论沈宋体诗与近体诗的完成

从初唐四杰时近体诗规范的初建，到“文章四友”创作的近体化趋向，再到沈、宋时近体诗的 完成，可以说是唐代近体诗成熟、定型乃至精密化的完整过程与轨迹。     

格律化与民族审美范式──近体诗形成的意义

文章从诗歌发展史以及民族审美理想的角度，探讨唐代近体诗形成的意义。指出近体诗的形成标志着诗歌史进入了格律化的新时期，解释格律化形成的条件，并描述诗歌格律化的表现。文章同时指出唐代近体诗是我国古典诗的审美范式，是和谐美和含蓄美的载体。并作了例证分析。     

诗圣诞辰一千三百周年作

杜甫的约九百首近体诗对中国近体诗的确立和迅速发展繁荣贡献很大。历来学者们论述到杜甫诗歌对促成近体诗诗律完备、近体诗创作繁荣的贡献时都是只注意到诗人"老来渐于诗律细"即在声律的细密化方面的努力,却完全忽略了杜诗对于建立近体诗语法和句式系统的不可替代的作用。杜甫是惟一自觉认识到诗歌传统继承与创新辩证关系的唐代诗人,他以毕生的诗歌创作实践努力践行之,形成了清新与老成的诗风,这正是惟有杜甫而不是其他任何一位诗人所以成为中国诗圣的一个重要原因。     

近体诗的格律与中古多音字的读音

近体诗的格律构成诗歌音乐美。一些中古多音字在近体诗中的读音与今音明显不合,用现代标准音读近体诗觉得很不合律。依据中古韵书和近体诗格律探讨古代诗人用字读音,有助于近体诗教学。     

宋代诗人宋祁近体诗韵研究

诗人用韵的研究对于研究一定时期的历史语音特点有着重要的价值,首先对北宋中期诗人宋祁近体诗的韵系进行分析,然后归纳其韵部和用韵特征。祁诗的近体诗韵系分析、韵部和特征归纳分八组进行。     

浅析曹唐游仙诗的内容特色

曹唐游仙诗突破了传统的游仙诗模式：抛弃了追慕神仙、寄托寓意的主题；游戏笔墨，运用近体诗的形式将神仙故事诗歌化，使之转化为纯粹的文学样式。同时，在艺术上也取得了很大成就。     

曹雪芹《红楼梦》近体诗格律分析

通过对曹雪芹《红楼梦》近体诗格律分析,发现这些近体诗在字数句数、押韵、平仄、对仗方面与近体诗格律要求对应,体现了曹雪芹严格的近体诗格律观念,也反映了作为诗人的曹雪芹精通诗律。     

近体诗形式的文化功能

近体诗形式的文化功能不仅在文本操作层面上有其内在的价值,在深层结构上,还直接或间接地诱发出我国传统的“天人合一”的思想模式和“阴阳”、“五行”、数术等文化观念。对此,必须从哲学、历史、文学、美学、语言学、文化学甚至宇宙学的角度全方位地予以立体观照,才能深刻体认近体诗形式深厚的文化内蕴和美学意义。     

中国音韵流变及当前实行“双轨制”的必要性（上）——兼谈皖北中原官话的语音特点

目前,在近体诗写作方面,用韵和格律的标准并不统一,对《平水韵》和《中华新韵》的使用都有偏颇。系统性地回顾中国音韵流变,可以看清其发展的脉络,得出一些宝贵的结论来：中国音韵史是一个走向自觉、在斗争中发展的历史;韵书也是一个从渐变到突变的例子。在此基础上,进一步用历史和发展的观点对当代实行的近体诗的用韵和格律标准进行了探讨,以矫正用韵不规范的现象。     

宋代诗人叶适近体诗用韵研究

诗人用韵的研究对于研究一定时期一定地域的历史语音特点有着重要的价值,本文首先对南宋诗人叶适近体诗的韵系进行分析,然后归纳其韵部和用韵特征。叶诗的近体诗韵系分析、韵部和特征归纳分七组进行讨论分析。     

批评想像的诗性学理之路——许霆中国新诗研究的启示

纵观许霆的中国新诗研究,其批评想像沿着两个途径进行:一是从局部到整体,在对局部的分析描述中逐步走向对历史的宏观统摄;二是由具体到抽象,由对历史的具体分析上升到新诗特性的普遍规律的探索。这是批评想像由诗性走向学理的有效途径,体现出作品解读与理论梳理相结合、历史观点与美学观点相结合、宏观观察与微观分析相结合的特点。     

