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黄刚 《湖北成人教育学院学报》2009,15(3):91-92
勃拉姆斯是浪漫主义时期最重要，最有影响力的作曲家之一。本文力图通过对勃拉姆斯《第二交响曲》第一乐章的和声分析，了解音乐发展的脉络，进而揭示其创作风格和规律。 相似文献
3.
莫颖 《黄河之声(科教创新)》2015,(3):13-15
贝多芬《第一交响曲》发表于他30岁那年,普遍认为这部交响曲与海顿、莫扎特有着密切的联系。在本文中,笔者试图从宏观与中观的层面来论述贝多芬分的《第一交响曲》第一乐章,浅探这部交响曲中的戏剧性体现。 相似文献
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任磊 《黄河之声(科教创新)》2021,(19):4-9
勃拉姆斯《F大调第三交响曲》是其四部交响曲中最短的一部,但在创作技法上,特点鲜明而富有创意.文章以第三乐章作为研究对象,从曲式结构、旋律外形以及节奏形态等角度进行较为详细地分析,试图论述本乐章创作技法的创新之处. 相似文献
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在音乐史上勃拉姆斯是一位特殊的作曲家,人们对他的历史评价也是众说纷纭.他生活在浪漫主义时期,但他的创作却实践着古典主义创作的原则和价值取向.本文从分析勃拉姆斯的<第一交响曲>入手,希望能从一个侧面探究他的创作风格及背后的音乐美学思想. 相似文献
6.
戴晴 《黄河之声(科教创新)》2019,(18):4-5,7
在贝多芬完成9部交响曲的创作之后,其他作曲家的交响创作出现了危机,勃拉姆斯在如此巨大的压迫感下完成了他的第一部交响曲。勃拉姆斯的《第一交响曲》被后人喻为贝多芬的"第十交响曲",历史上许多重要的音乐学者都认为勃拉姆斯创作的这部交响曲深受贝多芬的影响。本文通过对这部交响曲进行结构和音乐的分析,试图寻找其中贝多芬的影子,并且探索勃拉姆斯是如何挣脱巨人的束缚,开创出属于自己独特风格的音乐。 相似文献
7.
隋鑫 《黄河之声(科教创新)》2016,(17)
勃拉姆斯作为浪漫主义时期的一位"自由人",不畏浪漫主义时期的大潮流,努力继承着古典主义时期的音乐传统,坚持理性的创作风格,孤独地走在标题性、"自我"、人文气息浓厚的时代中。本文将从勃拉姆斯的成长经历着手,以《第四交响曲》为例从和声技法的角度进行具体论述,进而深入了解勃拉姆斯身处浪漫主义中后期的独特地位和他作品中的古典主义情怀。 相似文献
8.
周亚来 《黄河之声(科教创新)》2016,(10)
《第九交响曲》是奥地利作曲家布鲁克纳的代表作之一也是其创作交响曲中的最后一部,在创作《第九交响曲》时布鲁克纳的身体状况已经开始恶化,而在这期间其又花费大量时间和精力去修订之前的交响曲,所以导致《第九交响曲》最终只完成了前三乐章和第四乐章的草稿。本文通过对这部交响曲第一乐章的乐队写作技术进行分析,力求从其精湛的技法中挖掘出其创作思维特征。 相似文献
9.
贝多芬《第七交响曲(the Symphony Op.92 in A major)》,是于贝多芬创作盛期1812年在特普利策一地完成的,并于1813年上演.据说,这部作品最初上演之时,有人曾说这是一部酒徒的作品,是关于一个沉醉之人的作品.①在贝多芬所有没有副标题的交响曲中,这部作品是最受人欢迎的.它拥有贝多芬所写出的最著名的慢板乐章以及最著名的快板乐章,所以它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部. 相似文献
10.
郑海奕 《新疆教育学院学报》2008,24(2):147-148
《第一交响曲》是贝多芬一生中的第一部交响曲体裁的作品,其整体风格给人幽默通俗的第一感觉,而又略带一些舞蹈性,韵味上接近莫扎特、海顿时期的交响曲。通过对呈示部的分析就能感受作者的创作风格。 相似文献
11.
邱月 《黄河之声(科教创新)》2016,(1)
贝多芬作为古典音乐的集大成者,其重要性在音乐界自然不言而喻,《第六交响曲》也称《田园交响曲》,作为贝多芬首部自己添加标题的作品,打破一直以来所尊崇的英雄主义,回归田园自然风光,其独特的研究意义显而易见,本文立足于分析《第六交响曲》第一乐章的创作技法,力图从创作角度挖掘这部作品的独特魅力。 相似文献
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拉罗《西班牙交响曲》的创作初衷是送给与他同一时代的小提琴作曲家、演奏家萨拉萨蒂,生动、优美的旋律线条,色彩斑斓的配器,加之演奏者精湛完美的技巧,使这部佳作流传至今."哈巴涅拉"舞曲风格是西班牙舞曲风格中一种,中等速度的二拍子节奏,旋律多在低八度范围内重复.本文仅以作品第一乐章为例,通过深入分析换弦、三连音、连续下弓等小... 相似文献
13.
