克服古筝表演中的紧张心理提高音乐表现力

古筝这一古老的民族乐器在近半个世纪以来发展得越来越快,作为一名古筝教师,帮助学生在掌握演奏技能的同时,调节心理素质也对学生学习古筝与表演起着举足轻重的作用。在教学中发现,几乎每一个学生在表演这件乐器时,都或多或少地存在紧张的心理。如何克服这一现象是在教学中需要解决的首要问题。作为音乐表演专业的学生,在舞台上应该是一名好演员,把形象的音色表现给欣赏者,这就要求发挥表演者的音乐表现力,以更充分地表达乐曲的风格特征。     

论音乐表演心理

音乐表演心理作为演奏时的状态,对演奏活动具有重要意义。文章从音乐表演心理的重要因素入手,分析了情感体验与想象的作用,并重点论述了获得及正确处理情感体验与想象的方法,并结合实际论述了临场心理状态及应对方法。从演奏者的角度,对音乐表演心理进行了探索,旨在对演奏实践提供一定的帮助。     

音乐表演心理初探

音乐表演是音乐艺术的再创作。这一再创作的过程实际上是表演者对音乐作品的解构和重构的过程。音乐表演的成功与否,和表演者的心理有着密切的关系,其中气质、情感、意志三种心理因素对音乐表演的影响最为直接。气质决定音乐表演的艺术风格,情感激活作品的艺术内涵,而意志则是确保音乐表演活动完整、得体的保障机制。     

对音乐表演若干心理问题的研究

音乐表演在艺术创造中是重要的一个环节。它所涉及到的因素有心理方面的,也有生理方面的,在音乐表演中这两方面的因素都表现得非常活跃,音乐演奏者在音乐表演活动中,在心理上要对音乐作品本身进行深入的理解,经过技术训练后,才能通过表演体现出来。研究音乐表演的心理问题,也是对音乐表演者在表演过程中心理、生理上的一些活动和状态的研究,对研究音乐表演艺术的内在规律的探寻。     

论审美意识在音乐表演心理活动中的作用

音乐表演是赋予音乐作品生命力的第二度创作,审美意识在这一创作过程中对于作品的感知、把握以及内在意蕴的发掘等方面起着重要的作用。     

浅谈如何克服声乐表演紧张心理

声乐表演者都存在紧张心理,高度紧张对声乐表演者是有害的,也是必须克服的。本文试图通过六个方面的内容来帮助声乐表演者克服声乐表演紧张心理。     

略谈克服舞蹈表演紧张心理的有效方法

克服恐惧感对于舞蹈演员来说是一个非常值得关注的问题。本文从紧张感产生的原因出发,通过分析,建议采用脱敏练习法、自律训练法和练习过程自动化的方式来消除舞蹈演员在舞台上的紧张感与恐惧感。     

浅谈音乐表演的临场心理调控

音乐表演的临场心理调控属于心理活动范畴,音乐表演的过程受到心理活动的影响与支配,涉及到的心理要素主要有认知、记忆、想象、直觉等各方面的综合心理活动。音乐表演是一次性过程,不论成功与否过程都不能进行变更,为了减少或避免失误的发生,有必要调节好和控制好音乐表演临场心理状态,每一位音乐表演艺术实践者都必须重视这一环节,在重要时刻将平时的努力和付出得到相应的回报。     

浅谈表演活动时的心理紧张问题

表演活动中的心理紧张问题是歌者在表演活动中普遍遇到的问题,心理紧张不仅影响歌者的演唱效果,严重时还会影响歌者正常水平的发挥。本文试着分析了引起心理紧张的原因,阐述了表演心理咨询的一般程序,希望对歌者在表演中克服紧张情绪起到一定的指导作用。     

