培养小学生乐感的几点尝试

正培养学生的音乐兴趣和审美体验是音乐教学的最重要的目标和首要任务。良好的乐感是从事音乐学习和音乐实践活动的基本条件,也是一个人审美素质的体现,在音乐教学的各个领域,乐感都发挥着极其重要的作用。"乐感",即音乐感受力(包括音乐表现力和想象力)。它包括了音乐的节奏感、音高感、旋律感、力度感、速度感、和声感、调性感、形象感、想象感等多方面内容。"乐感"的好与差并不完全取决于学生个体的音乐天赋,社会     

学海无涯“乐”作舟——谈新课程与音乐兴趣培养

"兴趣是最好的老师。"因此,兴趣是推动学生积极主动学习的巨大动力。如何培养学生对音乐艺术的学习兴趣,是每一位音乐教师所关心的重要话题。《音乐课程标准》提出了音乐教学应"以兴趣爱好为动力"的理念,指出:"音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理,     

小学音乐教材“二次开发”的思考与实践

针对当今小学音乐教学效果普遍不佳的状况,小学音乐教师应当进行教材的"二次开发",以提高学生学习音乐的兴趣和课堂效果。教师应时刻遵循"以人为本"的原则,根据学生的实际情况和学习需要,通过有效删减内容、适时创设内容等方式进行音乐教材的"二次开发",激发学生的学习潜能,从而全面提高学生的音乐领悟力、表现力和创造力。     

立足音乐“本体”，追求“真性”体验

立足音乐"本体",就是要注重音乐要素,时刻围绕音乐要素展开教学,从而让音乐教学真正富有"音乐味"。在音乐教学中,笔者注重引导学生通过聆听、表演、画图等诸多方式,激发学生学习的兴趣,调动学生学习音乐的积极性,落实音乐的基本要素,培育学生的审美情趣,提升学生的音乐核心素养。     

谈高师音乐教育专业视唱练耳课学习方法的变革

陈旧的音乐教育观念是与时代精神格格不入的，是造成音乐学习失败的主要原因。掌握正确的音乐学习方法是使音乐学习获得更大成果的重要条件。学习方法意识的培养应成为高师视唱练耳课程的一基本原则重要内容。视唱练耳课程学习方法的传授过程应成为发展学生音乐个性、提高综合音乐素养的过程。     

“快乐”三部曲——例谈体验式音乐课堂教学的有效学习

"为了每一个孩子的发展",旨在让孩子成为课堂活动的主要力量。在音乐课堂中,儿童理应成为音乐活动的主体、音乐课程的建构者、音乐文化的"再创造者"。体验式音乐教学是旨在从"体验"中实行对音乐内涵的理解和音乐知识的学习,如果没有孩子们主体参与体验,就难有真正的音乐教学。只有当孩子参与到音乐活动之中,自己亲身主动地去体验、领悟、感知,与音乐融为一体,才能对音乐知识、技能技巧真正地理解和掌握,才是真正的有效学习。为此,我们在课堂教学中尝试"快乐"三部曲,来增强学生的参与度,提升他们音乐体验的质量。     

普及性音乐素质教育中的评估标准及强化措施

由探索"素质"的词义入手论述"音乐素质"的内涵,针对音乐学习与教育中的某些现实问题进行探讨,强调后天的教育和学习对于提高音乐素质的意义和作用;尝试提出适合于普通高校学生实际的音乐素质评估最低标准:提出强化学生音乐素质的若干措施.     

职高班有效音乐课堂的建构

职高班音乐课没有统一的教材,所学内容既不要考试又与毕业无关。如何去激发学生学习音乐的浓厚兴趣,调动他们学习音乐的积极性,使学生变"厌学"为"乐学",变"被动学习"为"主动学习",进而达到良好的教学效果,这是每个职高班音乐教师必须面对的首要问题。职高班学生原有音乐基础差,必须逐步对他们进行唱歌、基本乐理、音乐常识等方面的基础教育,同时进行各种音乐要素的学习,使他们理解音乐语言     

职校学生学习音乐的方法

学习音乐不仅愉悦身心、陶冶情操、美化生活,而且能使人聪明.其道理在哪里,怎样学习音乐呢?我们一听到音乐就自然会想到:"音乐就是唱歌呗!"其实不然.我们学习音乐基本要有三大因素:懂音乐、爱音乐、用音乐.     

