艾青诗歌创世象征历程——论象征主义对艾青诗歌的影响

艾青诗歌深受象征主义的影响,表现在两个方面:一是诗歌通过象征意象体系来表达对社会宇宙的暗示,表达其光明创世的心理历程;二是在形式上,艾青学习象征主义“审丑”的反传统意象取材,采用“陌生化”的象征主义的语言表现方式,创造出“多义性”的诗歌形象。     

试论诗歌的想象

想象是诗歌艺术的重要特征。在诗中,构思的开拓,意境的创造,感情的抒发,都要借助想象羽翼的鼓动。黑格尔说:“真正的艺术创造就是艺术想象的活动”(《古典文艺理论译丛》第十一册),艾青说:“没有想象就没有诗”(《和诗歌爱好者谈诗》)。这些看法是很有见地的。优秀诗歌本身是一种创造,而要创造崭新的形象和意境,一新读者耳目,就要依靠想象。没有想象,的确不成其为诗,如同鸟儿没有翅膀,不能飞翔,也不能叫飞禽一样。艾青又说:诗的“艺术的魅力来源于以丰富的生活为基础的丰富的想象”(同上)。诗中如果只有一般想象,而没有新颖、美丽、丰富的想象,同样缺乏激动人心的艺术魅力,也不能成为优秀诗篇。     

《大堰河——我的保姆》教学中的联想和想象

联想和想象,是诗歌的艺术特点之一,诗人借助它就能浮想联翩,“笼天地于形内,挫万物于笔端”,创造出生动的形象,感人的意境。诗歌阅读教学中,也要注重引导学生展开联想和想象,进而品味作品的诗情、诗意。我教学艾青的《大堰河——我的保姆》这首带有自传性的抒情诗,便做了这方面的有益尝试,既加深了对诗歌内容的理解,又加强了对学生的思维训练。     

以意象为突破口，让诗歌教学走进学生心田——《艾青诗选》名著导读课案例分析

<正>《艾青诗选》可供教学的角度有很多,选择什么角度教学更合适呢？九年级上册语文教材《艾青诗选》名著导读介绍了阅读现代诗歌的五种方法,其中有“抒发情感是诗歌与其他文学样式的主要区别”“诗人总会选择富有表现力的意象,传达出独特的情感”。受此启发,我决定以意象作为引导学生品读诗歌的突破口,并由此确定了本节课的教学目标,即引导学生通过感受意象、把握意象和化用意象,体悟《艾青诗选》的情感之美、形式之美、语言之美和理性之美,     

从“雪落”到“欢呼”——“土地诗人”艾青蜕变的一些内在线索

在中国现代新诗发展图景当中,塑造了“诗的‘现代中国’的整体形象”的艾青是一位具有广泛影响的诗人。但检视20世纪30-40年代艾青的“土地”诗篇,可发现其在写作行为、诗歌词汇表、人物设置以及写作时态等方面均有重要变化,这些变化表征了艾青如何由一位“土地诗人”蜕变为“颂歌”作者。而这种蜕变抑或说个人所选择的道路,固然受到新的历史情势的影响,但从稍早时候的《雪落在中国的土地上》中所蕴含的两种声音——“土地的声音”和“我的声音”——来看,也并不缺乏内在的线索依据与发展逻辑。     

对艾青作品与实践的全面把握——读张永健《艾青的艺术世界》

艾青（１９１０－１９９６）,中国现当代最杰出的诗人之一。在漫长的人生旅途中,他创作了大量优秀的诗歌,这些诗歌广为流传,并能跨越时空为不同时代、不同国界的人们所喜爱。艾青诗歌产生这种广泛阅读行为的原因在哪里呢？张永健教授的新著《艾青的艺术世界》（华中师...     

《大堰河——我的保姆》的散文美

“诗的散文美”和“诗是生活的牧歌”是艾青诗歌的两大美学支柱。于其说《大堰河——我的保姆》(以下简称《大》)是“诗的散文美”的一次成功实践,不如说正是《大》的成功创作,促成了“诗的散文美”这一命题的提出。《大》是艾青“诗的散文美”的最集中最鲜明的体现。从艾青对“诗的散文美”的阐释中,可将之概括为三个方面:叙述姿态、结构安排和细节描写。     

试析艾青桂林文化城诗歌创作的“比兴”意象

抗日战争时期,艾青曾选择桂林作为将近一年避难的驿站。同时,这一年也成为艾青诗歌创作生涯的一个黄金点：不少诗歌作品既在当时产生了极大的反响,又能顺利保存至今。仔细分析艾青诗歌得以传承的原因,可以发现其中之一得益于他在诗歌意象具体化方面所下的功夫,而比兴手法的使用令其增色不少。作为艾青诗歌意象系统组成部分之一的＂比兴＂意象,主要可以分作三种类型进行更进一步地探究：象征型意象、比喻型意象和综合型意象。     

艾青诗歌美学与创作实践

艾青的诗歌美学研究与创作实践是相辅相承、相互促进发展的。他的《诗论》是我国现代新诗理论批评史上第一部完整、系统的诗歌美学作，本从”诗是真、善、美的统一“、”真是诗的生命”、“诗的功利性”、“美只是外衣”四个方面阐述了艾青的诗歌美学理论及创作实践。     

艾青诗歌美学与创作实践

艾青的诗歌美学研究与创作实践是相辅相承、相互促进发展的。他的《诗论》是我国现代新诗理论批评史上第一部完整、系统的诗歌美学著作。本文从“诗是真、善、美的统一”、“真是诗的生命”、“诗的功利性”、“美只是外衣”四个方面阐述了艾青的诗歌美学理论及创作实践。     

