尼采哲学从浪漫派向古典人文主义精神的发展

尼采哲学有一个从德国浪漫派向德国古典人文主义的发展过程。尼采的哲学大致可以分成三个时期：第一个时期为1854—1876年;第二个时期为1876—1881年8月;第三个时期为1881—1889年。尼采哲学的第一个时期为浪漫主义时期,这一时期,在叔本华和瓦格纳的影响下,尼采着力于德意志精神与古希腊悲剧精神的结合;第二阶段是尼采的实证主义时期;1881年8月,尼采相同者永恒复返思想的产生是尼采思想成熟的根本标志,也标志着尼采第三阶段哲学的开始。     

尼采思想的演化

1876年瓦格纳主办首届拜罗伊特音乐节期间,以及1881年8月在瑞士上恩加丁悟到永恒复返思想的那一刻,这两个时间点将尼采的思想分成三大阶段：原先尼采主要是德意志本位思考者;1876年后他开始走出德意志本位立场,1881年8月悟到永恒复返思想,这一思想最终决定尼采成为伟大的哲学家、思想家。     

海德格尔对尼采相同者永恒复返学说的读解

海德格尔认为,尼采在最后的创作岁月里的努力,无非就是对柏拉图主义的倒转,柏拉图那里超感性之物为衡量尺度的东西,尼采将其反过来,使超感性为感性之物效力,真实之物就是感性之物。海德格尔把尼采看作西方形而上学哲学的最后完成阶段,柏拉图—尼采,一前一后,柏拉图谈彼岸,尼采只相信此岸,柏拉图谈本体世界,尼采只相信现象。     

尼采思想发展的阶段及其问题

尼采的哲学大致可以分成三个阶段:第一个阶段为1854-1876年,第二个阶段为1876-1881年8月,第三个阶段为1881年8月-1889年。尼采哲学的第一个阶段为浪漫主义时期,这一阶段,在叔本华和瓦格纳的影响下,尼采着力于德意志精神与古希腊悲剧精神的结合;第二阶段是尼采的实证主义时期;1881年8月起,相同者永恒复返思想的产生标志着尼采思想的成熟,也标志着尼采第三阶段哲学的开始。     

相同者的永恒轮回——尼采轮回思想初论

尼采"相同者的永恒轮回"的中心思想,是要追问在这样一个轮回和循环的世界里,人将如何安身立命,即要追问人类面对轮回与循环的态度与决断,要为人类的生活寻找最有根据的理由,给生命以最高的肯定,使人的一生最有意义.它不是一种关于世界是否轮回、如何轮回的知识,而是成为人类思考和行动的准则.这样,"相同者的永恒轮回"作为一种理论形态,就不是简单的讨论世界是否轮回、如何轮回的宇宙论轮回观,而是一种兼有存在论和价值论特色的学说,是促进人类整体提升的根本的学说.     

尼采哲学的秘密:酒神精神

尼采的哲学思想发轫于叔本华的悲观主义人生观。尼采试图通过从古希腊研究中获得的悲剧世界观来克服这种悲观论。进而,他提出了强力悲观主义,同时,自然而然地由它引申出酒神精神,并将此作为其哲学的核心。尼采的酒神精神包括三方面的内容：肯定生命;毁灭是种大喜悦;超越善与恶。酒神精神是尼采哲学思想的秘密。     

从老庄走向尼采:论海子诗歌的精神向度

在大诗理想的统摄下,海子竭力吸收东西方文化资源,其中老庄与尼采对海子的影响鲜明地体现在其前后两个时期的诗歌创作中.海子前期的诗歌呈现出一种和解与包容的气质,但他并没有继续顺着老庄之道进入逍遥无为的状态之中,而是转向了尼采的权力意志与超人精神,这种在生命的狂放与沉醉之中的有为超越成为海子后期诗歌创作的精神主导.     

尼采：一个快乐主义者的悲剧观

尼采认为形而上学设定了一个彼岸世界对此岸世界进行诽谤,因而形而上学的历史就是悲观主义的发展史。基于一种力的感性学尼采认为自己是唯一的快乐主义者,快乐的前提是要对于生命有一种悲剧意识：英雄人物的毁灭给我们带来灵魂的狂喜。悲剧肯定了一种“美学形而上学”,这也是理解“同一者的永恒轮回”的关健。     

尼采关于希腊悲剧精神的思索

尼采对希腊悲剧与神话的理解,直接与他对希腊哲学精神的理解一致,这中间都遵循了日神与酒神的对立与统一原则。明亮清澈的精神表现为阿波罗日神精神,黑暗的、恶魔的、泰坦式的、野蛮式的世界是酒神狄俄尼索斯的世界。荷马、希腊哲学是希腊思想运行的两极。尼采强调了前苏格拉底哲学家是希腊悲剧精神的体现者。     

