论音乐的演奏意念

人类的一切有目的的行动都是以意念为前提所产生的。在一切表演活动中,意念是以意、意象、意境为前提的,是以演奏者的主观意识对客观世界的审美体验为前提的,音乐演奏需要演奏者对客观世界的审美体验进行提炼和再创造,表演出新的带有演奏者自己的“烙印”的音乐艺术。     

论音乐演奏中的控制技术

音乐是人类文化的重要组成部分,是以心映心的艺术实践过程;音乐演奏是音乐实践过程中最重要的环节;控制技术是音乐演奏中伴随始终的演奏技术,天籁般的音色、活灵活现的音乐形象的塑造必须靠演奏者熟练的驾驭、控制才得以实现。     

音乐审美教育的特性与审美能力的培养

音乐作为一门特殊的艺术,对净化人的心灵,美化人的品格,陶冶人的情趣,启迪人的智慧,培养非智力因素等各方面都起着积极作用,是实施美育教育的重要途径。音乐教学过程应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。良好的音乐教学应该让同学们树立正确的审美观,懂理创造美、表现美、欣赏美的重要意义,并积极主动的参与实践、创造美,进而提高学生的综合素质。本文从音乐的审美教育的特性与审美能力的培养两方面谈点认识。     

钢琴的演奏技巧与音乐的内容表现的关系探究

在钢琴的演奏中,人们更关注的是在于演奏者如何表达音乐的内容,然而,音乐的内容必须具有音乐内在表现的技术能力来保障,并依靠音乐而存在的,要使音乐演奏更能打动听众的心,并引起人们的共鸣,这就要求音乐演奏者必须探讨钢琴的演奏技巧与音乐的内容表现的关系,并从中找出问题所在,进而提出相应的解决措施,才能使音乐达到尽善尽美的境界.     

浅谈如何在钢琴演奏中更好地表现音乐

近年来世界各国的钢琴演奏家来我国演出、讲学增多,他们对我国音乐院校的学生大都有这样一种评价:有很好的技术训练,但音乐表现和处理不够深刻、细腻……因此本文从艺术的审美性入手,分析了演奏技术和音乐表现的关系,阐述了艺术处理的重要性,使学生在艺术与人的本质关系中,获得美的需要和满足,把钢琴教育变成实现美的过程。一、审美是音乐表现的前提条件在钢琴教学中,审美贯穿着教学的全部过程和各个方     

音乐课中渗透美的教学

音乐是美的艺术,音乐教育的本质是审美教育,音乐教学应该是师生共同体验美、表现美、创造美和享受美的过程,并以独特的方式表达着情感,传递着情感.全国特级教师孙双金曾经说过:"一节好课的标准是,孩子必须是小脸通红,小眼发光,小手直举.而部分学生无精打采,无所事事,甚至昏昏欲睡."如何使每一位学生自始至终都在美的氛围中接受教育,并由此爱上音乐课,这是音乐教师必须重视的.     

钢琴演奏过程中音乐体验的作用

在钢琴演奏的过程中,音乐体验发挥着三方面的重要作用:音乐体验是演奏者艺术创造的源泉;音乐体验可以使演奏者加深对音乐作品的理解;音乐体验能够使演奏者在表达过程中再现音乐创作者的立意之美,从而使音乐作品的艺术美得以实现,让音乐作品价值得到充分体现,满足音乐审美者的艺术欣赏需求。     

谈钢琴演奏中的音色问题

钢琴是一门技巧性很强的艺术 ,演奏者不仅要实现音乐的“第一创作” ,即把原创者的创作思维淋漓尽至地表现出来 ,还要实现音乐“二度创作” ,即把演奏者自己的思想感受融于作品当中 ,使作品在原来风格的基础上得以发挥。这就要求演奏者必须认真分析作品 ,在演奏中很好地把握音色 ,弹出音乐作品的灵魂。不重视或过分重视对音乐的表现都是不可取的。     

探析二胡演奏中情感与乐感的融合

二胡是我国传统乐器的一种,在国内音乐艺术领域中占据重要的地位。在音乐教学或者音乐演奏过程当中,情感与乐感如何进行更好的处理,成为一个值得探讨的问题。笔者将在本文中对二胡演奏过程中情感与乐感的融合进行简要分析探讨。     

