浅谈歌唱艺术的三种唱法及其风格特点

美声唱法、民族唱法及通俗唱法，是歌唱艺术中三种不同的表现形式。美声唱法注重发声的技巧性和规范性，强调声音的共鸣和追求强烈穿透力的“面罩集中点”，以获得高质量的声音效果。民族唱法则注重歌唱发声的自然性，强调行腔与咬字的有机结合，主张“字”正才能“腔”圆，追求“字清”而“韵正”的传统格式。通俗唱法则更多的注重“感觉”，强调乐感和摹仿在歌唱中的重要性，追求声音的个性与特色，以及“口语化”式的演唱风格。     

论民族唱法中咬字与气息的关系

在民族声乐发声技术中,咬字与气息起着重要的作用,咬字中的气息是民族唱法的精髓,咬字时的叹气是民族唱法的助力器。在民族唱法中,只有咬字与气息正确地协调配合,才可能发出圆润悦耳的歌声。     

谈民族声乐中的咬字吐字

本阐明了歌唱的语言在民族声乐中的重要性，并结合汉语普通话的特点和规律对民族声乐中的吐字咬字作了简单的归纳和论述，以便歌唱更好地结合发声进行训练。     

新时期民族声乐教学刍议

新时期的民族声乐教学应当在维护和突出本民族风格演唱艺术创造的基础上,使民族唱法演唱的声音更圆润柔和,更能充分地发挥嗓音运用自如的能力和更好地表现民族歌唱的语言和风格特征。当代民族声乐教学中应注意：1．不要把民族风格唱走了样;2．要注重咬字吐字在民族声乐教学中的价值;3．要注意协调好声音“竖”与“开”的问题。     

发声方法在三种唱法中的运用异同

通过对歌唱发声的“呼吸”、”共鸣”、“咬字”这几个方面的生理机制与心理机制的分析来阐述发声方法在美声唱法、民族唱法以及通俗唱法中的运用异同，并从一定的审美角度来说明发声方法在三种唱法中的不同特点。     

浅谈民族声乐的咬字

语言是歌唱的基础，在我国民族声乐中把字正腔圆作为美学宗旨，而中国的汉字分为字头，字腹，字尾三部分，这要求我们在唱歌咬字时要注意咬清字头，延长字腹，咬准字尾，其中在收音归韵时强调普通话中的十三辙与民族声乐的咬字也有着密不可分的关系。     

以民族音乐学角度重新审视民族声乐

现在很多学习民族声乐的学生在学习的过程中部在一味地追求声音的技巧,追求音色。他们认为要想解决技术的问题就必须建立在西洋美声“科学的”唱法基础之上,认为美声唱法是公认的最科学的唱法,只要拿来为我所用,把我们的语言韵律、咬字吐字方法与其结合,把现代民族性与世界性融会贯通,丰富艺术表现力和感染力,这样就是中西结合最科学先进的民族唱法。     

浅谈美声唱法和民族唱法的咬字吐字

声乐艺术是语言和音乐有机结合的艺术 ,掌握语言在歌唱时的特有规律 ,做到正确的咬字与吐字。因此 ,美声唱法和民族唱法中的咬字吐字 ,通过咬字准确 ,吐字清晰自然 ,富有感情色彩 ,达到字正腔圆 ,使之能更好、更完美地表达声乐作品的思想内容。     

民族唱法的咬字和吐字

声乐艺术是语言和音乐有机结合的艺术,掌握语言在歌唱时的特有规律,做到正确地咬字与吐字。因此,民族唱法中的咬字吐字,通过咬字准确,吐字清晰自然,富有感情色彩,达到字正腔圆,使之能更准确、更完美地表达声乐作品的思想内容。     

发声方法在三种唱法中的运用异同

通过对歌唱发声的“呼吸”、“共鸣”、“咬字”这几个方面的生理机制与心理机制的分析来阐述发声方法在美声唱法、民族唱法以及通俗唱法中的运用异同 ,并从一定的审美角度来说明发声方法在三种唱法中的不同特点。     

浅谈民族声乐的咬字

语言是歌唱的基础,在我国民族声乐中把字正腔圆作为美学宗旨,而中国的汉字分为字头、字腹、字尾三部分,这要求我们在唱歌咬字时要注意咬清字头,延长字腹,咬准字尾。其中在收音归韵时强调普通话中的十三辙与民族声乐的咬字也有着密不可分的关系。     

