对商用青铜器上龙纹的研究

考古与文献可以证实,商周青铜器上的龙纹饰是对中原地区上古：文化的继承与发展,体现着鲜明的区域性特征。生物进化与历史地理的研究成果,又为商周青铜器上龙纹饰的生物原型是中华扬子鳄,提供了有力的证据。     

青铜器龙纹视角下的商周文化

商周时期是中国历史发展的一个重要阶段,商周文化对于中国的传统文化的发展也起到了奠基的作用。中国青铜文化的发展繁荣,成为中华民族的宝贵财富。在青铜时代,龙纹成为青铜装饰艺术的一大主题,反映出了当时的宗教信仰。甚至龙纹青铜器与政治统治有了联系。另外,龙纹的形态演变也反映了不同时期的社会审美意识转变。     

试析殷墟妇好墓青铜器龙纹

我国目前对于考古方面的关注度逐渐提高,尤其是青铜器具,而殷墟妇好墓所出土的青铜器对青铜器研究有巨大价值。本文在考古发掘资料的基础上,挑选殷墟妇好墓中较为典型的青铜器,对青铜器上的龙纹进行详细系统地分析和论述,从殷墟妇好墓出土的青铜器龙纹入手,分析商代晚期青铜器龙纹的型特征及演变过程,探究龙纹所含的文化意义。     

商周青铜器饕餮纹的宗教文化特征

饕餮纹是商周青铜器上最为常见的纹样,学术界对其图案特征的分析多局限于分类标准的需要。饕餮纹具有鲜明的宗教文化特征:在其多变的形态下稳定与统一,与商周宗教文化有着天然的联系。饕餮纹两侧配鸟纹,与目、眉构成神像,用以强化祖神文化。     

略论商周青铜器上兽面纹的起源

经过对考古资料的分析,可知商周青铜器上的兽面纹的源头应该追溯到红山文化和河姆渡文化.随着考古学文化的交流与传播,其形象渐趋复杂.兽面纹的融合主要是在龙山时代完成,经过二里头文化的过渡最终形成常见于商周青铜器上的形象.     

论淮安出土的商周青铜器

淮安出土的商周青铜器以铸造精良和纹饰精美而著称,是江苏省出土青铜器较多的地级市之一,许多铜器为全国考古发掘中所仅见,是中国古代青铜器的一个重要出土地。新中国成立以来淮安出土的商周青铜器大致可分为商、西周、春秋、战国四期,有着较高的艺术价值。     

商周青铜器的设计艺术

商周青铜器是青铜时代的鼎盛期,它的青铜艺术作为当时政治力量的化身和时代特征的标志,以刚利的线条、谨严的结构、稳重的造型及华美的装饰．向人们展示了当时那超越世间的神秘力量和狞厉恐怖的美。其工艺精湛空前绝后,代表了整个青铜时代的艺术成就。文章通过对商周青铜器的造型和纹饰特征的剖析,阐述其独特灿烂的设计艺术魅力。     

龙纹与中国传统吉祥文化

在我国传统文化中,龙是天地的使者和王权的象征,也是民间喜爱的瑞兽。作为龙文化的具体表现形式之一,龙纹已经成为我国传统吉祥纹饰的代表。     

商周青铜器上饕餮纹饰的图像特征与文化意义浅探

商周青铜器上的饕餮纹饰式样繁多,引人注目,其纹饰图示的乃是一种食人恶兽,是古人以恶制恶、辟除邪祟的厌胜之类巫术形式的反映。它随着人文意识的兴起、迷信思想的减弱而转为示象垂戒,最终又因图案适应平民需要走向装饰性质而为其它纹饰所替代。     

商周时代青铜器的设计观

中国古代青铜器作为某些特定观念的承载物,自身拥有较为完善的体系和完整的发展脉络,丰富的出土物及其它遗存的实物为我们的研究提供了较为详实的资料,其中包含的设计思想蕴含了丰富的民族文化,对我们现代的设计艺术仍然有许多借鉴与启发.     