尼采"酒神精神"对郭沫若创作的影响

"酒神精神"是尼采哲学中的一个重要概念,它作为一种特殊的审美意向,影响了后世无数文坛巨匠,"五四"时期的郭沫若即是其中之一。从郭沫若对尼采"酒神精神"的接受,在酒神精神状态下营构自己的艺术宫殿,以及作品中包涵的"酒神精神"等几个方面来看,尼采的"酒神精神"对郭沫若创作的影响较大。     

孔子与尼采淑世精神的比较

孔子与尼采在淑世精神上却有着惊人的相似：孔子为维护封建秩序,在对封建纲常的坚守中显示了“知其不可而为之”的社会责任感与担当意识;尼采则在对现代文明和基督教的批判中,显示对现世的热爱。二者都忠实于现实生活,虽然表现形式不同,但深层的社会责任感却是相同的。     

两种美学乌托邦：酒神精神与狂欢精神——论尼采美学与巴赫金美学的对话关系

尼采美学以酒神精神为出发点,体现出对生命的肯定和辩护。巴赫金美学则是一种狂欢美学,试图激活欧洲民间节日的狂欢精神以达到对官方意识形态的片面严肃性的消解而赢获个体自由。两种美学都非常强调生命和物质——肉体因素,企图用具体感性来克服抽象理性,恢复生命的丰富意义,在陶醉和狂欢中建构一种人人平等、泯灭等级的世界大同的乌托邦图景,在此基础上,两者构成丰富的对话关系。     

尼采对前苏格拉底希腊悲剧精神的分析

尼采对希腊悲剧与神话的理解,直接与他对希腊哲学精神的理解一致,这中间都遵循了日神与酒神精神的对立与统一原则。明亮清澈的精神表现为阿波罗日神精神;黑暗的、恶魔的、泰坦式的、野蛮式的世界是酒神狄俄尼索斯的世界。希腊哲学、希腊悲剧是希腊思想在其运行的两极。尼采在此强调了前苏格拉底哲学的生命原则。生命表现在酒神与日神精神的统一,前苏格拉底哲学家是希腊悲剧精神的体现者。     

政治哲学与美学的共向旨归——从两则格言看尼采与孔子思想的会通

近年来,不少国内外学人倾向于将尼采与孔子儒学思想进行对照研究,探寻尼采与中国儒学精神在美学一政治哲学思想上的会通。运用比较文化的手段,将《论语·泰伯》中一则语录“志于道,据于德,依于仁,游于艺”与尼采的《查拉图斯特拉如是说》中关于“精神的三种变形”的“精神如何变成骆驼,骆驼如何变成狮子,其后狮子如何变成孩童”予以细读与诠释,阐发二者在人生旨归和艺术哲学向度上的共向性。     

从《财主底儿女们》看路翎与尼采的精神联系

路翎与尼采思想有着全面而深刻的精神联系,这种联系在其代表作《财主底儿女们》里得到集中鲜明的体现。在这部作品的创作上,作者以具有很强主观性的“倾吐”冲动,通过蒋少祖、蒋纯祖两个主人公形象,表达了与尼采思想相通的生命立场。注意到路翎与尼采深广的精神联系,充分重视作者的“倾吐”在整个作品艺术构成上的突出地位,把作品的人物和叙述语言更多地放在生命哲学的语义空间里,可能更切合路翎创造的艺术世界。     

精神生产:人性的张扬与超越——对德国古典哲学精神生产理论的历史分析

在人类思想发展史上,德国古典哲学的精神生产理论具有独特的历史地位.一方面,它从“人“的角度考察了精神生产,指出精神生产是人性的张扬和超越,是人的主体性生成的重要根据.因此,从方法论上它摆脱了资产阶级古典经济学家从“物“的角度考察精神生产的片面性.另一方面,它又从精神生产的角度来理解人,把人当做精神性的实体,把精神生产理解为人的类本质或人特有的生命活动,把人们对“真“、“善“、“美“的追求,当做人的精神生活的重要内容或人生的最高境界,从而深化了人们对人、人的精神生活或主观世界的研究,开创了近代精神哲学研究的先河.康德的<纯粹理性批判>、<实践理性批判>、<判断力批判>以及黑格尔的<精神现象学>、<精神哲学>在一定程度上就是这一理论的集中阐释.     

“梦”与“醉”的交织——从尼采的“日神精神”、“酒神精神”说看李白的诗歌

在对李白诗歌的研究中．“豪放飘逸”几乎成为其代名词。本文则用“日神精神”、“酒神精神”说对李白的诗歌做一些分析。李白的诗歌交织着日神精神的“梦”与酒神精神的“醉”,有着永恒的魅力。     

休谟怀疑精神对哲学发展的贡献及意义

休谟质疑归纳的合理性问题,由此引发了历史上许多哲学家和逻辑学家们对其合理性的解释,但都未尽如人意,然而休摸的怀疑主义精神却为后人留下了积极意义。     

从尼采的酒神精神看爱伦·坡的《黑猫》主人翁的最终毁灭

本文从尼采的酒神精神来剖析《黑猫》中主人翁的最终毁灭,揭示人内心的原始冲动在《黑猫》这部作品中的展现。