当代声乐艺术教育的文化回归

声乐艺术与人类文化在政治制度、文化环境、价值取向和经济行为等方面存在着丰富的联系。以声乐艺术为核心,通过与人文科学、社会科学和自然科学之间有机整合,将声乐艺术的文化和艺术价值进一步挖掘,以文化教育的观点去建构新型的声乐教学模式。     

声乐心理学在声乐教育中的运用探析

声乐心理学是研究与声乐歌唱艺术有关的心理现象发生和发展规律的科学,是心理学与声乐艺术的交叉学科。声乐心理学研究声乐艺术对人的心理影响的方式、方法,其目的是为了声乐艺术时间中更好的指导声乐艺术活动的开展,声乐心理学分析声乐活动中心理现象的各个方面和每个环节,揭示与声乐艺术活动相关的心理活动及心理发展的依存关系,同时声乐心理学促进心理科学理论的发展提高声乐艺术的科学性和效果,促进声乐教育事业的发展。     

二十世纪八十年代中国民族声乐文化研究

本文研究了二十世纪八十年代民族声乐经典作品的人文价值和审美价值．以便更深刻细致地分析研究八十年代社会形态、经济发展、自然环境的变化对民族声乐结构、内容、风格的影响。作者通过研究更加系统地整理八十年代随着社会生活的巨大变化所产生的脍炙人口、影响深远的具有代表性的歌曲．在整理的同时通过分析每一首经典作品．研究二十世纪八十年代随着改革开放、解放思想,在文化交流中海外的音乐对中国民族声乐所产生的影响。随着新时期经济生活和文化生活的发展．民族声乐经典作品的时代气息与多元化,以及题材内容的多元化也与之俱增,通过系统而科学地研究八十年代中国民族声乐经典作品．我们可以从一个侧面切实了解其时代精神与艺术风格．切实认识时代与艺术的关系．进而弘扬民族文化精神。     

高师综合艺术教育声乐教学模式探析——以泉州师范学院艺术教育专业为例

高师综合艺术教育专业针对基础教育艺术课程,培养艺术能力与人文素养综合能力强的师资,其中声乐教学是很重要的内容,探索研究其合理科学的教学模式更有助于学科的建设和发展。通过讲座课、小组课、个别课三个主要方面来论述综合艺术教育学科声乐教学模式,并以泉州师院艺术教育专业几年来在此方面所进行的探索研究为例,阐述其模式的可行性。     

浅谈声乐艺术民族化

我国是一个历史文化悠久、富源辽阔的国家，人们的文化生活深深植根于民族的土壤里，因此，声乐艺术民族化势在必行，如何寻求声乐艺术的民族化，应以科学的态度去不断的探索、借鉴和发展我国的声乐艺术。     

民族声乐演唱教学与艺术特点浅析

艺术教育实践中,声乐教学训练方式为其核心重点以及难点环节。教育者们不遗余力探究如何应用科学教学策略优化民主声乐教学效果,弥补不足,提升教学水平。本文就民族声乐演唱教学内涵以及呈现的艺术特征展开探讨。对开辟全新路径,满足学生核心需求,创建出合理科学的民族声乐演唱教学方式,激发其核心效用价值,有重要的实践意义。     

论划分声乐类别的必要性和可行性

声乐学科的划分是庞杂的声乐学科体系的需要,是声乐艺术拓展的需求。声乐分类必须遵循分类学的规律和特点,必须依据声乐学科的规律。科学分类是声乐艺术分支界定的必然结果,但在声乐艺术发展的长河中,还会不断地出现新的艺术学科,因而科学分类具有可持续性。     

浅谈我国民族声乐的发展

我国民族声乐历史悠久。随着社会的发展和科学文化的进步。我国民族声乐得到了迅速的发展。我国的戏曲艺术和曲艺艺术迅速的发展的同时,西洋声乐艺术传入我国。我国民族声乐在继承民族传统声乐理论和传统的民歌,戏曲和曲艺唱法的基础上,吸收西洋的声乐理论和技巧,在保存了传统声乐唱法优点的同时,西洋唱法的科学训练方法和发生体系已经逐渐渗...     

浅谈声乐教学

一、声乐教学中教师的职责 1、首先，要在声乐教学理论体系中．建立一套科学、系统、适用的声乐教学模式．并把它做为学习声乐的人进入声乐艺术之门的敲门砖。声乐教学要给学生进行理论的指导，拓展声乐教学的方式和方法，应当说理论是导航的灯，它可以直接引导学生尽快踏入学习的门槛，而不至于走不必要的弯路。建立与声乐教学相关的多媒体声乐教学课。积极实施声乐教学改革，采用多层次与多方位的教学。     

