试论元人元曲批评文体的文化背景

元人元曲批评文体包括“序文体”和“目录体”两种文体形式。“序文体”和“目录体”是在当时汉蒙文化矛盾、城市经济繁荣、元杂剧演出的鼎盛、创作和搬演重心南移等因素都对元杂剧批评产生影响的文化背景下发生和发展起来的。     

从“元曲四大家”的演变看戏曲批评的发展

古代不同时期的戏曲批评家对＂元曲四大家＂及地位存在不同的见解,这其实反映了他们不同的戏曲批评观。从这不同的戏曲批评观中,我们可以梳理出古代戏曲批评观的变化情况,总的来说,经历了重音韵的顺畅,到重音律标准和曲词的情感本色,到最后注重剧本创作这样一个过程。     

戏曲“本色论”与李渔“贵尖新”理论的探求

＂本色＂是中国古典文论中一个重要的理论命题,在明清两代,戏曲创作兴盛之后,＂本色＂被引入戏曲批评领域,多指通俗俊爽的艺术风格。清代李渔的《闲情偶寄》中,明确提出了戏曲创作要＂贵尖新＂的特点,从题材、结构、语言等方面说明戏曲要有新颖奇特之处,为＂本色论＂的发展增添了新的理论内涵。     

从《金批西厢记》看金圣叹对戏曲文学批评的贡献

在中国古代文学理论批评发展历程中,金圣叹毫无疑问是一位杰出的文学理论批评家。对于戏曲《西厢记》,金圣叹是作为叙事文体来看待和批评的,其精到的见解以及成熟的批评理论对戏曲文学理论做出了巨大的贡献。《金批西厢》在思想上突破了传统,为戏曲打开新的视野;金圣叹从文本上对王实甫《西厢记》的修改使其获得了更大的艺术魅力。     

论戏曲选集的戏曲批评与价值

戏曲选集是戏曲文学批评的一种重要方式,它通过选、弃作品的形式,序、跋形式,评点形式,将所选戏曲作品的分类和次序编排,将剧本文字、情节作有意更改或增删,对戏曲作出宏观、微观,或宏观与微观相结合的批评.这种批评具有时效性和群众性,有着其他戏曲批评形式所不具备的价值,对我国古代戏曲批评的研究具有极大的补充意义.     

谈元代的戏曲论评

元代是我国戏曲大繁荣的时代。戏曲创作和演出的繁荣推动了戏曲批评和戏曲理论的发展,首先元人对戏曲演唱进行了论述,继而又对戏曲作家和演员以及戏曲发展进行了评述。对于戏曲剧本结构及编导理论,元人还未能涉及,但就元代戏曲论评所取得的成就看,也已非同一般,对后世产生了深远的影响。特别是芝庵的《唱论》、周德清的《中原音韵》、夏伯和的《青楼集》、钟嗣成的《录鬼薄》皆已成为中国古典戏曲论评的经典性文献。     

两汉文学批评之史书体论析

史书体是两汉文学批评重要的言说方式，其体制又可细分为史传体、史赞体和史志体三类。史传体批评主要是以“叙”为外在的语言呈现，寓“论”于“叙”中；史赞体批评则以“论”统摄．兼具抒情、叙事：史志类批评以目录方式结撰文学批评。开后世文集类批评文体之先河。     

从元杂剧“关目之拙劣”看其诗化特征

元杂剧中确实存在如王国维指出的＂关目之拙劣＂的问题,一味批评或护短都不是实事求是的态度,关键是找到一个合理解释它的角度。中国戏曲以＂曲＂为本位的观念决定了欣赏戏曲时的重＂情＂性,而不是传统叙事文学的以故事情节为主导。观赏者更多从＂情感＂的层面去接受戏曲,导致元杂剧叙述带有强烈的诗性特征,而＂关目＂、场景等戏曲要素只是抒情的手段,人们不会特别留意,丰富真切的情思意绪才是关注的重点。     

清代中期咏剧诗歌简论

咏剧诗歌是中国戏曲批评的一种特殊形式，清代乾隆之后有了较大的发展。一批化修养较高的知名人士和戏曲专家运用这种形式进行戏曲评论、戏曲研究和记录戏曲活动，提升了它的艺术品位和学术价值，这不仅丰富了传统诗歌创作，而且为戏曲史、戏曲批评史研究提供了宝贵的资料。     

荆州花鼓戏旦角演唱对民族声乐教学的启示

戏曲艺术是中国民族声乐艺术的精华,主要包括＂气、字、腔、情、味＂五个方面,许多声乐论著论述了这五个方面。荆州花鼓戏是中国三百多种剧种中的一种,作为地方戏种,是集唱、念、做、打于一体的综合艺术体,唱腔有着独特的魅力,其中旦角的演唱给我们很多启发。民族声乐教师在教学中借鉴西洋美声发声技术训练的同时,应注重向戏曲的综合性思维...     