商周青铜器的造型与纹饰设计艺术初探

通过对商周青铜器的造型和纹饰特征进行剖析,阐述其独特的设计艺术魅力.     

江淮与皖南商周青铜器若干问题的思考

江淮与皖南一江之隔,地理切近。考古所见两个区域在商、西周与春秋青铜器的数量上有不同的表现：江淮发现的商代青铜器较皖南的要多,前者受商文化影响更深;江淮发现的西周青铜器数量则较少,皖南却很多;春秋时期,两个区域的青铜器数量则相对平衡;皖南发现的西周和春秋时期的青铜器数量有一部分当是江淮族群迁徙携带而至。     

汉语词汇与青铜器文化

中国在青铜时代通常用"金"来代表青铜器,而"金"作为字素在单音词构词中有显著的表意作用,因此青铜时代的金部单音词以词汇的形式描绘了这一时代的青铜器文化,对青铜器的类别、冶炼以及青铜文化繁荣状况与原因都进行了形象生动的反映,进而诠释了词汇与文化间相辅相成的关系。     

楚铜器纹饰的审美特征及其文化内涵

该文着重探讨楚青铜器纹饰发生发展的演变规律、装饰特征 ,阐明其相应的文化背景 ,指出楚铜器纹饰在审美上求奇、求美、花样翻新的价值取向 ,乃是楚民族传统审美心理积淀的结果 ,同时又与当时社会意识形态的变化有关。在楚人独创精神的培育下 ,楚铜器龙纹逐渐演化成为具有楚域风格的装饰纹样。     

青铜器铭文主体献词的结构类型及其演变特征——以《商周青铜器铭文暨图像集成续编》著录铭文为例

商周各时期青铜器铭文主体献词结构类型的变化反映着当时社会宗教政治背景的演变。商代晚期至西周中期,随着有铭青铜器在祖先祭祀活动中的重要性不断增强,铭文主体献词结构类型逐渐复杂多样,结构中含有献器者信息的铭文逐步占据主导地位。西周晚期礼制改革后"造器者+自作+器类"型铭文及媵器铭文数量逐渐增多。春秋中期以降,礼仪的重点转移至现世的礼仪集体之上,造器者自用型铭文占据核心地位。战国时期青铜铭文的社会功用下降,部分铭文主体献词结构类型消失不见。     

西周青铜器的审美特征

西周青铜器的精神内涵和相称比例关系既符合力学要求,又体现了视觉的美感要求,并向着简单和实用化的方向发展,在虚实统一、有无相生中突显了器物的实用性和装饰性。其纹饰以平面表现立体特征,粗细线条表明画面元素的前后虚实关系。雕塑技法使器表平面上表现出浑厚、凝重的立体效果。动物纹饰逐渐简化而富有图案趣味。神秘色彩淡化,纹饰重视抒发性情。西周中晚期金文逐步摆脱商金文的影响,以“篆引”为基础,开始形成自家风貌,走向纯粹线条化。字型固定统一,结构取纵势,修长婉丽,圆融内敛,“线”的自足性得到强烈张扬,笔墨韵味获得独立,线条浑厚华滋,凝重自然。西周青铜器的礼制化、系列化特色突出,富于秩序感和庄严感。     

秦汉青铜器的艺术特征

我国青铜器发展历史悠久,大致经历了形成期、鼎盛期和转变期三个阶段.秦汉时期的青铜器,在承袭商周礼器的基础上,开始向实用器过渡,并在器物造型、装饰纹样、地域风格等方面形成了独具特色的艺术风格,是我国青铜器发展史上的重要转折点.     

论华夏传统龙纹雕饰图案的文化情趣

中华龙历经人世沧桑业已演进为一种永不衰竭的内涵醇厚、思想深邃、意蕴久长且外形充满动感、力感、美感的"龙文化"精神图腾.可以说,中华龙纹雕饰崇尚和谐天地、多元汲取、共容拓新,威震邪魔、普度众生、愉悦性灵的生命蕴涵而成为华夏民族屹立于世界民族强林的图徽、象征和标志,并体认着博大精深、亘古悠远、韵味隽永的文化情趣.