中国民族声乐艺术风格的演变和发展

中国民族声乐艺术从20世纪30-40年代的成熟，到21世纪的多元发展，在社会公众审美活动及中国化发展格局中的地位愈加彰显．在这种情势下，对中国民族声乐艺术几十年来风格的演变和发展进行分析与反思，从中引发带有规律性的历史经验和艺术经验，无疑对今后中国民族声乐艺术向前推进将产生积极影响。     

声乐教学中提高学生艺术表现力的有关思考

在声乐教学中，要提高学生的歌唱艺术表现力，须由以下四方面着手：1．选择适合学生演唱的歌曲，突出艺术创作个性；2．有步骤地分析歌曲，进行艺术地再创造；3．培养学用生真情实感歌唱；4．科学的演唱技巧与艺术表现。     

高校声乐教学中传统音乐文化的融合探析

新形势下,在经济全球化的社会中,高校教育发展也需要跟上时代脚步,保持进一步发展。声乐教学属于高校教育体系当中的重要组成部分,与此同时,也是不可或缺的一部分。声乐教学的良好开展对学生声乐知识与演奏技巧等方面的知识掌握起到了积极作用。中国传统音乐源远流长,不仅是人们创造艺术的结晶,也是声乐知识的智慧和内涵。在高校声乐教学过程中融入传统音乐文化,不仅可以提升声乐教学的质量^([1]),还可以在创造性的基础上,构建特色性中国声乐课堂。因此,本文提出需要探究的问题,结合课题需求,分析了我国传统声乐艺术与国外声乐艺术的区别。并且探究了高校声乐教学融入传统音乐文化的必要性和意义,针对现状从开拓式的教学形式、创建培养优秀专业的声乐教师团队、着重培养学生对感觉的认识能力等方面制定科学的融合路径。     

大学声乐教学中学生人文素养的形成研究

培养大学生的人文素养,不但是高等教育目标的要求,同时也是大学声乐教学中必要的课程。作为一门艺术学科,人文性是大学声乐学科的基本属性。要提高大学声乐教学质量,就必须在内涵上下足功夫,充分培养大学生良好的人文素养与道德情操。该文从大学生人文素养培养对大学声乐教育的重要性谈起,论述了培养大学生人文素养的现状和问题,并根据这些问题提出了大学声乐教学中大学生人文素养的培养途径。     

浅谈基础声乐的教学

随着文化事业的不断发展,学习声乐艺术的人越来越多。声乐不仅是一门艺术,更是一门科学,系统而科学的声乐学习方法对于学习者来说至关重要。文章从声音条件、发声方法、曲目与教材、分析作品和二度创作五个方面阐明了良好的基础声乐教学对学习者的重要性。     

浅谈基础声乐的教学

随着文化事业的不断发展,学习声乐艺术的人越来越多。声乐不仅是一门艺术,更是一门科学,系统而科学的声乐学习方法对于学习者来说至关重要。文章从声音条件、发声方法、曲目与教材、分析作品和二度创作五个方面阐明了良好的基础声乐教学对学习者的重要性。     

浅谈新时代声乐多元化的发展

随着我国社会经济的发展,人们对于音乐艺术的消费需求越来越趋向于多元化,声乐作为音乐歌唱艺术,在音乐作品的创新创作中一直发挥着重要的作用,其发展也随着社会发展阶段步入新时代。多元化的声乐发展所展现出的艺术魅力和作用越来越被人们所认可和接受,多元化也成为声乐在新时代的发展方向。本文以新时代为视角,探讨声乐多元化发展的必要性、重要性以及多元化发展路径,以期为声乐发展提供理论支撑。     

科学与艺术素养对创新人才培养的作用

科学给人以力量，人文给人以方向，艺术给人以联想。一个有了力量、方向和联想的人，就能够穿越时空．力创人间之奇迹。而这当中，理性、感性、悟性又是科学、人文及艺术的重要组成部分。     

论声乐艺术教育发展的三个着力点

新中国成立后,声乐艺术教育取得了长足发展,但还存在许多问题和一些认识上的误区.当前,要进一步促进我国声乐艺术教育的发展,就需要抓好三个着力点:构建科学的声乐艺术教育体系,提高声乐艺术教育师资队伍人员的综合素质,丰富声乐艺术人才的文化底蕴.     

加强对理工科大学生的艺术教育

1．艺术教育是培养创新人才的有效途径。科学求真，人文求善，艺术求美，真与善统一于美。艺术追求独创和个性，艺术作品最大的忌讳是雷同，艺术灵感是创新思维的火花，科学与艺术的结合是未来人类思想发展的主流。在教育过程中重视科学教育与艺术教育的结合，让大学生接受更多的艺术熏陶，有利于开发心智，启迪思维，激发创新。     

架起心灵之间的桥梁——声乐鉴赏学的学科构想

从传统声乐鉴赏理论延续和发展的需要,新时期社会环境对声乐鉴赏学科的需要,声乐艺术科学理论体系不断发展完善的需要来看,在多门学科边缘交叉点上构建一门新的声乐理论学科——声乐鉴赏学极有必要。