20世纪西方现代音乐现象透析

18、19世纪是西方音乐发展最为辉煌的两个世纪。当19世纪末浪漫主义音乐的火焰在欧洲逐渐熄灭的时候。人们似乎再也找不到创作的源泉了。20世纪西方音乐创作走上了一条较之以前不同的道路，其音乐的多元化折射出复杂多变的时代足迹。今天，怎样看待20世纪西方音乐，它将会给以后的音乐带来什么样的影响，这正是本文所要探讨的内容。     

古琴音乐文化对现代音乐教育的价值和启迪

古琴是我国古代音乐的代表,蕴含着传统文化的精髓,但在当前却逐渐衰落,因此必须对现代音乐教育进行反思,同时加强对古琴音乐文化的研究,来指导现代音乐教育。本文从融合传统哲学、转变音乐思维方式、文化性、民族特色、吸收借鉴外来音乐五方面,分析了古琴音乐文化对现代音乐教育的启迪。     

20世纪西方现代音乐述评

在20世纪现代音乐发展进程中,音乐创作的理性化和音乐创作的多元化贯穿了20世纪音乐发展的历程.作曲法则的发展、音乐创作思维的多元化以及感性的回归与理性的融合等是其明显的特点.     

20世纪西方音乐中的基督教情怀

西方音乐作为世界音乐的重要组成,具有独特的性能,始于中世纪,经过文艺复兴、巴洛克、古典主义时期等时期的不断演变和完善,到了十九世纪浪漫主义晚期得到了前所未有的发展。尽管西方音乐的音乐情感越来越趋向于大众化,但是其独有的宗教情感特色一直以来在西方音乐中占据着重要的地位。不难发现,宗教音乐在西方音乐中占据着较大的比重,这主要是因为大量的作曲家都曾创作过宗教音乐。     

当代西方音乐教育哲学研究的现状及发展

伴随着社会的不断发展以及物质生活水平的不断提高,人们对精神文明的要求越来越高。音乐艺术作为人们生活交际的一种时尚潮流,特别是西方人对古典音乐的痴迷,将音乐教育中的哲学思想发挥的淋淋尽致并得以张扬。不同地域、不同民族,孕育着不同的音乐传统,音乐作为文化的一种延伸,是在学习文化中孕育而来的结晶和精华,而站在人类文明的高度和角度,站在哲学思想和人文的高度与角度,思考西方音乐的声音和哲学教育论,随着现代化精神文明世界的不断提升,使得西方音乐带来新的精神与活力。本文将通过西方音乐的哲学思想、音乐教育以及音乐心理学这三个领域进行阐述,分析当前西方音乐教育学的发展现状,并从哲学高度看西方音乐教育的重大意蕴,深化和研究现代西方音乐教育哲学论对我国音乐教育的重大影响。     

20世纪西方音乐与作曲家斯特拉文斯基

斯特拉文斯的才智和音乐想像力是极为广阔的,梅西安称他为“有一千零一种灵感的作曲家”。     

20世纪英国普通学校音乐教育的发展历程

本文以20世纪英国学校音乐教育发展史上的重要事件、重要思想、重要改革实践为主线,将其概括为5个阶段:1、20世纪初至30年代,新技术引发了"音乐鉴赏运动";2、20世纪40-50年代,战争及战后时期凸显音乐的精神教育功能,强化音乐表演传统;3、20世纪60-70年代中期,受先锋派音乐家影响,专业作曲家将当代音乐引入课堂,实施作曲教学;4、20世纪70年代末至80年代中期,音乐教育研究趋于理论化,通俗音乐进音乐课堂; 5、20世纪80年代晚期至世纪末,政府对教育管理力度加强,<国家课程>的出台为音乐教育的评估和学科地位提供了法定基础.     

论20世纪初学堂乐歌对我国近代音乐教育的影响

在19世纪末20世纪初，随着西洋音乐和亚洲各国音乐的不断涌入，在我国的近代音乐史中出现了一个在中国音乐史中从未出现过的名词“学堂乐歌”。伴随着“学堂乐歌”的兴起和发展，我国的音乐教育事业从封建社会的传统的师徒传承的非正规形式进入到了正式的学校音乐教育。与此同时，我国的音乐创作也随着“学堂乐歌”的出现而有了质的飞跃。对我国近代音乐教育有重要的影响。     

20世纪西方音乐之我见

20世纪的西方音乐充满着各种探索、试验和创新,各种现代风格流派异彩纷呈、变幻不定,每一种流派都有其独到的创作理念。笔者在本文中对20世纪西方音乐的发展趋向做了三方面的总结归纳,并将其进行了梳理、分析和再认识。     

20世纪西方美学主潮

章对20世纪西方美学主潮作了一个总体的描述，并找出了一些主要西方国家学艺术理论发展的共同趋向，指出对于学研究工作来说，对这个趋向的认识是重要的，可帮助我们了解自身的定位，有助于我们在研究学的方法的选择，更重要的是，对我们的研究对象有一个清晰的意识。     

