交响音乐审美取向的教学路径

使用管弦乐队演奏的"奏鸣套曲"或单乐章的管弦乐作品,在音乐学知识中统称为"交响音乐作品",它是音乐艺术作品的种类之一,其突出的艺术特征是作品结构严谨、色彩丰富动人、音乐思想深刻、艺术价值崇高等。交响音乐主要包括交响曲、协奏曲、交响组曲、序曲和交响诗等音乐作品体裁     

如何指导高校学生欣赏交响音乐

交响音乐是音乐创作中最复杂,最富有戏剧性的一种音乐体裁,欣赏交响音乐,能够提高学生的欣赏能力和音乐修养。那么,教师如何指导学生欣赏交响音乐,在音乐教学中具有重要意义。     

音乐欣赏教学中的无意注意和有意注意——以一堂音乐欣赏课为例

欣赏交响音乐,对于知识积累较少的小学生来说并不是一件容易的事情。一堂好的音乐欣赏课,其关键在于能够抓住学生感兴趣的"点",即充分调动和利用学生的"无意注意"和"有意注意",引导他们积极地参与欣赏、感受与体验,从而获得良好的课堂效果。     

小学音乐审美教育若干问题浅析

就当前小学音乐的教学发展来看,由于家庭普遍支持学生学习音乐知识,相比于过去教学质量以及学生的学习热情都有很大提升。但是,不可否认的是,当前在小学音乐教学方面,特别是在小学音乐的审美教育方面依然存在着不少问题,本文将就当前小学音乐审美教育中的若干问题进行粗略分析,以期能够提升小学音乐审美教学水平,提高学生的审美能力。     

影响高校交响音乐普及教育的因素及应对措施

文章对十年来我国高校交响音乐教育普及不畅的原因进行了分析,认为音乐文化背景和地区差异,大学生音乐素养偏低、高校音乐教育体制不够完善是影响高校交响音乐教育普及的三大因素.为此提出了缩减中西部地区与经济文化发达地区音乐教育发展差距,完善高校音乐教育体制,提高大学生入学前的音乐素养等应对措施.     

浅析初中音乐教学中学生情感素质的培养

音乐教学是中小学基础教育的重要组成内容,对培养和提高学生的审美能力和鉴赏水平有重要的作用。然而,一直以来,初中音乐课堂教学主要重视的仍然是基础音乐知识和技能教育,忽视对学生情感素质的培养,致使本应当极富有情感的艺术教育变成一门纯粹技能、毫无情感的教育,与初中音乐课程教育初衷相悖。本文结合当前初中音乐教学实际,从学生的情感教育入手研究,探析初中音乐教育与学生情感素质的培养。     

怎样引导学生欣赏交响音乐

交响音乐是音乐创作中最复杂、最富有戏剧性的一种类型。有人说:欣赏交响音乐,必须具有广博的音乐理论知识。这话倒没错。但是我们不能要求所有的学生,必须学会了五线谱、调式、和声、音乐史等知识后,才有资格去听音乐,正象我们不能要能阅读中外小说的学生还得去研究中外历史和作家是一样的道理。实际的情况有时     

小学音乐教学如何培养学生的创新能力

小学音乐课为学生提供了良好的声乐教育,是我国小学生"德智体美劳"全面发展的重要组成部分.音乐教学在让学生获得音乐知识的同时,还应该注意激发学生的音乐潜力,并且培养学生的创新意识,这是当下需要关注的问题. 一、当前音乐课现状 音乐是很受小学生欢迎的一门课程,大家喜欢音乐课活跃的气氛,而且音乐课压力相对较小,是表现自己的良好机会,即使学习成绩稍微吃力的学生,也不会拒绝音乐课,反而更容易投入到其中.但在音乐教学中,也存在一些问题,教师要引起重视.     

情感教育是初中音乐的“核心”

音乐是最富情感的艺术,音乐课程具有强烈的情感性特征。而音乐教育就是以审美为核心,以促进学生愉悦感受和积极参与为出发点,以提高学生审美知识和音乐文化修养为目的的素质教育。柏拉图曾说:"对身体用体育,对心灵用音乐。"因此,在音乐教学过程中,教师要通过音乐作品和以情动人的情感形式,从而使得音乐教学变成一种渗透着理性的情感教育。一、音乐教育中情感教育的必要性和重要性1.情感教育是促使学生形成健全人格的必要途径。情感教育是人的全面发展思想的应有内容。理智的成熟是个体发展的一个重     

高中音乐教学中情感教育对策实施分析

音乐是现代化高中课程教育的重要组成部分,音乐是表现人类情感思想的载体之一。随着新课改的持续推进,将"情感教育法"应用到高中音乐教学中,有助于帮助学生更好地理解古典音乐、现代音乐的内涵和特点,提升高中音乐教学效率。音乐课程的学习不仅在于对知识的获取,还在于培养学生的思想情感。笔者结合自身高中音乐教学经验,探讨了高中音乐中情感教育的具体实施策略,旨在于推进我国现代化音乐教育改革,提升高中生的艺术涵养水平。     

当前高职学生思想状况及教育

当前高职学生的主要思想特点是:"使命"感加深;追求实用知识;参与意识增强;崇尚自我;价值取向多元化.本文提出,加强高职学生思想育的途径是:弘扬爱国主义精神;发挥榜样作用;加强"两课"教育;建立高素质学生思想工作队伍.     

