《未来》(丝网版画)

《未来》是一幅丝网版画作品,画家将速写形式用于丝网版画之中,轻松流畅的线条和对比强烈的色彩,刻画了一群课堂上的孩子形象。画面中孩子们神情专注、手臂高举、姿态踊跃,似乎正在抢着回答老师的提问。画面人物神态逼真、色     

填彩版画的色彩表现

一提起版画．可能你马上想到的是油印套色版画、黑白木刻、水印版画，丝网版画等等。其实，随着科技的进步及物质的丰富．版画表现也在不断地发展．变化。今天这里介绍的填彩版画就属于版画的一种综合表现形式。     

从“波普”的滥觞看中国当代丝网版画

“波普”艺术运动将丝网版画带入兴盛并引起世人注目,其代表人物有美国艺术家劳森博格、安迪·沃霍尔。丝网版画不一定是西方语言的模式,它也可以连通东方精神。在现实中发现构成符号性的语言,并通过演化逐渐抽取分离、重组,产生一种新的语言图式,这就是丝网版画制作所表现的母语,丝网印刷只是技术,图式可以是中国的,表达方式也应该是中国的式样。     

略论丝网版画

丝网版画的绘画性
　　丝网版画,首先是一门绘画艺术,其次才是一门技术。从艺术形态来看,丝网版画所具有的绘画性与其它门类的绘画艺术有本质上的区别。“平面性”,是丝网版画的最大特点,其在承印物上表现出来的色彩、线条、物象等都是平面的,色块、明暗变化等都是多版套印、叠印印刷出来的效果。从创作形态上,丝网版画不同于其它一般意义上的绘画,它是一版一版叠加印出来的,而一般绘画是通过一笔一笔反复涂抹、修改画出来的。在欣赏丝网版画时,审美的方式、对绘画语言的理解也与一般绘画不同,不应按照一般绘画的艺术表现方式去理解。     

丝网版画的发展与教学方法研究

丝网版画是一种用色彩造型,以孔板漏印为技术手段的新兴版画类别,是一门独立的现代绘画艺术种类.丝网版画教学是将印刷、设计、绘画等综合运用的艺术教学方式,通过不同的技法和实验及实践操作使学生的认知思维、观察力、创造力等在教学实践过程中得到开拓和提升,并不断积累操作经验,达到提高学生动手能力和审美意识的目的.文章以当今丝网版画发展与教学现状为研究基础,思考当下丝网版画教学的优势与不足,为丝网版画教学存在的难题提出解决方案,为不同类型高校美术丝网版画教学发展提供可行性理论依据.     

丝网版画与电脑制版技术的综合应用

丝网版画与电脑制版技术的综合应用是指丝网版画在各版种之间或本版种内与电脑制版技术的综合使用.科学技术的发展和电脑等新媒介技术的推广应用及电脑制版技术的提高,使丝网版画制作手段更加多样,印刷途径也得到有效拓展.在丝网版画制版媒介中,电脑图形,电脑绘画,电脑分色等制版手段使版画家的创作手段更加丰富,这种新的制版技术不但使丝网版画的表现语言获得新的技术支撑,也使版画作品产生了新的视觉效果.     

试论世纪之交的中国丝网印刷工艺—兼谈我国丝网同的发展态势

丝网印刷工艺是源于我国的一种古老的传统印刷术，丝网版与平版、凹版、凸版并称为世界重要的四大印刷形式。尤其是社会进入科学现代化后，丝网印刷工艺依然能为工业现代化的发展和人类现代化生活进步作出更大贡献，并呈现出新的腾飞态势。为此，我们必须不失时机地把握住它，把丝网技术作为工艺美术、版画艺术教育的重要课程传授给学生，为普及、开拓现代化丝网印刷工艺，发展中国的丝网版画艺术，建设具有中国特色社会主义美术教育事业服务。     