20世纪西方科学文化大盘点

世纪末的钟声已经敲响,新世纪正朝着我们大踏步地走来。怎样描绘20世纪人类文明发展史,如何概括人类百年精神探索的成果,究竟哪些书可以成为20世纪最有影响的经典之作,等等,已经成为全世纪关注的焦点问题之一。一段时间来,不少西方学者和刊物纷纷对20世纪人类的经典之作进行了总结,推出了一些本世纪最有影响的百部世界名著的名单,     

20世纪西方现代派文学中的荒诞

“荒诞”是20世纪西方历史语境中的一个独特现象，在现代派学中有集中而深刻的表现，现代派学中既有荒诞人生的种种表现，也有对荒诞的反抗和超越。就美学意义而言，现代派学中的荒诞是对传统悲剧、喜剧的突破，是喜剧性的形式和人类处于困境中的悲剧性内容的结合。     

浅议“东西方音乐文化的平等对话”

本文浅析了东西方音乐文化不同之处,提出了实行多元文化音乐教育的思想,并对东西方音乐文化平等对话进行了思考。     

中国传统音乐文化对现代音乐教育的启示

中国传统音乐文化有着悠久的历史,所传达的情感、情绪与思想,有鲜明的儒家教育思想和道家哲学思想的痕迹,这启示我们:现代音乐教育应该强调音乐作品中所包含的哲学思想;注重哲学思想下音乐思维方式的培养;重视音乐教育的文化性等。这些观点对于解决现代音乐教育中存在的问题,对于建立中国特色的音乐教育体系,培养中国传统特色的音乐思维方式、审美观,具有重要的理论价值与参考价值。     

21世纪音乐教育学科发展探究

21世纪由于人类科技、交通、信息网络及经济的快速发展,人类社会将更加趋于全球一体化和文化多元化的势态。当今任何学科的发展,如果放弃全球观察的视野、闭门造车、孤立片面地谈自己的发展,或脱离自身民族文化传统去谈发展都是难以面向未来的。因此,我们需要基于一种全球音乐文化发展的思维框架,来考虑音乐教育学科研究的发展。这一思维框架可分为以下三个重要方面来思考:新的音乐教育哲学观念;东西方音乐教育的互动与互补;多元文化音乐教育。一音乐教育哲学是指导音乐教育决策和行动目标的基础,新世纪的音乐教育则需要新的音乐教育哲学观…     

浅谈20世纪西方历史学的“大众化”趋势

历史学研究长期以来具有精英主义的倾向。20世纪以来,历史学家对于社会底层民众的历史越来越感兴趣。在新史学运动的影响下,一些学者在关于社会历史趋势的研究中开始对大众群体进行计量式分析。二战后,一批历史学家进一步强调书写与大众群体实际生活有关的历史。他们企图用个案研究的形式揭示民众活动的文化内涵。80年代后,个案研究的象征意义遭到质疑。在争论中,历史学家越来越重视在特定的情境下阐释大众群体的历史活动。     

“因师施教”——音乐教育不可忽视命题之解构

一、“因师施教”命题的提出 谈到“因师施教”这一命题，许多教育工作者首先想到的是“因材施教”这个孔子在二千五百年前就提出的教学命题。朱熹说：孔子施教，各因其材。“施教”的前提是因材。就是说根据学生的不同情况来进行施教。然而根据我国中小学学校音乐教育现状，一位音乐教师一学期要面对几百个学生，用一星期一两节音乐课的时间来做到“因材施材”，实际是很难做到的事情。     

20世纪西方戏剧基本特征鸟瞰

20世纪是伟大的融合时代。20世纪西方戏剧亦呈现出前所未有的特征是1.强烈的反传统色彩和超前的创新精神；2.独特的多元化格局渐趋一统；3.“戏剧”概念的内涵与外延发生了很大的变化，由纯戏剧走向高度的戏剧融合；4.悲剧喜剧化，喜剧悲剧化；5.由具象走向抽象；6.戏剧主题的全人类性；7.特别注重对戏剧表演形式的探索，造就了丰富多彩的演剧风格；8.导演的权威日益膨胀，取代了剧作家的统治地位；9.大量借鉴和吸收电影的手法；10.具有浓重的现实主义的基本底色。     

求异、创新的西方现代音乐

西方现代音乐的魅力体现在它的音乐美的观念、音乐结构思维、声音素材的求异和创新,它有别于传统音乐,也正是这种求异和创新使20世纪音乐在现代社会中获得了一种独立的存在价值,成为人类音乐创作和审美观念更新与进步的标志。     

中国音乐“三足鼎立”局面对中小学音乐教育的影响

目前中国音乐生活是不平衡的"三足鼎立"局面,这三足分别为中国专业音乐教育、学校音乐教育、大众传媒音乐。中国的专业音乐创作是以"现代"为主,音乐教育以"传统"为主,传媒和音乐产业则以"通俗"为主。三者之间交流的断裂造成目前中国音乐面临的问题重重。音乐教育作为其中一足受到的影响不容忽视。首先,占比重最大的,依靠