浅谈学生音乐课中的有效参与

<正>在当前的素质教育中,教育创新已成为教育的灵魂,改革传统的应试教育模式,是实施教育创新的关键所在。参与式教学模式就是在坚持"以人为本、关注成长"的理念下,以教师为主导,引导学生主动参与各种音乐教学活动,抓住音乐情感这条主线,使学生广泛参与、接触、感受各种音乐情境,培养学生对音乐的感悟与理解,给学生留下深刻的感受和体验,让学生有效获取音乐知识,使学生逐步形成欣赏音乐、表现音乐、创造音乐的能力。     

如何提高小学音乐课堂教学的有效性

<正>小学音乐课堂教育是实施美育的重要途径,是培养学生想象力和创造性思维能力的有效手段,是塑造思想道德教育和小学生健全人格教育的重要手段之一。在小学音乐教育中,音乐教师应该把握音乐课程的基本理念,从"以音乐审美为核心"、"以兴趣爱好为动力"、"注重个性发展"方面入手教学,促使小学生德、智、体、美全面发展。1.关于识谱教学识谱是音乐教学中最难、最枯燥的教学环节。我在进行五线谱知识教学时,采用"集中识谱教学法",把五线谱的基础知     

音乐教学中的德育渗透

音乐是一门情感的艺术,音乐教育是以音乐艺术为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育.因此,作为音乐教师,我们要利用音乐教育,在传授知识与技能的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,丰富和拓展音乐的教育使命,使学生受到音乐形象的感染和熏陶,使学生在情操、品格、心灵上受到有益的影响,达到"润物细无声"的德育境地.     

"艺术化心育"在中职心理课堂的尝试

"艺术化心育",是将心理健康教育与艺术相结合,以艺术治疗为心理知识基础,根据学生专业特点和实际生活设计心育方案.以音乐情绪管理课为例,探讨在中职心理课堂中如何实现"艺术化心育":走近音乐,内容艺术化;视听奏唱,形式艺术化;心育延续,课后艺术化.     

多媒体在音乐教学中的作用

音乐是一门融思想性和艺术性为一体的学科,音乐教学的根本目标是“培养全面发展的人”,向学生进行思想品德教育和审美教育是音乐教学最重要的任务。因此,教师在向学生传授乐理知识、培养学生的音乐表现能力和音乐创造能力的同时,必须有机地融进思想品德教育和审美教育。     

高职院校学生安全教育管理创新刍议

当前,学生安全教育是高校学生培养工作的重要组成内容,也是大学生知识体系内不可或缺的环节.然而我国高职院校学生安全教育管理存在观念较为淡薄、管理制度不足及教育教学方式单一等问题,对学生的培养工作产生了不良影响.要改变这一现状,就要加快学生安全教育的管理创新,积极推进安全教育制度和课程体系建设,构建多样化的安全教育形式,打造"学校—政府—社会"三位一体的安全教育组合,对于和谐校园的构建具有重要的现实意义.     

基于贯彻音乐美育思想的《中国音乐史》教学改革研究

《中国音乐史》是大学音乐专业一门既基础又综合的学科,其内容是关于自古至今各个时期音乐发展状况的介绍,涉及到大量音乐作品、音乐人物、音乐事件等.在提倡音乐教育应以审美教育为核心的当下,如何将这些厚重的内容活泼生动地传授给学生,使学生在学习知识同时更多得到音乐美的陶冶,对于学生学好这门基础课程、树立积极健康的音乐审美价值观至关重要.     

普通高校非音乐专业音乐欣赏课教学方法初探

国家教育部在1999年8月颁布的《高等院校〈交响音乐赏析教学指导〉纲要》明确要求大学生选修《交响音乐赏析》,很多普通高校开设了交响音乐、古典音乐赏析课。如何上好高校非音乐专业学生音乐赏析课,其教学方法、措施、教学设备、课内外的相互延伸及课堂所要达到的效果,值得音乐教育者认真探讨。     

音乐教学方法中的创新教育讨论

通过著名的"钱学森之问",中国教育的缺陷被揭露了出来.钱学森先生犀利的提出了问题:"为什么我们的学校培养不出杰出的人才?"这个问题的答案,其实就是因为我们的教育缺乏对学生创新能力的培养.为了解决这一问题,为国家培养出杰出的人才,就需要我们发展创新教育.尤其是在音乐的创作中,是非常需要创新能力的,音乐教学也非常适合于开展展创新教育.因此本文对音乐教学中的创新教育进行了研究,分析了创新教育的核心所在,就是改变已有的传统落后的音乐教学方法,让学生在学习音乐的同时,提高自己的创造能力.