浅析如何消除钢琴表演中的紧张心理

在钢琴表演中,表演者的心理因素直接的影响了表演效果。在调查中发现,钢琴表演中的紧张心理大多是由于表演者缺乏自信心以及缺少舞台表演经验造成的,想要消除钢琴表演者的紧张心理,首先要增强表演者的自信心,其次,要积累舞台表演经验。钢琴表演与其他的乐器表演有所不同,钢琴演奏需要面对很多的观众,大多数的钢琴表演者在演出过程中都会产生紧张心理,紧张心理会影响表演者的演奏效果,严重的还会给表演者造成一定的心理障碍。本文针对如何消除钢琴表演中的紧张心理做了简单的分析。     

浅谈器乐教学中如何做好表演紧张心理的调控

器乐表演是音乐艺术的表现方式之一,由于其具有公开性、时间性、技术性、创造性等特点,表演时会出现各种紧张现象。无论是技术性的紧张还是心理性的紧张,都会导致演奏者在演奏时出现音乐表现的失常。试结合教学实际,探索和分析器乐演奏者表演时的心理现象,研究和解决制约表演水平发挥的成因,并在教学中加以正确引导。     

如何恰当把握声乐表演的情感尺度

结合心理学和美学原则,以本人演唱作品为例,对声乐表演中需要恰当把握的张、弛和欠、过等情感的尺度问题作了比较详细的阐述和分析。     

声乐演唱中的审美体验

声乐的艺术美融合贯穿在声音的发出、歌词的撰写、旋律的谱就和歌曲的唱成这整个的创造过程中。这种艺术美能够让演唱者本人产生一种愉悦的心理状态即审美体验。在声乐演唱中,演唱者可以从声音、歌词、旋律和情感等方面进行审美体验,并融合于自然而有创造性的表演中,形成独特的声乐美,进而感染听众,使听众获得美的享受。     

浅谈声乐艺术之心理研究

人们要掌握好声乐艺术，除需要具备一定的专业技能外，心理因素也是不可忽略的一个重要方面。正确运用与调控学生心理机能，使学生拥有良好的心理素质是提高歌唱能力和舞台表演的娴熟与自然必不可少的重要因素。     

略论钢琴演奏中的音乐形象及其塑造

分析了音乐形象的内涵及其在钢琴教学范畴中的地位与作用,阐述了影响音乐形象的若干因素,并探讨了塑造音乐形象的方式与途径。指出从音乐形象人手,可以提升钢琴演奏的美学内涵,并能有效地调整与规范演奏技巧和演奏目的等相关的影响因素,进而增强钢琴演奏的艺术价值。     

论声乐表演中的审美

情、声、字、味、形这些审美要素对声乐表演有着重要的影响。表演者应运用正确的审美观指导其声乐表演。     

声乐演唱中心理活动与生理机能的辩证关系

歌唱的整个过程离不开心理活动的调控,心理活动始终伴随着声乐演唱,并不断地指导或影响着生理机能。一方面,歌唱的生理受心理支配,歌唱的一切行为和活动,都是歌唱者意识的外化。另一方面,声乐演唱者正是运用了心理活动与生理机能对歌唱实践的指导作用,并充分理解了心理活动与生理机能相辅相成、互动发展的辩证关系,从而不断运用生理调控和心理调控的有效手段,最终提高演唱水平,实现声乐艺术的艺术价值。     

论音乐的学习心理过程

音乐学习是促进音乐文化发展的重要基础。音乐学习理论来源于音乐学习同时又指导音乐学习。因而对音乐学习理论研究的重要途径是对音乐学习的心理因素及规律进行探索。音乐教师只有把握好学生的心理活动 ,才能科学地指导学生的演唱和演奏 ;学生懂得了音乐学习心理问题 ,才可以使自己更为积极地运用心理规律提高音乐学习效率     

五年专高等幼教声乐表演教学初探

本文从声乐表演的必备条件、教学内容及声乐表演的训练方法等几个方面谈五年专高等幼教声乐表演教学。     

关于音乐表演的美学思考

音乐表演不仅仅是单纯地实现对音乐的再现,还要在正确运用音乐思维能力的基础上投入真挚与丰富的感情,并遵循真实性与创造性相统一的美学原则,这样才能使音乐表演达到完美的艺术境界。