做一个“主动”的欣赏者

最初担任音乐教师时最怕上欣赏课,因为音乐欣赏需要引导学生"听"。如何"听",听得"如何",是音乐欣赏课的目标。我常常因为欣赏课"不知如何引导学生听"或"不知学生喜欢听什么"而烦恼,常常想:"如何才能让音乐把孩子们的耳朵叫醒,让孩子们对音乐能主     

多元体验教学 畅游音乐海洋

音乐是一门"听"的艺术,如何让这个无意识的直觉动作变得有意义、有指向性、有创造性是音乐教学的一大挑战。在高中音乐教学中,笔者尝试以多元化的体验教学,让"听"变得生动、立体、富有生活气息,以体验带领学生们尽情地畅游在音乐海洋中,充分感受音乐带来的心灵震撼。     

立足音乐“本体”，追求“真性”体验

立足音乐"本体",就是要注重音乐要素,时刻围绕音乐要素展开教学,从而让音乐教学真正富有"音乐味"。在音乐教学中,笔者注重引导学生通过聆听、表演、画图等诸多方式,激发学生学习的兴趣,调动学生学习音乐的积极性,落实音乐的基本要素,培育学生的审美情趣,提升学生的音乐核心素养。     

浅谈小学音乐课堂教学中的“创编表演”

当今,音乐新课程在浙江各地正如火如荼地实施。为了体现音乐新课程的理念,在音乐课堂教学中,老师常常会设计以培养和发展学生创新精神和创造能力为主要目标的教学环节——创编表演。设计合理的"创编表演"可以全方位地培养学生编、创、演的能力,激发学生音乐审美的主动性,对发挥学生的个性、特长有着积极的作用。如果"创编表演"设计不当或盲目实施表演,不但不能培养学生的创造力和表演能力,还会让学生对原本很有热情的"创编表演"活动失去兴趣,使得音乐课堂失去活力。纵观我们的小学音乐公开课、优质课,"创编表演"在课堂里的教学成效并不让人苟同,常     

“投其所好”,让音乐课灵动高效

音乐教学要从学生的兴趣、能力和需要出发,激发学生对音乐的认知、体验、兴趣,培养学生终身学习音乐的愿望。要做到这些,要求教师有较高的专业素养和个人魅力,能创设愉悦轻松的环境和氛围,运用精彩巧妙的教学手段,让音乐课堂变得灵动高效。     

舒展歌词的教学意蕴——从“歌词小达人”看背唱歌词的教学妙用

分析了学生离开音乐书就唱不了歌的教学现象,通过"我是歌词小达人"的创新活动,帮助学生掌握记忆歌词的方法,让记歌词变得轻松有趣,培养学生的歌词理解力、记忆力和音乐感受力,提升音乐教学活动的功效。     

“原本性”教学:发掘学生音乐潜质的教学方式

“原本性”音乐教学,能够使学生的音乐感知变得敏锐,能够发掘学生的音乐潜力,能够传承原初的音乐文化和精神。从节奏入手、从“声势”入手、从“游戏”入手,能丰盈学生的音乐感受,深化学生的音乐体验,开发学生的音乐创造。“原本性”音乐教学,能让音乐课堂充溢生命的活力。     

利用信息技术创新“互联网+”小学音乐课堂

音乐教学能够帮助学生陶冶情操,提高对音乐的审美水平,培养学生对生活中美的探究能力,从而形成健全的人格。传统的音乐教学方式大多为教师领唱,学生跟唱,学会一首歌为最终目标,会使学生产生消极怠学的心理,利用"互联网+"将音乐课堂变得生动活泼,激发学生对音乐的热爱,培养学生的创新能力,在潜移默化中让学生感受音乐的美好,从而爱上音乐,实现真正的全面发展。从"互联网+"教育方式的优势着手,分析目前小学音乐课堂存在的弊端,从而得出"互联网+音乐教育"的可行方案。     

开展创编实践,建构有“韵味”的音乐课堂

在小学音乐教学中,教师要积极参考音乐的"三韵"特色,构筑有韵味的音乐课堂。组织学生编写歌词有助于学生感受意韵,组织学生编写律动能让其体会声韵魅力,参与画作的编绘能让学生体会丰富的情韵,组织个性化的展示活动能让学生整体展现自己对于音乐韵味的感悟。这些方法基于"三韵"特色展开,能让学生真正体会到音乐的独特魅力。     

融入舞蹈，构建魅力音乐课堂

舞蹈与音乐之间是不可分割的关系,因为舞蹈既能让缺乏色彩的音乐课堂充满魅力,使音乐教学变得直观、有趣,又能让学生在轻松快乐的氛围中积极投身于音乐学习活动之中。教师可将舞蹈融入音乐课堂,通过身体律动的方式,激发学生学习音乐的兴趣,调动学生学习音乐的积极性,使学生领略到音乐的魅力,让音乐课堂更加精彩,从而构建魅力、高效的音乐课堂。     

乐从“乐”中来——中学音乐“快乐课堂”初探

"快乐课堂",是教育界深入探讨的课题.初中生正处于少年向青年过渡的时期,在中学音乐课中营造"快乐课堂"是完全有必要的,通过"快乐课堂"的营造,让学生对音乐艺术产生浓厚的兴趣,使他们成为"乐之者",让学生乐在"乐"中,从而进入最佳学习境界,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础.下面结合笔者的教学实践,谈谈中学音乐课中营造"快乐课堂"的几点尝试.     