元代宗教戏剧兴盛原因浅析

宗教戏剧是元代杂剧艺术中一种极为重要的戏剧类型,它数量丰富,艺术水平较高,呈现出兴盛的景象。元代宗教戏剧兴盛的原因有三：元代宗教文化的繁盛,为宗教戏剧的兴盛奠定了思想基础;元代宗教迷信之风盛行,从戏剧接受的角度,为宗教戏剧的兴盛奠定了社会心理基础;元代文人普遍具有宗教情怀,从戏剧创作的角度,促进了宗教戏剧的兴盛。     

元代青楼剧源流考

作为一个特殊的戏剧类型,青楼剧有其独特的渊源、兴起和发展。其兴起不仅与元代社会市井都会的畸形繁荣有着密切关系,且与戏剧艺术的魅力紧密相联。它虽在元末走向式微,但其影响仍存,尤其在明清时期的戏剧里,依然可见其或显或隐的痕迹。     

中国古代戏剧理论产生于汉代考

汉代是中国戏剧成熟的时期,戏剧的相对繁荣和“礼”与“乐”相冲突的学术氛围,促使了中国戏剧理论的产生。汉代戏剧理论主要体现在戏剧与现实的关系、戏剧的讽谏与惩戒功能以及戏剧的娱乐功能之上。尽管它简单且不系统,但为后世戏剧理论的发展奠定了坚实的基础。     

元代杂剧繁荣的戏剧“本位”阐释

历代论大都从学、作、时代等角度来阐述元代杂剧繁荣的原因，而较为忽剧杂剧的戏剧“本位”特征。以杂剧的表演艺术的视角，从接受、创作与导演、表演三个方面来阐释元代杂剧繁荣的原因，便能更为关注杂剧的戏剧“本位”特征。     

浅析宋金时期砖雕繁盛之现象——以平阳戏剧圈为例

宋金杂剧上承唐戏传统,下开元明清戏曲高潮,是公元10世纪中叶到13世纪后期宋、辽、金统治下的戏剧代表形式。宋金时期的戏曲砖雕文物数量很多,尤以平阳戏剧圈出土的戏曲砖雕文物最为典型。通过分析这些砖雕的内容、特点及其繁盛的原因,可以间接地了解当时戏曲的发展历程。     

从徐渭《南词叙录》看明前中期杂剧衰微与传奇兴盛

对于艺术发展过程,探索其内部规律,能知道其发展、繁荣、衰微是一种必然;探索外部规律,能知道其在某个时代形成这种必然也是一种必然。杂剧与传奇的交替繁荣就是符合这样的规律的,对它们二者内部规律与外部规律的结合考察,便能解答二者的交替繁荣为什么会发生,又为什么会在明代发生。徐渭的《南词叙录》中很多观点对于这个问题进行了回答。     

从晚清四大小说杂志考察“戏曲的小说化”倾向

"戏曲改良"催生了晚清戏曲的再度繁荣,戏曲与小说互相渗透、彼此合流的现象突出,仔细考察晚清四大小说杂志,发现刊载于其中的戏曲理论文章、戏曲作品类型和有关戏曲栏目等"戏曲的小说化"倾向日益明显。     

元杂剧历史题材剧兴盛探析

元杂剧历史题材剧的繁荣兴盛令人瞩目.这其中既有元代统治者对杂剧的干预、观众对历史题材剧的欣赏偏爱、元代社会娱乐好尚、杂剧演出商业化等外部原因,也有中国戏剧的艺术特色、历史题材本身的特点、历史与戏剧内在的相似性等文学内部的原因.     

近代传奇杂剧的文体变革及其文学史意义

近代传奇杂剧发生了一系列极其重要的文体变革，这一方面增强了传奇杂剧的生存适应能力，促成它最后一次高速发展和高度繁荣；另一方面也削弱了它作为一种独立文体存在与发展的可能性，促使它迅速走向消亡。近代传奇杂剧的文体变革在整个传奇杂剧发展史上是绝无仅有的，具有重要的戏剧史、文学史意义。     

台湾戏神雷海青信仰研究

明清以来,在台湾移民社会的形成过程中,各种戏剧纷纷传入台湾.雷海青成为了台湾的主要戏神.雷海青信仰反映了台湾民间戏曲的渊源流派及民众的信仰习俗,具有行业性、混杂性和虚构附会性等特点.雷海青的个人德行和民众的生活需要造就了雷海青信仰的兴盛.