尼采早期悲剧理论浅析

尼采认为悲剧理论是在人借助艺术肯定自身力量反抗苦难的基础上建立；古希腊悲剧是因酒神精神和日神精神两个最重要的范畴的不断的斗争和和解而诞生；歌队、音乐、神话是悲剧的构成性要素；悲剧的价值不在于道德感化，而在于超越生存的苦难，实现对人的生命意志的提升。     

为生活而艺术——解读尼采的《悲剧的诞生》

尼采认为人生本质上是恐怖与苦难的深渊,但从古希腊文化的研究中,他发现了使希腊人能够获得生命意义的日神精神和酒神精神,以及由两者结合而产生的悲剧.尼采认为生命通过艺术而得到拯救,他提倡一种超于善恶之外、享受心灵自由和生命欢乐的审美人生.     

浅析尼采的悲剧理论

日神精神和酒神精神是尼采悲剧理论的关键性概念,日神精神是趋向幻觉之迫力,酒神精神是趋向放纵之迫力。悲剧是在日神精神和酒神精神的共同孕育下产生的,它的本质是非理性的,它的作用是给我们提供了一种形而上学的慰藉。     

从《悲剧的诞生》管窥尼采之悲剧观

苏格拉底的"知识即美德"代表了古希腊的理性主义传统。尼采的《悲剧的诞生》以艺术形而上学为背景,认为古希腊悲剧主要源于狄奥尼索斯崇拜,源于狂醉的酒神精神,源于直接反映酒神精神和生命意志的音乐。与其对应的日神精神也是非理性的,典型状态是梦,代表性艺术形式是造型艺术。酒神精神激烈而痛苦,需要日神精神的缓和。因而,悲剧虽起源于酒神精神,却是酒神精神和日神精神相结合的产物,以阿提卡悲剧成就最高。然而,以苏格拉底和欧里庇得斯为代表的理性主义导致了悲剧的衰亡。尼采强调悲剧中的酒神精神,彰显生命中非理性和痛苦的面相,同时又凸显了克服痛苦的昂扬态势。由此,尼采所讲的悲剧精神就上升为一种值得借鉴的生命哲学。     

朱光潜与尼采美学

依据尼采美学的内在精神及朱光潜的文化人格、价值取向和接受定势，说明尼采美学中能打动朱光潜的主要是日神精神。朱光潜接受尼采美学的过程同时也是对其改造和将其“中国化”的过程。朱光潜对尼采美学的态度，经历了肯定、否定、再肯定的“正、反、合”三个阶段     

悲剧的命运与艺术的救赎——透过《悲剧的诞生》看尼采的审美人生观

尼采在他的名作《悲剧的诞生》中,通过对古希腊悲剧产生的原因酒神和日神精神的二元冲突的正确分析,提出了自己独特的审美人生观。他肯定人生的悲剧性不可改变,但主张笑对悲剧性的命运,用艺术来拯救人生,用审美的眼光来看待人生。他的审美人生观主要受叔本华悲观主义的影响以及对古希腊悲剧和当时德国国情的独特认识,因此有着深刻的启迪意义。     

“梦”与“醉”的交织——从尼采的“日神精神”、“酒神精神”说看李白的诗歌

在对李白诗歌的研究中．“豪放飘逸”几乎成为其代名词。本文则用“日神精神”、“酒神精神”说对李白的诗歌做一些分析。李白的诗歌交织着日神精神的“梦”与酒神精神的“醉”,有着永恒的魅力。     

尼采对前苏格拉底希腊悲剧精神的分析

尼采对希腊悲剧与神话的理解,直接与他对希腊哲学精神的理解一致,这中间都遵循了日神与酒神精神的对立与统一原则。明亮清澈的精神表现为阿波罗日神精神;黑暗的、恶魔的、泰坦式的、野蛮式的世界是酒神狄俄尼索斯的世界。希腊哲学、希腊悲剧是希腊思想在其运行的两极。尼采在此强调了前苏格拉底哲学的生命原则。生命表现在酒神与日神精神的统一,前苏格拉底哲学家是希腊悲剧精神的体现者。     

悲剧的命运与艺术的救赎——透过《悲剧的诞生》看尼采的审美人生观

尼采在他的名作《悲剧的诞生》中,通过对古希腊悲剧产生的原因酒神和日神精神的二元冲突的正确分析,提出了自己独特的审美人生观。他肯定人生的悲剧性不可改变,但主张笑对悲剧性的命运,用艺术来拯救人生,用审美的眼光来看待人生。他的审美人生观主要受叔本华悲观主义的影响以及对古希腊悲剧和当时德国国情的独特认识,因此有着深刻的启迪意义。     