钱大昕的诗与史学

作为一代史学大师，钱大昕的诗作总是透露出浓厚的史学趣味，他在经史方面的知识积累及思维习惯，影响到了他的诗歌创作。他以史品诗，由“史家三长”引申出“诗学四长”，以惩恶劝善的史学功能观倡导通过诗歌来进行社会教化，主张诗作敦厚古朴。他用考据家和史学家的眼光训释注疏诗作、品评诗歌内容，主张以学为诗。同时，钱大听还以诗论史，他的怀古咏史诗总是表现出史学家实事求是的客观态度，在“明体致用”的治学宗旨指引下，他的诗作还有因古鉴今，关心现实的特点，严密考订的史学方法在他的诗歌中也有表现。钱大昕诗作的主要价值不在于抒发内心的喜怒哀乐，而在于含经咀史、评史论经、诗史互证，具有较高的学术价值。     

朱德诗词及相关问题研究述评

朱德诗词及相关问题研究经历了由点到面、由浅到深的发展阶段,研究成果主要涉及朱德早年组建诗社、朱德以诗会友、朱德诗词作品的研究等方面,今后必须增强朱德诗词研究的整体观念,对朱德诗词进行革命性、历史性、艺术性相结合的立体研究,继续搜集和整理朱德的诗词作品,强化朱德诗词及相关问题研究的薄弱环节。     

情绪的高涨与诗美的失落--郭沫若诗歌创作得失谈

以郭沫若为代表的浪漫主义自由体诗歌的出现，一举结束了早期新诗文白参半的稚拙局面。在具体的创作中，郭沫若主张“形式的绝端自由”、“感情绝端的流露”，其结果是在获得一种“狂暴的技巧”的同时也失去了诗歌现代性的深层表现的朦胧美。探寻郭沫若诗歌创作的得与失，对当今日益衰微的新诗的发展有着深远的历史意义和现实意义。     

艾青的警戒与中国新诗的隐忧——重新审视艾青在“朦胧诗论争”中的姿态

艾青在"朦胧诗论争"中的姿态可以从几个方面加以解读。这里有人事关系的某些误会,也存在着诗学趣味某种的分别。不过,从更深的角度分析,艾青的批评又主要是基于一种历史的观察,或者说是出于对中国诗歌曾经有过的创作问题的觉悟。艾青的诗歌观念中包含了自己独特的关于中国新诗"形态"的理想,正是从这一理想形态出发,他对新时期诗歌的发展充满了预见性的隐忧,其诗学价值值得我们认真总结。     

柳宗元的咏竹诗及其他咏物诗

柳宗元被贬谪之后创作了大量的咏竹诗及其他咏花、咏树、咏药的咏物诗,从中我们可以体味其遭贬谪的苦闷和失意及对理想的不屈追求,并能进一步探究其贬谪心态与咏物诗之密切关系。柳宗元的咏物诗不仅渊源于其贬谪心态,而且曲折地表达了其贬谪心态,尤其是具有独特地理和深厚历史的楚文化深深地影响了柳宗元及其诗歌创作。     

“龙朔文场变体”与陈元光的诗歌创作

陈元光的诗歌创作不可避免地受到当时“龙朔文场变体”的影响,但由于他身世、经历的变化又促使他的诗歌挣脱了时尚的影响,在诗歌创作中多所开拓,形成了自己在初唐诗坛上独特的雅健诗风。     

唐五代“诗窖”王仁裕诗集及诗作考评

王仁裕(880—956),唐五代著名政治家、文学家,时有"诗窖"美誉。他的诗歌创作,今可考者主要包括各类史籍记载的诗集《西江集》等5种,有《全唐诗》存1卷15首(句)和散见于别集的少量诗作、句和引谚等,然截至目前总数不足20首。通观其诗集(包括诗文集),均已在他亡故后的一段时间里散佚,无完整诗集收入类书或见于别集,今据史料记载可考知其概况。从王仁裕现存诗歌,可以窥知其艺术风貌和思想内容,甚至一些作品可以作为考证作者生平事迹的主要内证材料。     

简论晓雪诗歌创作中的乡恋书写

出生于云南苍洱之间的晓雪是一位优秀的白族诗人,他以诗评崭露头角,又以诗歌创作驰骋文坛。在他几十年的创作历程中,自己生于斯长于斯的故土--苍山洱海始终是他笔下的着力点,浓郁的乡恋贯穿于其诗歌之中。他一方面尽情书写富有边地风情的白乡故土,捕捉着奇异的民族风,另一方面,他也在努力关注、思考民族和故乡的历史命运,并以神话叙事诗的形式来展开书写。     

陈柱《粤西十四家诗钞》的学术精神

陈柱编选《粤西十四家诗钞》,既含有热爱故土山水风情,欲使粤西文学传之于世的衷心,又在重视山川人物历史风俗的掩饰下,显现爱国之志;既含有其向往友朋酬唱之风,又显艺术标准,还有毫无性别歧视的平等态度。这些精神,与其思想特征有密切关系。