走出雨巷

我昕到淅沥沥的雨声,那是因为我看到了《雨巷》。从第一眼到最后一眼都是伤,这是雨巷诗人戴望舒笔下的世界。在读这首诗之前,从来不知。一首诗也能写成这样令人无言的愁,没有真正的惆怅在心头,是不可能作出的。于是,我走进他的伤。油纸伞,这本来单调的东西,在这悠长悠长、不见尽头的雨巷出现,那是多么冷漠。不是倾盆大雨,也非毛毛细雨．只是滴在伞上,有低沉响声的雨。“滴滴嗒嗒……”窄窄的雨巷,全部被青硬的大石块包围。     

《雨巷》课堂实录及点评

一、课前准备 多媒体课件播放歌曲《丁香姑娘》，《丁香花》MTV，学生和老师踏歌入场。 二、导入 师：同学们，在中国现代诗坛上，有一位现代派诗人，他曾用笔，或者确切地说是用心感动过无数个孤独寂寞的灵魂。他的名字叫——（生齐答：戴望舒）提起戴望舒，无人不会想起那个丁香一样的结着愁怨的姑娘。[第一段]     

《雨巷》中圆点式审美的存在——试用圆点哲学浅读《雨巷》

一首《雨巷》几乎使戴望舒成了现代诗美的化身，有多少名家、读对它读了又品，品了评，品了又评，笔自己也曾一度被这种袭击灵魂的力量所触动，但总是怕自己拙劣的笔触践踏了彷徨在江南悠长雨巷的诗人，直到接触了马建勋的哲学作《圆点哲学》后，自己才知道了自己缘何感动。[第一段]     

读《雨巷》有感

今年暑假,爸爸让我读了十首现代诗,其中我最喜欢的一首题目叫《雨巷》,是戴望舒写的。戴望舒有“雨巷诗人”的美誉,我想,大概就因为他写了这首诗,才得到这个称呼的吧。     

雨巷

《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作。他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中,戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。     

《雨巷》教案及课堂实录

一、教学内容 <雨巷>是戴望舒早期的作品,他早年留学法国,深受法国象征派的影响,追求一种朦胧飘忽的诗风,意象朦胧、含蓄.此诗写于1927年的夏天,正是"四·一二"政变后不久,诗人在这首诗中表现了"五四"运动中激昂飞腾的理想同大革命现实相脱节的悲剧感,表现出诗人对理想的追求与所求不可得的惆怅.诗中所描写的一切都是飘忽朦胧的,悠长寂寞的雨巷,颓圮的篱墙,一切都是那样"凄婉迷茫".诗人把大革命失败时的那份忧郁浪漫化,营造了一种朦胧而幽深的意境,获得了广泛的好评,诗人也因此赢得了"雨巷诗人"的美誉.     

试论戴望舒的《雨巷》及其思想内容

《雨巷》是戴望舒诗艺发展初期最有影响的作品，当时的社会形势比较黑暗。戴望舒心情苦闷，盼望探索新出路．追求诗歌的艺术美。《雨巷》是社会环境的缩影，“结着愁怨的姑娘”是当时苦难民众的象征。     

《雨巷》教学设计

本文对《雨巷》进行了教学设计,介绍了教学目标、教学重难点、教学方法、课时安排、教学过程、板书设计和教学特点分析。     

《雨巷》教学设计

本文对《雨巷》进行了教学设计,介绍了教学目标、教学重难点、教学方法、课时安排、教学过程、板书设计和教学特点分析.     

《雨巷》教学设计

一、教学目标 （一）认知目标：1、学生能说出“丁香”的文化内涵； 2、说出诗人表达的思想感情。 （二）能力目标：1、学生能把握诗歌的节奏和韵律； 2、能以一定的方式表达对诗歌的理解。 （三）情感目标：学生能有感情地朗读诗作。     

《雨巷》的艺术分析

戴望舒因写出了《雨巷》一诗曾被人称为“雨巷诗人”。这首名诗是中国现代诗史上不可多得的好诗之一，因其具有丰富的审美内蕴而让人读之回味无穷。《雨巷》的诗美魅力与作者独特的写作艺术有关，主要表现在以下方面。     

浅析戴望舒《雨巷》的艺术特点

<雨巷>是戴望舒的成名作,作者以象征性的抒情手法和舒缓沉郁的节奏,表达了对现实的不满,抒发了自己失望和痛苦的情绪.     

试析戴望舒《雨巷》意境的魅力

有人说:“论创作,诗歌表达的递进层序有三:一是意境,二是构思,三是主题。先形成好的意境,再通过好的构思,才能表达好的主题。意境是主题生成的环境。论欣赏,诗歌审美的高下之比有三:一是主题,二是构思,三是意境。从主题审美的视角看构思,才知构思妙从何来;从构思审美的视角去看     

谈《雨巷》的象征意象

戴望舒的《雨巷》中有三个主要的意象:我、姑娘、雨巷。一致的看法是:“姑娘”象征理想。而“我”、“雨巷”是否有象征意义,各人的理解不尽相同。笔者以为,“我”、“雨巷”不仅有象征意味,而且与“姑娘”这一意象一样,有更深层的象征意蕴。     

戴望舒《雨巷》的三重意蕴

自古以来诗无达诂 ,戴望舒的名诗《雨巷》是我国新诗中一首较难解读的诗歌。本文依据美国学者阿布拉姆斯 (M·H·Abrams)的“文学四要素说”及中国传统美学中的作品层次论来分析戴望舒的《雨巷》 ,从爱情层面、社会层面、人生层面揭示诗的意蕴     

《雨巷》艺术手法探寻

《雨巷》时作者戴望舒，是中国现代新诗诗坛上的一颗璀璨的明星．是20世纪30年代现代派的代表诗人。如果说20年代的象征派诗人李金发的诗歌创作有些食洋不化、模仿痕迹很重的话，那么．戴望舒的成功之处即在于将西方现代派的艺术观念与艺术手法与东方的审美气质充分融合，从而创造出了不乏东方艺术的审美传统。     

追寻记忆中的雨巷诗人——戴望舒的现代派象征主义诗歌评析

戴望舒的诗歌具有鲜明的象征主义特征,而且他善于将自己深刻的都市生活体验融入诗歌,将民族文化传统、审美习惯与外来的创作方法相结合。他有过消沉和痛苦,在雨巷中徘徊彷徨,在“记忆”中幽游绝望。在艺术的象牙塔之中,他将波德莱尔、魏尔伦的“世纪末”情绪和唐末五代的“末世之音”同他孤寂的心灵一起,弹奏出哀怨颓废、逃避现实的弦音,他的诗歌,就是象征派和古典派以及他对社会生活的独特感受的融合。     

《雨巷》经典化现象研究

戴望舒的《雨巷》是一首享誉诗坛的经典之作。除去其自身的内涵和艺术成就之外,读者接受是将其推向经典的重要原因。接受过程中的一些因素,诸如话语权力、文学批评、"雨巷"情结、文学谱系等都对《雨巷》的经典化产生了重大影响。正是借助于它们,《雨巷》不仅在诗歌史上永垂不朽,还有力地推动了新诗抒情艺术的形成。