

彝族史诗<梅葛>是纪实性的创世史诗,是彝族毕摩口传的经典,它的展演和传承都与其特定的民俗文化密切相关.作为口传的纪实性创世史诗,它的活态性就表现在它始终与当地彝族的生产生活习俗融合在一起.它在漫长历史进程中不断地把彝族人民的知识经验累积其中,同时,又在各种重要的民俗活动场合来反复展演,以其神圣的权威性来强化习俗的规范性,从而维护族群共同的权益,使社会生活得以正常运行,增强民族的文化认同.彝族史诗<梅葛>流传地区,无论其生产生活民俗还是岁时节日及民间信仰,都具有浓郁的原始宗教的氛围,都是<梅葛>不同内容的民俗文化场.