浅谈比较法在低年级音乐教学中的运用

在音乐教学中,恰当地运用比较法学习乐理知识、分析曲谱、欣赏音乐等,激发学生学习内驱力,提高"会学"’能力,从而促进学生在音乐学习上的持续发展。     

谈音乐游戏在小学音乐教育中的作用

在新课标的不断改革之下,音乐课堂也有了较大改善,新《音乐课程标准》明确提出了:"兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系,享受音乐,用音乐美化人生的前提。"     

浓妆淡抹应相宜

中小学音乐课要"减负",就必须淡化音乐课教学中音乐基础知识的学习;否则学生将会因为厌倦音乐知识学习而对音乐课失去兴趣,从而影响音乐课音乐教育审美功能的有效发挥。那么,对音乐课失去兴趣是由于学习音乐基础知识而带来的负担过重吗?在我国当前的学校音乐教育中真的存在"音乐学习负担"问题吗?如果它确实存在,"负担"到底来自何方,又应该如何     

让音乐课堂充满生气

《新课标》指出:"积极倡导自主、合作、探究的学习方式。"这是对传统音乐教学重知识技能轻体验、重接受轻研究、重结果轻过程的被动、封闭、接受性的学习方式的扬弃。要体现音乐多维目标,关注儿童的音乐兴趣与个性发挥,还需从音乐实践与学生的实际出发,转变音乐的学习方式,发挥学生个性,让课堂充满生长的气息。     

音乐中的研究性学习

研究性的音乐学习是当前探究音乐教学的一个新课题.在"通俗音乐中的语言艺术"教学过程中,积极引导学生参与各项音乐活动,增强了学生音乐表现的自信心、良好的合作意识和创新意识,学生个性得以张扬,自主学习能力得以提高,还开发了多种有效的学习途径.     

音乐教学中激发学生主观能动性的策略

兴趣是学习音乐的基本动力,因此,要坚持以"学生发展"为中心,注重激发他们学习音乐的积极性和主动性,充分提高他们的音乐素养和各方面的综合能力。通过实践与探究、总结与反思,构建出灵动的音乐课堂,激发学生音乐学习的主观能动性,让学生在轻松、愉快、活泼、自由的学习氛围中,提升自主探究、合作交流的综合能力。本文重点通过课前收集音乐素材,转变教学模式和拓展教学内容等教学策略,探索出一套能充分激发学生主观能动性,使其能主动融入音乐课堂教学的教学策略,期望以此作为音乐课堂改革努力的方向。     

“以音乐审美为核心”的音乐教学实践

随着我国素质教育改革的推进,原有的音乐教学形式已经不能适应学生学习的需求,教师应该积极创新教学方法,树立"以音乐审美为核心"的音乐教学理念,结合不同学生的兴趣,制定出相应的教学方案,提高学生学习音乐的主动性。通过对当前音乐审美教学中存在的问题进行分析,提出更加科学的解决措施,提高音乐教学的质量。     

音乐教学中学生识谱能力的培养

新课标指出"表现是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐审美能力的重要途径,教学中注意在发展音乐听觉基础上进行识谱能力的培养"。传统教学进行的单一的、枯燥的识谱学习,已经不能激发学生的学习兴趣,只有摒弃传统,运用多样的教学手段对学生进行识谱教学,让识谱教学在音乐课堂中活跃起来,学生的音乐表现力才能得到有效的提高。     

试论音乐教学中渗透多元音乐文化的有效策略

音乐教学中实现多元音乐文化的有效渗透对于提高青少年的文化修养有重要意义。音乐文化知识的渗透必须与学生的主动学习结合起来,让他们获得文化熏陶的同时提高能力。音乐教学中渗透多元音乐文化的有效策略有:设计"学习准备"环节,让学生感知不同的文化;采用比较法,让学生探究不同的音乐风格;利用音乐创作等实践环节,帮助学生掌握不同的音乐语言;设置"文化小论文"的学科综合环节使学生加深对不同音乐文化的理解。     

巧用音乐故事培养孩子的音乐能力

音乐教学中引入音乐故事的形式,能激发孩子的学习热情,培养孩子欣赏音乐、表现音乐的能力。音乐故事引入课堂教学可从三方面入手:参与、激发、培养——让孩子的入门兴趣"鲜活"起来;听辨、模仿、感受——让孩子的感知开发"鲜实"起来;想象、品味、创新——让孩子的构建大胆"鲜新"起来。     

浅谈初中音乐教学中学生能力的培养

以往的初中音乐教学完全采用"一唱一随"的形式,只重视学生在课堂上的唱歌方法,而忽视了对学生学习兴趣和各方面能力的培养。所以音乐教学中要激发学生学习音乐的兴趣,把"情"和"美"融入到教学中,以提高学生的各种音乐方面的能力。