数码技术在丝网版画创作中的运用

在版画艺术的家族中,丝网版画是年轻、富有生命力的一个版种。18世纪初,英国人塞缪尔·西蒙从镂孔版技术中得到启示,开始把镂孔纸型粘到绷有绢网的木柜上,使纸型尽可能精致,又不至于散落。18世纪中期法国人约翰·巴比尔建立了一个用镂孔版技术生产墙纸的企业,获得了巨大的经济效益。1915年,第二张丝网印刷感光版在美国的诞生,使得版画语言的表现更加丰富起来,更加具有现代审美的特征。中国的丝网版画创作开始于20世纪70年代末80年代初,它是在改革开放的文化背景下从西方引进的。丝网版画在中国的出现,对于改变当时那种木版创作一统天下…     

重新定义丝网版画的特征

此文章为作者多年来在丝网版画创作的基础上精心写作而成,用实践者的理论对丝网版画的语言重新归纳和定义,对当下创作显得颇为重要。文章指出丝网版画的最大优势为:彻底的平面化语言、影像语言的利用、色彩置换的快捷、当代科技手段的综合利用等几大特点。而把丝网版画表现肌理、色彩降格为丝网版画的一般特征。     

高等美术院校丝网版画教学初探

在现代版画艺术迅速发展的今天,作为高等美术院校的教师在丝网版画的教学中,应当鼓励学生大胆探索和尝试丝网版画的各种表现形式,在惯以具象表现为主的同时,也可尝试着抽象表现的形式,随后再寻求与具象表现相互融合,尽可能多地拓展丝网版画新的表现语言,让丝网版画的艺术表现焕发新的活力。     

丝网版画在高校教学活动中的应用和实践

本文通过对中国丝网版画品味和解读,试图分析和发掘中国丝网版画在高校教学活动中创新的几个层面。从而更好地贯穿于中国丝网版画教学过程中,开拓学生思维和想象空间,以达到丰富学生思想,提高创新能力的目的。     

浅谈丝网版画肌理的创造意义

丝网版画肌理的创造是一个从无到有的过程,这不同于凸版、石版版材本身具有的天然质地纹理,能印拓在载体上成为作品语言之一,也不同于铜版,在光滑的表面上通过飞尘、干刻、腐蚀来制造纹理。这三种版种的制作过程都不得不"破坏"母版而达到制造肌理的目的。而丝网版画的特点则是母版只承担"转述"的身份,事先制造千变万化的肌理,再通过母版"转述"到载体上,以此来表达作画者的思想观念。随着科技的进步,丝网版画的这种特性比其他版种更具优越性就体现在能够使用更多样的媒材,以紧随科技技术的发展步伐,通过丝网版画"堵"和"漏","透"与"叠"的特性发挥丝网语言。     

浅析儿童吹塑板版画中的色彩运用

版画活动是一门综合的美术活动,它是由绘画和手工劳作相结合的画种,在色彩的运用上有着独特的感染力。对于刚接触版画的同学而言,它的色彩表现不像纸面绘画一样可以随意绘制,因此教会他们尽可能地将所要表现物象的色彩加以归类显得尤其重要,这期间就需要对色彩进行巧妙的运用。     

浅议新课改高中美术绘画模块中丝网版画教学的实施

<普通高中美术课程标准>要求:"普通高中美术课程的所有学习内容都可以让学生自主选修.教师应向学生介绍每一学习内容及其学习方法,并尊重学生的意愿,根据学生的兴趣、特长和未来的发展需要,指导学生选修及学习."在新课程的版画教学中,笔者从"我们身边的版画--丝网版画"人手,体现教学丰富多彩的一面,这个切入点让我认真思考了如何从现实生活的角度教学版画,根据学生在生活中的兴趣点把丝网印刷和实际生活结合起来,引导学生在轻松的学习氛围中获取知识的问题.根据高中生的特点笔者对教学内容的选择、丝网版画教学手段的选择、丝网版画教学与设计模块、摄影模块教学的融合做了以下的思考和实际运用.     