浅谈音乐艺术中的情感处理——以《翻身道情》作品为例

音乐需要通过表演来欣赏,表演过程中就会存在演奏者的情感。情感是一项具有创造性的活动,一次好的演奏,它不仅要求演奏者的物理技术过硬,还要求演奏者的情感处理到位。音乐情感似乎是一座桥梁,连接着音乐作品与欣赏者,在演奏中,演奏者不能仅仅只靠技术传送感情,应该进行更深层次的方式进行表达:技术应与想象相结合。最大程度的还原作者写作时的心情与背景。在音乐艺术中,音乐离不开情感,情感也离不开音乐,两者相互依赖。掌握两者之间的关系,这对于提升演奏者的情感体现能力将有很大的帮助。     

肖邦《24首钢琴前奏曲》小议

肖邦的钢琴前奏曲是肖邦钢琴作品中的一个重要体裁。研究其创作特点和创作风格的基本特征，对于我们进一步认识肖邦及其它钢琴作品有着现实的意义和作用。     

论大学英语教学中的创新教育

英语教学的创新是教育创新的重要内容。本文阐述了创新与创新教育的概念,提出了英语教学创新的途径:教学内容创新,教学方法与手段创新、教学评估以及教师素质创新。     

对音乐作品一度与二度创作的再思考

相对于其他艺术作品的创作,音乐作品的创作过程相对特殊。它是由作曲家与音乐表演者相互协作才能完成的活动。作曲家的创作一度创作,是有意识地把众多音符组织在一起形成有结构的作品。音乐作品只有通过表演者的舞台演唱（奏）,才能在听众的脑海中形成鲜活生动的艺术形象,这种表演是建立在表演者对作曲家了解及音乐作品的理解的基础上,称为二度创作。     

浅论音乐教育与创新型人才的培养

音乐创作是音乐新课程标准提出的理念之一,目的在于通过音乐丰富人的形象思维,开发人的创造潜质。从音乐创作到二度创作的学习能够挖掘学生内在的潜质,从模仿一表现一创造的审美活动中培养学生健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。进而,在音乐的潜移默化中良知和德行得到积累。     

论我国商业银行的金融创新

金融创新是银行提升竞争力的根本途径，我国商业银行的金融创新取得了一定的成果，但是由于各方面的原因仍存在着很多问题，我国商业银行必须加快金融创新，才能在竞争中取胜。本文分析了我国商业银行当前金融创新存在的问题，探讨了金融创新的制约因素，并有针对性地提出了加快我国金融创新的措施。     

论创作方法——创作的方法

对于学艺术创作来说，使用什么创作方法是至关重要的问题。然而，关于创作方法，简直是人言言殊，莫衷一是。我们从创作方法概念的历史演变和内涵说明创作方法不是原则、精神、思潮、流派、风格、美学体系等，而只能实事求是地把创作方法理解为创作的方法；从系统论的角度看，创作方法就是作家艺术家所使用的艺术方法的体系、系统。     

高中生物情境化教学

生物学科是一门与人类生活关系密切的学科,也是一门专业知识抽象晦涩的学科.教学过程充分利用各种条件创设情境,激发学习兴趣、分析、思考、讨论,新旧知识的碰撞与联系,可使学生更易于理解知识,突破重难点,培养解决问题能力,提高生物科学素养,达到教学目标,实现有效教学.     

机械设计实验教学与创新能力培养

该文就高等教育中创新能力的含义,机械设计实验创新思维的特点、目前机械设计实验教学的状况、机械设计实验教学中教师的创新实验教学设计,以及如何在传授知识的同时培养学生创新思维的做法进行了阐述和初步探讨。     

论创新

创新既有语词意义，又有概念意义，熊彼特的创新理论主要指技术创新和管理创新，是经济学中的概念，根据创新的广阔性，不能把创新仅限于经济学范围之内，凡是在已知信息的基础上，经过思维活动或者实施行为能产生有价值的新成果的活动都是创新。创新成果分为观念成果和再造成果。发明、发现、创造都是创新，但它们取得的成果是观念成果，是不完全创新。不完全创新有科学价值，但对人类社会没有实际贡献。完全创新是将观念成果继续推进，纳入实施轨道，从而产生再造成果并争得经济效益和社会效益的综合活动。     

DV纪录片创作理念和方法的探讨——以纪录片《守望者——汉风》为例

网络、DV和非线性编辑技术的兴起和成熟,最终使得纪录片的生存突破重重障碍,DV纪录片迅速发展并有逐渐融入主流媒体的趋势。DV记录片除了具有纪录片真实性的本质属性外,其平民视点、个性化表达的特点也决定了DV纪录片自身的一些鲜明的创作理念和创作方法。文章以自创DV记录片《守望者——汉风》为例,探讨DV纪录片的创作理念和方法。