嵌入与成长：钧窑现代陶艺的类型学研究

钧窑的历史最早可以追溯到唐宋时期。深厚的历史文化底蕴、曲折的发展经历和长久的艺术淬炼,使得钧窑的历史成就与美学影响举世瞩目。20世纪60—80年代,伴随着西方现代艺术进入中国内地,传统钧窑艺术和现代陶艺发生碰撞与交融,极大推动了钧窑现代艺术的转型。以类型划分作为研究切入点,明确了钧窑现代陶艺类型学划分的方法与途径,并且根据造型语言和观念意识的相似性及差异性,将钧窑现代陶艺划分为“传统工艺转化型”、“现代雕塑融合型”和“当代艺术趋向型”等类型,明确了从传统到现代各类型发展的历史脉络和内在联系,为推动钧窑现代陶艺的当代转型,提供了一种新的认知思路和研究方法。     

宋代钧窑的工艺创新

钧窑瓷器是我国宋元时期北方地区的重要瓷器品种,其瓷器生产的工艺创新具有十分重要的意义.宋代钧窑铜红釉与铜红彩的创制、分相釉的大量烧制、厚釉的施用等几项最具代表性的工艺创新,在中国古代陶瓷发展史上都具有开创意义,且对当时社会和后世影响巨大而又深远.     

明清以来北方宗族发展的历程——以豫北地区为中心

豫北宗族是明清时期在具体的社会历史条件之下重新构建的产物,其构建是一个动态的、复杂的变迁过程。在具体历史情境之下构建而成的豫北宗族,其发展有着自己独特的历程。通过对豫北民间谱牒等资料的分析可知,伴随着明清以来豫北地区经济、文化以及人口等的发展,豫北宗族自明朝中后期开始萌芽,至清朝前中期处于逐渐发展阶段,到了清朝后期至民国时期,豫北宗族发展达到了高潮。     

卷泥片雕塑:当代钧窑造型艺术的新高度

1990年代中后期,卷泥片成型技艺引进钧窑造型艺术。钧窑卷泥片陶艺造型从理念上讲,需要创作者对泥性的深刻理解与把握,需要基本认知泥片成型工艺要求,需要熟知卷泥片肌理及其应用;从创作艺术素养和思想上讲,需要创作者从传统文化资源里汲取养素,在日常生活中寻求创作灵感。卷泥片造型技法进入钧窑成型艺术无疑将给当代中国钧窑带来极大的艺术提升潜力和张力。     

薄青瓷的初恋

我知道,我和它的缘分。只是想念它,如此而已。人生有的缘分只能擦肩而过。而留在身边的人。才是缘分最深的人。     

龙泉青瓷发展方向的思考

纵观龙泉青瓷发展的历史,文化因素是其兴盛的主要原因之一.如今,我们应当在传承好龙泉青瓷传统烧制技艺的基础上,将文化更好的融入到青瓷当中去.青瓷与文化的结合,能够促进龙泉青瓷走精品之路,提升龙泉青瓷的艺术文化品位.同时,文化青瓷的发展需要古为今用,洋为中用,兼容并蓄,体现特色文化,而当今社会的发展也给文化青瓷的发展提供了方向和可能.     

清代北方边疆建置研究——以蒙古地区扎萨克制度为中心

当前民族大融合的建置体系,得益于清朝在边疆地区设置的具有民族特色的建置,包括蒙古地区的扎萨克制度。清政府通过扎萨克制度将蒙古各部分为内扎萨克蒙古及外扎萨克蒙古等。扎萨克制度的实行,使清政府加强了对蒙古各部的有效统治,迎合了清政府加强中央集权的需要,使蒙古各部成为抵御沙俄入侵的屏障,维护了清朝北方边疆的安全。     

论东汉国家边疆问题的决策体制——以北方边疆问题为中心

东汉国家进行决策的北方边疆问题,既有涉及到国家军事安全、边疆稳定的全局性问题,又有如何经营边疆等具体问题。这些问题主要由中央官员和边郡郡守、领护官员提出,通过廷议和四府(太尉、司徒、司空、大将军府)两种决策方式予以解决。绝大部分中央文武官员都能参加的广泛性,使东汉边疆问题的决策体制具有纠正决策失误的特点。正因如此,给对东汉北方边疆安全带来严重后果的消极御边和羁縻意见,才大多没有被采纳为国家决策。     

中国古代铜呈色釉的工艺发展——从钧窑铜红釉谈起

中国古代陶瓷工业的铜呈色发展史经历了唐以前的低温氧化气氛下的铜绿釉到宋以后高温还原气氛下的铜红釉两大阶段。宋代河南禹州钧窑铜红釉的烧成是瓷釉铜呈色工艺达到成熟的表现,并且改变了以往只有青釉、白釉、黑釉等单色釉的单调局面,将中国的制瓷业带入到色彩斑斓的新时代,在中国陶瓷工艺史上具有里程碑式的意义,并对后世瓷器生产产生了广泛而深远的影响。     