丝网版画教学模式探索与实践--以武夷学院为例

丝网版画课程已经逐渐成为中国艺术院校的专业课程,在高校的丝网版画教学中我们需要培养学生的个性思维、创造能力和实践能力,不断探索多元化的教学模式。本文着重从原创思维的教学思想、以展览为推动力的教学理念、以旅游市场为外延的教学扩展三个方面,对武夷学院丝网版画教学模式进行探讨。     

丝网版画的数字化研究

当今世界科技水平飞速发展,计算机作为20世纪的重大发明之一,已经广泛的运用于各个领域.数字技术的普及和发展带动了传媒产业的发达.在信息化时代的影响下,艺术风格也发生了前所未有的改变,不同地域的艺术在不断融合,不同画种之间原本清晰的界限也逐渐模糊.科学技术、数字技术的发展不断冲击着传统的艺术观念,越来越多的新技术、新材料被不断的运用到艺术创作中.随着电脑被广泛运用于学习、工作、生活中,数字技术在艺术中的运用已成为不可逆转的趋势,一方面,它给传统艺术带来了巨大冲击,另一方面却也为传统艺术补充了新鲜的血液.不仅仅是现代艺术领域受到了数字技术发展的影响,丝网版画艺术领域也因数字技术的发展而衍生出了新的制版方式和新的版种.数字技术在丝网版画艺术中的不断发展与成熟,使得丝网版画语言得到不断突破与发展.如今,怎样展现它的优势并使之与时代结合,对艺术家来说是一种挑战,需要认真地加以思考和研究.     

略谈版画的收藏

正版画,可分为复制版画和创作版画两大类。前者属于社会印刷品的范畴,后者则是艺术家利用版画技术所做的原创艺术实践。在媒体科技不发达的过去,人们试验了各种材料手段,以留住历史积累下来的知识经验。从比较原始的刻石摹拓、雕木印书、金属蚀刻,直到原理精微的化学、感光制版,复制版画以木版、铜版、石版、丝网版等技术形式,使大量科技文化信息的传播和延续获得视觉图像方面的补充。历史上,复制版画属于应用美术的范畴。如     

如何上好少数民族综合院校丝网版画课

丝网版画和铜版画、石版画、木版画有着共同的独特表现形式;丝网印刷是世界上最年轻的印刷工艺。民族综合院校上好丝网版画及其印刷课在当代有着重要的实用意义。要上好这门课,除了切实采取符合少数民族学生实际的各种措施外,艺术视知觉的培养非常重要。这种意识可以培养对周围事物的敏感性和审美方面的兴趣。视觉意识强,对事物的观察是开放性的,辅之实践能力的培养,可以共享视觉传播的终极效应,获得视知觉的信息与经验。     

中小学纸版画的教学

版画大致分为木版、铜版、石版和丝网版,由于这些版种受工具材料、制作场地的限制,目前,尚不适宜中,小学的版画教学。 纸版画的制作则较为简便,它具有取材容易、制版程序方便、成本较低的特点,比较适合在中小学的版画教学中推行。 下面就笔者在教学中的实践和体会,谈谈黑白纸版画的有关技法。 纸版画题材较广泛,人物、动物、花卉、风景等均可;形式上由于受制版的限制,最好在构图时,     

丝网版画的制作及印刷

丝网版又称孔版,通过孔目漏下颜色作画即称丝网版画。此技法起源于秦汉,最早应用于手工业。丝网版的雏形是把已设计好的图形用针扎出之后,挖空,再用丝线把图形加以连接。称“过桥”。直到十八世纪英国人逊姆西门（samel simon）在原有的基础上进行发展,直接批发网固定在网框上进行印制。之后,美国人从材料的使用及技术上做了更进一步的研究和改善,出现了今天的丝网版画。