胡青 《黄河之声(科教创新)》2016,(23)
勃拉姆斯的《钢琴五重奏》Op.34创作于1864年,是勃拉姆斯室内乐作品中唯一的一部钢琴五重奏作品,是为钢琴和两把小提琴、一把中提琴、一把大提琴所作。本文以勃拉姆斯《钢琴五重奏》Op.34第一乐章为研究对象,以其曲式结构为切入点进行探析。 相似文献
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德米特里·肖斯塔科维奇是苏维埃政权下成长起来的第一代音乐家.作为毕业作品而写的《第一交响曲》于1926年演出,是他的成名作.肖斯塔科维奇创作《第一交响曲》的时代,恰好是苏联实行“新经济政策”经济有所好转之时.经济的好转,为文学、艺术的发展提供了较好的条件.而《第一交响曲》是受“新经济政策”大背景影响最少的一部作品,更多地体现的是作曲家在把握传统上的驾轻就熟.这是《第一交响曲》的最大闪光点.肖斯塔科维奇的《第一交响曲》可谓是较严格地按照传统曲式形式写作的.作为他的第一部交响乐作品,《第一交响曲》是肖斯塔科维奇在音乐领域的一次成功探索.这为他的交响曲创作奠定了良好的开端,作品中已经显示出作曲家成熟期所作交响曲的许多重要特征,在作曲家的音乐创作中占有非常重要的地位. 相似文献
15.
冯微 《黄河之声(科教创新)》2016,(1):14-16
勃拉姆斯与贝多芬的创作都涉及到19世纪的浪漫主义,一个雄踞在世纪之初,一个傲世于世纪之末,本文主要通过对析勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》与贝多芬《第三交响曲》进行全面的比较分析,从两首作品所表现出的音乐形象这一角度,剖析两首作品内在音乐风格和特点的不同。 相似文献
16.
郭婷 《黄河之声(科教创新)》2013,(10):72-73
像宝石一般纯净,雪一般柔润。像民歌一般悦耳动听。像陈酿一般让时间证明它的存在价值。勃拉姆斯,19世纪德奥浪漫主义音乐时期的作曲家,同时也是钢琴演奏家。他是19世纪德国音乐史上最后一位古典作曲家,被称为浪漫主义音乐时期的"复古者"。他的音乐有大海般气势磅礴的主题,也有小溪般灵巧,精致, 相似文献
17.
尚全祯 《黄河之声(科教创新)》2020,(12)
十八世纪末的贝多芬已将要步入而立之年,此时正是他一生中最美好的一段时间,从自身来说,这时的他身强体健,思维活跃,充满了创作冲动与激情;从外部来说,此时开始有相当多的贵族热衷于充当贝多芬的庇护者和赞助人,这些贵族一方面为贝多芬提供了优质的物质生活,让他无衣食之忧,全心全意投入创作,另一方面为作曲家提供了许多方面的帮助与庇护,如提供同行之间的交流平台,优秀的演出场址,推荐与前辈大家学习的机会,精神支持和生活上冲突的调解等等,以上的种种为贝多芬的创作提供了良好的物质环境和前提,为他进一步的发展与提升提供大量的动力。第六钢琴奏鸣曲便是在这样的环境中创作出来的。本文以第六钢琴奏鸣曲中的第一乐章为例,进一步探究贝多芬作品深刻的内涵和鲜明无比的风格特性。 相似文献
18.
通过对奏鸣曲、交响曲的简述,结合贝多芬《第六交响曲》第一乐章的分析,说明了奏鸣曲在交响乐中的运用,认为这部作品中奏鸣曲式的运用更加确定、体裁更加完善,体现了奏鸣曲对音乐的统一与发展,也体现出人类理性思考在音乐实践中的结晶。 相似文献
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肖斯塔科维奇是2()世纪苏联最伟大的作曲家之一,悲剧性的精神内涵一直是他音乐创作中的一大特点。因此,本文选取了肖斯塔科维奇《第八交响曲》中最重要的第一乐章,通过对主题变化和音乐形象等方面的分析,结合肖斯塔科维奇生平经历对他创作造成的影响,以发掘出这一作品中的悲剧叙事。 相似文献
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沃尔夫冈·阿玛迪斯·莫扎特(1756-1791)的钢琴音乐在西方钢琴艺术发展史上占有极其重要的地位,他的音乐深处隐藏着一种令人心怀敬畏的感情。本文通过对莫扎特奏鸣曲K.576第一乐章(莫扎特的最后一部钢琴奏鸣曲)的剖析,最终可以把莫扎特晚期对封建贵族的那种叛逆的情感强烈地表现出来。 相似文献