艺术管理专业理论教学与实践教学研究

随着我国文化产业的大力发展,对艺术管理类的人才要求也越来越高。艺术管理是集艺术与管理为一体的综合学科。目前我国艺术管理专业尚处于起步阶段,但发展十分迅速。与此同时也存在诸如课程设置、师资队伍、教材建设等问题。对此,须改革课程结业方式及考试模式;改革教学方法,加大实践教学比重;完善师资队伍建设,从而为社会培养合格的艺术管理人才。     

浅析色彩构成课程的改革与创新

色彩构成课,作为一门设计基础课程,是艺术设计教学中不可少的基础专业课。在艺术设计专业造型基础教学中,其构成教学还包括平面构成和立体构成,被称为三大构成。而色彩构成是继写生等绘画训练之后又一个比较系统和完整的认识色彩理论,掌握色彩形式法则的艺术设计专业独立的基础科目。     

色彩基础教学研究

现代色彩基础教学，在教学目的、教学内奋和教学方法上要与时代接轨，与时俱进。     

插花艺术实践教学的改革与思考

实现高校教育与市场需求接轨，为学生就业奠定坚实的基础，为社会培养具有插花专业知识和技能的人才，是花卉专业教育教学改革的任务之一。这就需要教师不断改进教学方法，提高实验课质量，培养学生感性认识和实践技能。 一、精炼理论教学，强化实践操作 以前的插花艺术教学多限于理论教学，实践课开设较少，理论课与实践课的基本比例为５：１。要真正展示插花艺术的魅力，让学生自觉走进插花艺术的殿堂，就必须精炼理论教学，增加实验课内容，以此强化实践操作技能。在教学过程中，我们结合实践大胆尝试，调整实验内容，增设了《花材与花器…     

色彩写生与色彩构成的教学艺术

色彩写生是现代美术教育中的一门重要基础课程．是造型视觉艺术中一个十分重要的环节．同时为色彩构成奠定了坚实的色彩造型基础．而色彩构成的教学为色彩的设计、应用开启了广阔的空间。它们之间相辅相成,相得益彰。色彩写生与色彩构成是艺术设计教学中两门并列而又互补、缺一不可的重要基础课,教学中教师应该将它们融会贯通、交叉运用,切实提高色彩教学的效果。     

数字艺术与色彩构成教学改革

数字艺术里利用其自身优势合理介入色彩构成教学,融合电脑美术和传统设计之两者所长,围绕审美能力和创新能力的培养这个教学目标进行改革．形成研究型的教学互动的新型教学模式。     

关于电脑美术设计教学的构想与实践

电脑美术教学的软件不仅可用于专业设计，还可以在其他教学环节中使用，并发挥其强大的功能作用。本文主要是结合三种目前常用的绘图软件谈谈电脑美术辅助构成基础设计课程的方法。     

美术教学实践中色彩调配的艺术效果探析

在平面图形设计过程中,通过对色彩原理、配色技术和艺术审美的分析,可以发现平面图形设计中关于配色的要求是极其重要的,设计者要善于运用色彩和非色彩的调和功能,通过精心设计与构思,将色彩的自然和谐与绚丽多彩巧妙运用在平面图形设计中,使设计的作品获得生命的力量,从而给人以视觉冲击力、美的吸引力和强烈的感召力,达到语言无法企及的艺术效果。     

基于现代教学设计理论的艺术高职学院实践教学研究

文章在论述艺术高职学院实践教学现状和实践教学设计原则的基础上,提出以体现艺术高职教育特色实践教学设计思路,包括实践教学起点设计、实践教学目标设计、实践教学内容设计、实践教学模式设计和实践教学评价设计,旨在为提高艺术高职学院实践教学质量提供一定的参考。     

论教学艺术的本质特征

我国学者对教学艺术本质内涵的研究可以概括为方法技巧说、美的创造说、个性表演说和方法创造个性综合说，但这些观点还仅仅停留在直观或经验层面的描述，示能全面把握教学艺术的本质特征。首先从教学艺术与教学科学的关系看，教学即是一门科学又是一门艺术，“真”是教学艺术与教学科学的共通点，而教学艺术的独特性在于其经验性和个体创造性。其次从教学艺术与一般艺术的关系进行分析，由于教学现象存在着丰富的艺术色彩，因而“美”是教学艺术的一般艺术的共通点，而教学艺术的特殊性在于其活动的双性、协调统一性和审美的功利性。     

数学教学艺术及其哲学基础

对数学教学艺术进行理性剖析，侧重探讨了数学教学的艺术性质及赖以存在的哲学基础．     

《材料科学基础》课程教学艺术与实验改革初探

针对《材料科学基础》课程的特点,通过作者在教学过程中的尝试,探讨了改革教学方法和实验方法,提高教师课堂教学艺术,加强实践环节,激发学生学习兴趣,提高学生工程能力的途径和方法.     

新课程改革下艺术设计基础中的设计色彩教学研究

色彩是影响视觉最重要的因素,产品中的色彩能够有力的传达人的审美情感,表现人们的审美个性,色彩的不同搭配给我们以美的不同感受。不同的色彩会使人产生不同的联想,在设计中注重色彩的情感,那么设计的产品会更贴近人们的审美需求,更具个性化。     

平面构成课的教学设计与实践

“三大构成”课是艺术设计专业学生学习如何运用点、线、面知识构图、色彩知识着色、立体知识解决现实的三维空间和平面视幻空间问题。而“平面构成”是“三大构成”的灵魂所在，构成是组装、安装、组合、排列的意思，即如何安排画面的构图。构图是设计或创作的基础，构图是否恰当，直接关系到广告设计、艺术创作的成功与失败。     

艺术生色彩教学的反思与改进

色彩能够带给人最直观的感受,在视觉上让人体会到艺术的审美效果."色彩"是艺术生学习的重要内容,教师应该采取多种方式进行教学,这样才能提高艺术生对色彩关系的运用,创造出更好的画面效果.     

中学美术色彩教学的改革与实践

色彩教学是美术专业的基础教学,也是美术教学中主要的组成部分,色彩教学能够帮助学生有效掌握运用色彩的能力,还能够提高学生的美术素养。本文对中学美术专业基础色彩教学的改革与实践进行探讨和分析,并且对其存在的问题,提出针对性的建议。     

朗读艺术与教学实践

文学家苏东坡曰：“文章不厌百回读，熟读深思尔自知。”理学家朱熹说：“大抵观书先须熟读，使其言皆若出于吾之口；继以精思，使其意皆出于吾之心，然后可以有得尔。”陈沣主张用“读”、“思”、“理”、“贯”、“发明”、“辨难”、“排击”来阐明一本书的阅读过程。由此可见，诸多前贤均将“读”置于第一位：“书读百遍，其义自见”，似乎成为古今知识分子和识文断字之辈墨守的一条“陈规”。     

教师要讲究教学艺术

人们常听到有“表演艺术”、“绘画艺术”，却很少知道教学也有艺术性。大教育家夸美纽斯认为，教学艺术是一种“教来使人感到愉快的艺术”，还有人认为，教学艺术是一种高超的才能，但这种才能明显地带有艺术色彩，具有很高的审美价值和科学价值。这里从生物教学实践出发，我谈一谈真、善、美的教学艺术在课堂中的实际应用及其作用。     

谈对艺术基础课程教学的改革

文章对当前艺术基础课程教学中存在的重客观描摹，轻内心感受的现象提出了自己的看法。认为，应该“外师造化，内法自然”，重在学生个性的培养。对艺术基础课教学提出了五个方面的创新要求。