浅论培养学生“音乐的耳朵”

高中音乐教学的主要目的是培养学生对于音乐的欣赏和鉴别能力。本文结合课堂教学经验,从有兴趣地听、有分析地听、有想像地听、有表现地听四个方面来阐述如何培养学生"音乐的耳朵",激发学生学习音乐的兴趣与激情,通过老师与学生的双边互动,让学生来主宰课堂从而达到提高学生的审美能力以及艺术修养的目的。     

音乐课中巧设“局”

"玩是孩子的文化,孩子通过玩来认识世界,发展自我,实现自我!"由此可见"玩"对于孩子的重要性。如何在音乐课堂中巧妙地设计"玩"局,让学生在在"玩"中引发兴趣,增长知识,求得发展,为此我做了一些尝试,现与同行们交流。在"玩"中炫出精彩与自信音乐是一种表现艺术,课上,学生或唱、或跳、或奏、或     

玩中学 乐中育——谈小学音乐课堂教学中的快乐教学

人需要音乐,培养人的教育更需要音乐。我们培养的孩子不是让他们成为音乐天才或音乐家,而是让他们在音乐中获得快乐,让生活变得丰富多彩,让快乐伴随他们一生。让他们变得文雅、充满爱心,有终身学习音乐的     

小学音乐教学中文化之“度”和“法”的研究

文学与文化批评家爱德华·萨义德曾论述:只有文化,才是"记忆"抵抗"遗忘"的一种方式。因此,我们必须在音乐教学中关注音乐中的文化,才能让音乐在儿童心灵生根;才能让音乐在儿童心灵开出绚烂之花。但音乐课毕竟是音乐课,儿童对它充满固有的期待,轻松、愉悦、活泼、自然,不能因为"文化",我们的课堂就失去了音乐的味道,因此我们必须把握文化与音乐教学之"度",探寻文化与音乐教学之"法",才能生成充满灵性的、儿童喜爱的音乐课堂。     

在生态课堂中寻找音乐美——浅谈如何打造音乐课堂的“生态化”

音乐教学是实施美育的重要途径,是促进学生身心健康,提高学生综合素质的重要学科。那么,怎样才能营造一种和谐的、宽松愉悦的生态环境,让音乐课堂成为美的教育呢?我们可以将音乐融入自然,创造美的情境,释放学生的天性,激发学习欲望,使他们从被动学习的状态转化为"我要学,因为我快乐""我要学,因为我喜欢"的主动状态,使音乐课堂真正回归一种自然健康、生动活泼的氛围。     

让孩子在“玩”中走进音乐乐园

正在音乐课堂教学中常常因为教师死板的"教",让学生失去了对音乐的热情。有的教师在教学中背离了音乐是听觉艺术的特征,过细、过深地分析、讲解乐曲。当学生还没有聆听的感悟时,就开始分析歌曲的曲式结构与创作手法,把难点乐句拿出来单独教授,将美妙的乐曲弄得支离破碎。有的教师将音乐作品当成文学作品来解读。过度的"教"使学生对音乐失去兴趣。     

提高聆听效率 凸现音乐魅力

新课改几年,以前单一的音乐课变得更有趣味、更贴近学生的生活,音乐课堂也变得丰富多彩,但繁华之后也看到,许多热闹的音乐课堂因为忽视了聆听而使音乐性大大降低。新课标指出：“音乐是听觉的艺术,听觉体验是学习音乐的基础。发展学生的音乐听觉,虚贯穿于音乐教学的全部活动中。”     

让学生的“音乐舞台”旋转起来——浅谈初中音乐教学方法创新

教育制度的改革和新课程标准的实施,给初中音乐教学带来了新的课题。根据相应新课程标准对"让学生成为课堂主体"的要求,笔者结合自身的教学经验,浅谈了对初中音乐教学方法创新的理解,提出了搭建让学生自主表演的音乐旋转舞台,使学生的自信心、理解能力和创新思维得到良好的发展,并从看的艺术、听的艺术、想的艺术、写的艺术四个方面,阐述了让学生"音乐舞台"旋转起来的方法。     

“自主化”音乐课堂教学模式探讨

"自主化"音乐课堂教学模式,是在教师启发和引导下激发学生积极主动地参与教学的全过程。它打破了传统的音乐课堂教学模式,让学生在愉快和谐的教学气氛中获得学习音乐的愉悦体验,充分发挥了学生的主体作用,使学生在课堂上充分感受音乐,理解音乐,从而积极主动地学习音乐。