青瓷融合中国画装饰的艺术美

青瓷传统的烧制工艺已把制作水平推向臻至完美的程度,主要表现在釉色、造型、装饰等方面。青瓷融合中国画鲜为人知,在实践中创新,融合“似冰”、“如玉”釉色中的中国画装饰有其独特的艺术之美。     

龙泉青瓷艺术的现状和发展趋势

龙泉青瓷艺术是中国陶瓷艺术的重要组成部分,其艺术价值和文化价值对中国文化都具有重要意义。全文分析了龙泉青瓷的艺术风格,并在研究龙泉青瓷艺术之现状的基础上,论证了其发展趋势。     

龙泉青瓷——火与土的文化

青瓷是中国瓷器的开端,是中国瓷器历史的瑰宝,是中华传统工艺的结晶,是不朽的中国艺术.本文简要说说龙泉青瓷的文化艺术和价值.     

现代龙泉青瓷的动植物装饰艺术

传统龙泉青瓷动植物装饰艺术,主要集中在器物的顶部、肩部、盖钮或其它相关位置,装饰单纯,相对稳定,形象变化不大。而现代龙泉青瓷动植物装饰更加凸显设计者的艺术构思和工艺制作水平。它更直接、更明确地反映出现代青瓷艺术创作的人文境界,透视出的是能工巧匠内心深处的精神灵气,传达出的是一种精神的追求与向往。     

造型艺术的理论探讨——以北方游牧民族为例

北方游牧民族造型艺术在文化概念上属于工艺文化的范畴,是一种通过某种物质载体表现出来的艺术形式,通过几千年艺术发展的历史积淀,积累了丰富的艺术原理与理论。但是,造型艺术不仅仅是单纯的艺术形式,因为既要表现繁多的造型艺术门类,更要透过艺术表象挖掘深层次的文化内涵。这就需要诸如艺术学、文化人类学、考古学、历史学、民俗学等多学科的理论来支撑,构建一套完整的研究造型艺术的理论体系。     

龙泉青瓷装饰艺术的审美特征

装饰艺术是人类文化的一个重要组成部分,它往往依附于它类事物而存在,充当着修饰、补充它类事物的角色。龙泉青瓷艺术有深远的文化价值,它在工艺、釉色、造型、装饰等方方面面都各有成就。从青瓷装饰艺术上来略谈龙泉青瓷的审美特征,无论是技法种类还是技巧运用,龙泉青瓷装饰艺术都有独到特征。     

龙泉青瓷与传统文化艺术的关系

龙泉青瓷艺术以清新儒雅之造型、空灵之纹饰和“如玉类冰”之釉色,强调以人为主体的功能性,透视出自然之美,彰显龙泉青瓷与传统文化艺术之密切关系。它以其特有的美学追求,完美地展现了现代制瓷人的时代气息、审美观念和艺术情趣。     

高丽青瓷的艺术魅力

朝鲜从中国输入制瓷技术,仿烧中国的越窑青瓷、龙泉和耀州青瓷,并形成自己独特的艺术风格,创造出了高丽青瓷。高丽青瓷的镶嵌技术是对世界陶瓷史的一大贡献,它在釉色、造型、纹饰和装饰技法方面的独特魅力也使之成为艺术品市场上的宠儿。     

论衡阳古代青瓷窑场的形成

衡阳古代青瓷窑场自唐中年创烧，唐末五代时期成为湖南的制瓷中心，北宋时期青瓷生产更是发展到了极盛阶段，以后渐趋衰落，南宋末至元代止烧，其间历时四百余年。四百多年间，衡阳青瓷窑场烧制的严品，极大地丰富了湖南人民的物质生活和精神生活。     

浅析少数民族与中原王朝的经济交往——以北方游牧民族为例

中国的统一与辽阔的疆域,由各民族共同缔造开发;中国的文化与历史,由各民族共同创造.以北方游牧民族为例,分析其与中原地区的经济交往.互相依存的经济交流是维系各边疆民族与中原关系的基础,也是少数民族向中原发展的动力.     

北方少数民族佛教文化传承——以承德外八庙为例

我国北方居住着满族、蒙古族、藏族等许多少数民族,他们自古崇信佛教。承德是全国首批确立的历史文化名城之一,举世闻名的避暑山庄及其周围寺庙,1994年被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。康乾时期清政府为团结北部众少数民族,维护边疆地区安宁与稳定,尊重他们对佛教的崇信,在山庄周围兴建了十二座金碧辉煌的喇嘛寺庙,成为我国北方规模最大的藏传佛教圣地。这些散落在山庄周围的皇家寺庙,积淀着深厚的民族宗教历史文化资源,内涵极其丰富,在相当长一段时间内,这里都是内地与蒙古诸部在宗教方面直接联络的主要寺院,成为清政府宗教活动的中心。至今普宁寺仍在举行佛事活动,在北方影响巨大。这些寺庙融合多民族宗教建筑风格,供奉多而全,且造型艺术价值极高,大量佛像、碑刻、楹联等体现民族宗教文化的载体,不仅在我国北方地区、而且在世界范围也极为罕见。因此,对如此深厚的民族宗教资源进行研究具有很高的学术价值。