走向融合与开放:艾青诗歌意象艺术的探索

艾青1930年代的诗歌意象实现了“五四”以来中国现代诗歌意象艺术的多方融合与创造性的发展。具体呈现为:一是诗歌意象的时代精神体现与艺术美追求的融合,这种融合突出体现在“土地”与“太阳”两个具有特定民族文化意识与时代精神内蕴的意象中心创造上。这两个母题意象,使艾青的诗歌既具有了理性的深度内涵,又具有了审美感性的生动品格。二是在意象艺术的表现上,找到了一条现实主义、浪漫主义与象征主义有机融合的开放性道路。     

艾青的《大堰河-我的保姆》

虽然《大堰河——我的保姆》并不是艾青的第一批诗作,但作为足以代表艾青诗歌风格的成功作品,这首诗是诗人创作的真正起点。它包含着两种含义:其一,艾青从对乳母的追念和赞美中开启了他的精神源泉;其次,在表达这种精神力量时,他找到了自己独到的诗歌表达方式。下面试分述之。     

如临其境 如见其姿——《给乌兰诺娃》的表达艺术

《给乌兰诺娃》是艾青看芭蕾舞《小夜曲》后而作。写的是观赏舞蹈时的感受。本诗主要运用了比喻、对比及侧重于感受描写的方法。一设喻生动,意象和谐比喻是作者进行形象思维的重要方式,也是诗歌创造形象的一个重要手段。这首抒情     

大巫山文化“楚王”意象考——以乐府诗《巫山高》为典型

“楚王”是《巫山高》诗歌中的重要人物意象之一,本于宋玉的《高唐赋》和《神女赋》,在诗歌中有“大王”、“君王”、“楚王”、“荆王”、“怀王“、“襄王”、“楚寰”等多种称呼,考其实际用典,则所指有楚怀王、楚襄王和楚灵王三人。在《巫山高》的创作中出现了典故的“移用”,多将怀王、灵王事典用在襄王身上,这其中包含了文本和创作习惯两个主要原因。     

中学古诗词教学要重视形象特点的把握

诗词与其他文艺形式一样,同是通过形象来反映社会生活、表达思想感情。艾青在《诗论》中说：“一首诗必须具有一种造型美,一首诗是一个心灵的雕塑？”这种造型,这个心灵的雕塑就是指诗的形象。所谓形象就是人所能感觉到的物质的形态与特征。朱自清在《诗与感觉》一文中指出：“任何一些颜色、一些声音、一些香气、一些味觉、一些触觉,也都可以有诗：”     

论艾青的诗学观念及其与大众化的关系

与象征主义诗学观念不同,艾青坚持的是现实主义的诗歌传统,他关注现实,强调诗的“功利性”,“感觉”只是认识的一种中介。对现实主义诗学观念的坚持以及当时文艺大众化背景的影响,使艾青诗学观念向大众化方向倾斜的可能性变成了现实,但又与诗歌大众化保持有一定的距离。正是在这逐渐偏向大众化的过程中显示出了艾青个人难以避免的诗学矛盾。     

浅析《诗经》中的弃妇形象及其产生原因

《诗经》是中国历史上最早的一部诗歌总集,约有诗歌305篇,弃妇诗是其中最重要的组成部分之一。纵观《诗经》,弃妇诗大都以女子痴情、男子负心离去为内容,通过多种多样的情感表现塑造出许多不尽相同的弃妇形象,从不同角度展现了早期中国妇女的不幸遭遇。本文将弃妇形象分为决绝型、哀怨型、矛盾型和无能型四种类型,并对其产生原因进行浅要分析。     

艾青诗歌英译中色彩美的传译

艾青作为现代诗坛上的杰出代表,其诗歌影响了一代又一代的人。在艾青的诗歌创作中,诗人对色彩渲染独具特色,可以说,离开了色彩,艾青的诗歌就失去了存在的根据。由此可见,欣赏艾青诗歌,其融画于诗的色彩美必定是不容忽视的环节,对于艾青诗歌英译,译者在翻译的过程中运用直译与意译相结合的手法,将这一色彩美生动形象地传译了出来。     

悲曲与浩歌的交融——解读《鱼化石》的“深层意蕴”

人教版初中《语文》第二册附录《谈谈诗歌》在讲到“读诗需要一种‘猜测’的穿透力，要通过意象的表面呈现，找出它背后的深层意蕴”时，以艾青《鱼化石》的2、3两节为例。要求学生仅凭这两节去领会，显然比较生硬。为了读出“弦外之音”，我们应该欣赏全诗。     

如何体会诗歌中的想像

想像，是指在知觉材料的基础上，经过新的配合而创造出新形象的心理过程。在诗歌中，诗人把头脑中原有的各种印象、图景、经验等调动联系起来，根据主题思想的需要，通过分析、比较，进行剪裁、取舍，重新加以组织，渗入自己的真挚感情，注入自己的主观见解，而创造出新的形象和意境的过程便是想像。它既是诗人对生活深刻理解与思索的结果，是形象思维的飞翔，是感情的升华，也是诗歌的主要特征。正如诗人艾青说：“没有想像就没有诗。”那么如何体会诗歌的想像呢？一、利用现代教学设备，精心设计朗读，认识诗歌中的想像我们在朗读诗歌时，…