黄自艺术歌曲的演唱风格

黄自歌曲的创作在歌词的选择上多以古诗词或现代近体诗为主．注重中国古诗词的音韵关和意境美。这些特有的艺术风格要求演唱者具有扎实的演唱技巧和深厚的文学功底和艺术修养。本文作者根据演唱与教学实践,从音色的把握、音量的控制、音强的对比三个方面阐释了黄自艺术歌曲的演唱风格。     

浅析黄自艺术歌曲的演唱风格——以《春思曲》、《玫瑰三愿》为例

黄自是我国近代音乐史上一位极为重要的作曲家、音乐理论家和音乐教育家。他的艺术歌曲风格清新,格调高雅,体现了鲜明的时代性、民族性特征,以及充满诗话意境的美学特征。其作品在传承我国优秀古典文化、作曲技巧等方面,为后人树立了典范。     

黄自艺术歌曲的演唱风格评析

黄自先生是我国杰出的音乐家之一.他的经典之作<春思曲>、<玫瑰三愿>等既汲取了德奥艺术歌曲的精华,又结合中国民族音乐的风格,具有自己的演唱风格,成为中国音乐史上艺术歌曲的典范.     

黄自艺术歌曲《天伦歌》的演唱风格探析

本文是笔者研究黄自艺术歌曲演唱风格的其中一首,文章从分析作品所反映的思想内涵入手,从三个方面分析作者创作的艺术手法,探讨作品的演唱风格。     

浅析托斯蒂艺术歌曲《我不再爱你》艺术特征与演唱风格把握

托斯蒂的艺术歌曲融合了多种元素,在他的艺术歌曲中,既有抒情的一面,也有能让人激情澎湃的风格。有意大利人生活的热情和奔放,也有对于浪漫曲风的追求和向往。同时,这些优秀的作品被编入大量的艺术歌曲教材进行教学研究,并且被大量采用。因此,为了让声乐教学更有效果,重视托斯蒂的艺术歌曲和他的演唱风格,将托斯蒂的艺术歌曲运用于教学都是非常有必要的。     

十九世纪浪漫主义艺术歌曲的特点吸演唱风格

随着国家教委的提倡，社会各界逐渐对艺术歌曲越来越加以重视。但是，大多数人对艺术歌曲并不真正的了解和认识。本文论述了十九浪漫主义艺术歌曲的兴起，艺术歌曲在旋律、伴奏、曲式等方面的特点及其艺术歌曲不同于歌剧的演唱风格。     

莫扎特艺术歌曲的演唱风格及技术处理

莫扎特的作品风格多样、特色鲜明、旋律优美、结构严谨,在某些抒情表现的处理上显得细致入微。他创作的一些经典歌曲在艺术歌曲史上占相当重要的地位,具有很高的价值。他把古典主义与浪漫主义色彩完美结合,赋予艺术歌曲超凡脱俗的感染力和生命力。该文通过对莫扎特声乐作品的分析来阐述其演唱风格及技术处理上的技巧。     

浅析艺术歌曲《岁月悠悠》演唱风格

作为黄自四大弟子之一的我国著名作曲家江定仙先生,在他创作的众多艺术歌曲中,有一首1993年入选二十世纪华人音乐经典——《岁月悠悠》。此曲的创作融合了西方和声体系及我国的民族五声调式,堪称经典,本文着重对其作品创作及演唱风格进行较为细致的分析,结合笔者教学实践,为歌者演唱此曲提供一种借鉴。     

如何把握艺术歌曲《乘着歌声的翅膀》

诗与乐的结合成为了艺术歌曲,艺术歌曲对于提升声乐演唱者的内在修养有着至关重要的作用,而德国是艺术歌曲的摇篮.在众多的作曲家中,门德尔松其作品多表达轻松快乐的情感,本文选择作品《乘着歌声的翅膀》是19世纪浪漫主义时期门德尔松一首作品,本文对歌曲进行背景、音乐、演唱技巧、艺术指导等方面分析,通过对此作品的演唱技巧把握,来使...     

如何把握声乐作品的演唱风格

声乐作品的演唱风格是由多方面因素构成的,不同国家、民族、地区,不同的历史时代及其相应的文风,不同的体裁形式,以及不同的作者、演唱者的具体创造表现及其形成的流派等,使声乐作品的演唱风格百花齐放,各不相同。个人演唱风格的形成和培养,不仅是歌唱者生理条件、演唱方法技巧、审美水平、情感深度等等的综合体,而且离不开对声乐作品本身演唱风格的准确把握。因此,学习和掌握不同声乐作品的演唱风格,是培养个人演唱风格必不可少的课程和经历。     

简论黄自艺术歌曲《玫瑰三愿》的演唱风格

本文是笔者研究黄自艺术歌曲演唱风格的其中一篇,文章在分析《玫瑰三愿》这部作品创作的风格特点基础上,提出了演唱这首作品所应注意和达到的一些基本要点。     

艺术歌曲《故乡雨》创作特征与演唱风格探索

《故乡雨》由著名词作家赵越作词,著名作曲家禹永一谱曲。该作品歌词淡雅优美,运用了比喻、重复等修辞手法,叙述了游子在外,对故乡的雨和人的想念。歌曲旋律亲切如春风拂面,如丝丝雨滴尽落眼前。本文将对词曲作者进行介绍,走进作者内心世界,以及在歌曲的歌词艺术美、演唱风格以及情感表现等方面进行赏析。     

舒曼艺术歌曲的特点与演唱风格浅析

舒曼的艺术歌曲就如同浪漫主义时代的诗人的作品一样,富有诗意、幻想.从充满诗一般的意境、音乐与诗词的完美结合、丰富的钢琴伴奏表现力等方面分析了舒曼艺术歌曲的特点及演唱风格.     

德奥与法国艺术歌曲的演唱风格比较

德奥与法国艺术歌曲由于所处时代背景不同，创作手法也各有差异，对形成艺术流派有着很大的共同性，并产生创作出许多具有高度艺术性及抒情性的浪漫曲式风格的艺术歌曲。演唱者要对不同作品的内涵和演唱风格准确把握、深刻理解，通过对两者的研究与对比，对于今后进入更深层的学习和训练奠定了坚实的基础。     

浅谈舒伯特声乐作品的演唱风格和在教学中的意义

舒伯特是浪漫主义时期艺术歌曲的创始人和集大成者,在艺术歌曲的创作方面有其不朽的特色,无人能与其媲美,本文对舒伯特艺术歌曲的演唱特点进行了简要的分析,更清晰的认识到艺术歌曲演唱风格的学习对声乐教学实践的重要性,只有正确的把握歌曲的风格特点,才能在歌唱中获取真正意义上的发展和提高.     

谈艺术歌曲的特点及创作

作为音乐殿堂一颗璀璨的明珠——艺术歌曲,不仅可以与歌剧或教堂音乐相媲美,而且具有较高的艺术性和欣赏价值。文章主要对艺术歌曲的曲式、伴奏、演唱风格以及艺术歌曲的创作进行细致地阐述,提出推广艺术歌曲对学校教育、社会各界音乐文化导向具有重要意义。     

如何把握中国二十世纪上半叶艺术歌曲的演唱风格

在上个世纪前期,艺术歌曲在我国声乐教学中发挥着巨大的作用,具有深远的影响力。当时艺术歌曲作为主要研究对象,对艺术歌曲的演唱风格的探究与掌握是作曲家所应关注的焦点话题。基于此,本文主要针对中国二十世纪上半叶艺术歌曲的演唱风格进行了探讨。