西洋美声唱法中的咬字之探析

本文阐述了美声唱法的起源和特点;指出了咬字吐字在歌唱中的重要作用;比较了美声唱法和民族唱法在咬字吐字方面的不同;分析了用西洋唱法演唱我国的声乐作品,尤其在演唱我国民族风格较强的声乐作品中会出现咬字吐字不清问题的原因,以及解决方法。     

浅谈中国民族声乐及其发展方向

本文通过对中国古代的民族音乐理论中有关呼吸发声、咬字吐词等与西方的Bel Canton声乐学派的比较，试图在中国声乐演唱和西洋声乐演唱之间找到它们的相异之处，同时也对中国民族声乐作一定位，并提出在保留各自特点的基础上，继承和创新中国民族声乐，从而建立起一个具有中国风格与韵味的民族声乐学派。     

民族民间唱法和美声唱法歌唱技术的比较

我国声乐界学院派教学的主要唱法流派体系是民族民间唱法和美声唱法，两者在歌唱呼吸技术，发声技术，共鸣技术以及咬字吐字上存在着差异，对此进行深入研究剖析对学习和探讨歌唱技术，推动我国声乐事业的发展，有着极大的现实意义。     

谈美声唱法与民族唱法的区别

声乐艺术作为人类音乐文化的一个重要组成部分,越来越受到人们的重视和喜爱.本文就美声、民族两种唱法从产生渊源、发声特点等多方面进行阐述,并着重就其声音位置进行比较,并就我国现今美声化的民族唱法及民族化的美声唱法提出了见解.     

对青歌赛“跨界唱法”的思考

本文以第13届青歌赛民族唱法组的演唱比赛为出发点,通过民族唱法与美声唱法在歌唱技巧如语言的吐字咬字、气息支持等的对比与结合运用,阐述了声乐跨界唱法所具有的科学性和时代性。     

京剧与民族声乐之融合

伴随时代的进步,世界音乐走向多元化的发展,丰富多彩的中国民族音乐也越来越为大家所关注.声乐界开始将目光投向了中国传统民族声乐,在学习借鉴西方美声唱法的一些发声方法之后,为了突出强调中国民族声乐的民族特色和风格特点,有些声乐领域的前辈关注到了“京剧”,看到了京剧与民族声乐之间千丝万缕的联系.本文就试从气息、发声、共鸣、咬字、润腔等方面,通过对比张派青衣与民族女高音的异同,来看京剧与民族声乐的相互融合与借鉴,以及这种融合对两的推动作用.     

“民美”唱法中“全共鸣”的应用与教学

中国歌唱者中有一部分声音尖细、清脆的适合民族唱法的歌唱者。有一部分声音浑厚、共鸣极强的适合美声唱法的歌唱者,然而绝大多数歌唱者的嗓音是介于这两者之间的。要适应绝大多数歌唱者的“民美”嗓音,“民族唱法与美声唱法的交融式教学”的研究在我国声乐教学领域中就显得尤为重要。而民族唱法与美声唱法最大的区别就在咬字位置和共鸣腔体的应用上,因此．在“民美”唱法教学中除改变咬字位置外,更多的要从共鸣的角度来协调统一。巴巴罗一帕里,玛米夫人①的《嗓音共鸣》提出：人的全身是嗓音的音板,在良好的歌唱中,人的全身是一个复杂的嗓音共鸣腔,接受并传达发自声带而传向四周的振动。“民美”唱法的声音就是这样一个“全共鸣”的声音。     

在民族声乐演唱中咬字吐字的艺术特性

歌唱语言是歌唱的基础。它不仅是产生优美动人的旋律的依据,而且是通过咬字吐字、发音发声与动听旋律相结合塑造出深刻丰满的艺术形象,从而产生感人肺腑的艺术效果的源泉。其中的咬字吐字是中国传统唱论中对歌唱语言发声技术的专门称谓。我国传统声乐艺术,对歌唱语言的要求是极高极严的,对咬字吐字很有讲究。民族声乐的咬字吐字是表现歌唱语言的基本技术,充分展现了汉语语音的特色,     

民族唱法与美声唱法“位置”的比较

声乐艺术作为人类音乐文化的一个重要组成部分,越来越受到人们的重视和喜爱。为了便于人们学习、研究、欣赏。本文就美声、民族两种唱法从产生渊源、发声特点等多方面进行阐述,并着重就其声音位置进行比较,并就我国现今美声化的民族唱法及民族化的美声唱法提出了见解,希望与大家共勉。