“酒神说”和“日神说”:理解尼采悲剧学说的钥匙

尼采的"日神说"和"酒神说"是理解其悲剧思想的钥匙,他的全部哲学思想就是从这两个概念引发出来的。尼采悲剧学说的价值在于他觉察到西方社会正在孕育和发展着的深刻的社会危机、精神危机和文化危机,并已经意识到旧世界及其所珍视的一切价值的必然没落,要求加以无情的否定。所谓"上帝死了"的说法,正是这种思想的形象化的表现。他的悲剧学说对后世,尤其是对实用主义、存在主义等20世纪西方重要的美学流派曾产生了较大的影响。     

论唯美主义思潮的颓废特征

本文将从唯美主义文学创作来论述其颓废特征的表现，并从哲学、社会等因素对其成因进行分析，从而深化对唯美主义思潮的认识．     

The Death of Aestheticism

As a trend of thought in literature and art,aestheticism rose suddenly at the end of the 19th century and withered away soon.It was just like a flash in the world of literature and art.One of the initiators,Oscar Wilde,has been noticed with great attention by the critics.Wilde earnestly practiced the aestheticism he advocated.Some of his acts were cast aside by the moral in his time,which at last led to his death in a strange land.     

《魔山》与托马斯·曼的审美主义思想

《魔山》是包容托马斯·曼审美主义思想的一本巨著。作品在死亡与疾病的描写中突出表现了笼罩现代世界的虚无主义主题,感性与理性的冲突共同形成了文本鲜明的二元对立结构,作者通过爱与音乐试图解决两者的矛盾,表现了一个人道主义作家的精神关怀。     

审美主义辨析

审美主义在中外美学界、甚至在日常生活中都越来越成为一个运用广泛的范畴。这里以对此范畴的运用的梳理为起点，并分析其与唯美主义、浪漫主义、现代性等的关系，以全面展示审美主义的内涵，并从以上的分析中剥离出审美主义的限度。     

唯美与形式:王国维与韦勒克文学观念之比较

在总体性的文学观念上,不同国别、不同时代的王国维和韦勒克都强调文学的独立价值和超功利性,具有相似性;但当他们把这一总体性的文学观念进行具体的理论展开时,却产生了唯美主义和形式主义的分野。     

尼采哲学的文学意义

在尼采的学说中，酒神精神既是其哲学要点，也是其艺术核心，作为非理性主义的酒神精神在艺术创造中有着理性主义所不能替代的而且也是特殊的艺术功效。从古希腊艺术开始，人类的艺术发展史就是由理性主义和非理性主义共同创造的。     

论教育审美化境界

教育审美化境界所具有的形象性、创造性和愉悦性决定了教育审美化境界必然是教育过程达到最优化的最佳途径,是教育者教学创新构思的不竭源泉,是教学效果达到高效能的审美场。要达到教育审美化境界,必须激活教育活动的创造性,张扬教育活动的情感性,挖掘教育内容的审美性。     

在唯美主义视角下解读小说《万寿寺》

对于王小波的小说《万寿寺》的解读,历来的研究者们多从现代主义、后现代主义的角度,或探索其复杂的叙事艺术,或探索其虐恋—权利游戏,或探索其狂欢化诗学,而少有论者专章探讨《万寿寺》与唯美主义的关系。笔者即试从唯美主义的角度解析小说《万寿寺》,以期揭示出王小波在文本中流露出的唯美倾向。     

泰戈尔与唯美主义

泰戈尔诗学思想中有着明显的唯美倾向,集中体现于其关于艺术的起源、文学的本质、文学的目的以及真善美的关系等有关问题的论述中。泰戈尔唯美主义既有对印度诗学唯美主义传统的继承和发展,又与西方唯美主义文学思潮有着深刻的联系,其中既有吸收借鉴,也有互动超越。     

论王尔德童话的唯美主义特征

奥斯卡·王尔德是十九世纪唯美主义的杰出代表,他以自身的创作实践了唯美主义的艺术主张,对二十世纪欧洲文学乃至世界文学影响深远。他的童话更是以美轮美奂的情境和蕴含于其中的深刻哲理流传至今。其童话以唯美主义原则为表征,追求纯粹的艺术美,强调形式的创新和艺术手法的运用,在吸收和发扬了传统民间文学的基础上营造出充满趣味的意境。旨在通过对王尔德童话的分析挖掘出作者对传统民间故事的叙事手法的继承和发展、象征手法的运用以及他对文学语言效果的创新三个方面对唯美主义思想的实践与超越。