音乐表演风格形成的主客观因素研究

音乐表演艺术风格是音乐表演审美的重要范畴,其风格的形成受到主客观因素的影响。本文从天赋与才能、艺术观与世界观、艺术经验、性格与气质四个主观方面和时代、民族、地域三个客观方面简要论述了形成音乐表演风格的影响因素。     

探究20世纪现代音乐表演观

文章主要探讨和阐释作为音乐存在方式之一的＂音乐表演＂的相关内容。社会诸多文化因素的多元构成,使其音乐表演艺术也呈现出多元化的特点,文中还介绍了音乐表演观念的演进历程,同时也是对西方音乐文化发展史的一次深刻认识。     

音乐表演专业核心素养教学改革探究

现如今,核心素养这一思想导向在教育领域的作用逐渐突显,并在一定程度上促进了教育改革的深入发展。音乐表演专业作为重要专业项目,教师在进行日常授课时,需要重视核心素养思想渗透,从而促进教学改革。     

谈音乐美学对音乐表演的影响

当代科技和社会经济在不断迅速发展与进步,我国教育体系也发生了较大的改革,作为社会科目之一的美学,在教育体系的持续创新和改进下早已经浸透不一样的课程当中,并充分发挥着重要的效用。音乐美学作为音乐表演的理论基础,其能够经过美学来直观性为观众带来和呈现出视觉与听觉上的景象。本文对美学的创建和发展对音乐表演所产生的影响进行研究,以期推进音乐的创新和发展。     

音乐表演中的音乐想象研究

音乐表演是赋予音乐作品以活的生命的创造行为,它是由多种要素构成的综合心理活动,牵扯到认知,记忆,情感,理智,直觉,才能,想象等各个方面.而音乐想象hi贯穿整个过程的心理要素,表演者对音乐作品的情感的体验,意境的领会都离不开想象的作用.本文对音乐表演中的音乐想象进行了分类研究,并围绕音乐表演中想象的主观性和客观性特点,给出了音乐表演中想象的培养方法,为提高音乐表演的水平提供了思路和方法.     

探究现代音乐作品表演形式与音乐形态

随着20世纪现代派音乐对表现空间的不断拓展,音乐的概念、音乐的包容量、音乐与其它姊妹艺术等也发生了变化。它不再只是臣服于传统古典音乐那样,满足于给人们听觉上的快意,而是更具内涵性、科学性。本文就现代音乐作品表现形式与音乐形态进行了系统研究。     

论中国钢琴音乐的艺术风格

改革开放以来,我国对于钢琴这一西方乐器的教育及演奏水平都有了长足的进步,形成了自己独有的艺术风格。本文从中国化的音色处理、创作特点的多元化、民族性的旋律特点以及与西方音乐创作之比较作为出发点,分析中国钢琴音乐的创作特点及风格特征,以及对于演奏技巧把握的重要意义。     

日韩动画音乐艺术风格比较研究

动画是一种综合艺术,它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。动画音乐是动画艺术中的一个重要组成部分,更是一部成功动画片中必不可少的元素。动画音乐给予人更加丰富的情感表现,能更直接更有力地把观众带入动画人物的情感世界当中。日韩两国都有着悠久的历史,日本动画音乐在不断的发展当中形成了极具民族特色的艺术特征。韩国音乐大量融合了欧洲、日本和美国的音乐风格,呈现出多元化的特点。由于其特殊的历史原因,韩国的动画音乐受到日本的影响较深,但也具有本国独有的艺术特色,走出了一条属于自己的动画音乐之路。本文通过对日韩两国动画音乐《千与千寻》和《五岁庵》为例,对日韩两国动画音乐风格的深入研究并作出异同之处,汲取各自的优点来推动动画音乐的发展。     

音乐表演心理初探

音乐表演是音乐艺术的再创作。这一再创作的过程实际上是表演者对音乐作品的解构和重构的过程。音乐表演的成功与否,和表演者的心理有着密切的关系,其中气质、情感、意志三种心理因素对音乐表演的影响最为直接。气质决定音乐表演的艺术风格,情感激活作品的艺术内涵,而意志则是确保音乐表演活动完整、得体的保障机制。     

历史上不同的音乐表演美学观念和表演风格比较

在不同的历史条件下,产生了不同的音乐表演艺术流派及其美学观念,从总体上划分为四种：１．浪漫主义音乐表演;２．客观主义音乐表演;３．原样主义音乐表演;４当代新形式主义音乐表演。各种流派的音乐表演风格随其美学观念的不同而有所不同。历史上音乐表演美学观念和表演风格的不同说明了音乐是表演者的艺术,使我们增进了对音乐表演实践的认识。     

音乐表演科学与科学的表演

音乐表演是音乐艺术活动中至关重要的一个环节,通过表演音乐才有了鲜活的生命,没有表演音乐只是"纸上谈兵"。音乐表演者如何才能更好地平衡表演与科学之间的权重,利用相关学科的研究方法让感性在理性的协调中得到合理地发展?本文将从表演的角度去分析音乐表演科学的特殊性,为音乐表演科学的研究探寻出一个可行的思路。     

舞蹈音乐结构对舞蹈表演的影响探析

作为一种深具美感的艺术形式,舞蹈音乐和舞蹈表演能够将视觉和听觉两方面进行完美的结合。舞蹈音乐将舞蹈的视觉形式进行动人的刻画,舞蹈表演将音乐的听觉效果进行肢体的诠释。两者是相辅相成的,舞蹈音乐塑造了舞蹈的形象,舞蹈表演升华了舞蹈音乐的内涵。舞蹈音乐的结构在舞蹈表演中起着至关重要的作用,音乐结构的巧妙安排,能够使舞蹈表演形成完整的框架,进而进行艺术的加工和升华。因此,舞蹈音乐的结构对舞蹈表演影响重大。     

论音乐表演的情感表现和音乐想象

音乐表演是由多种要素构成的综合心理运动,涉及认知、记忆、情感、理智、想象、直觉和才能等方面。音乐表演作为创造性审美活动,表演者的心理活动起着十分重要的作用。因此,表演者从事音乐表演活动,就必须高度重视对良好的表演心理素质的培养。本文主要对音乐表演过程中情感表现和音乐想象两种心理现象作分析探讨。     

论音乐表演的情感表现和音乐想象

良好的情感表现和音乐想象是音乐表演获得成功和富有魅力的重要条件。两者均是表演者艺术表现中重要的心理活动,必须高度重视对良好的表演心理素质的培养。对音乐作品的正确理解和深入研究,将自身的思想感情真正融入到作品之中,将情感和理智准确地予以结合,以及不断扩宽、丰富生活积累和形象感受等,都是音乐表演者培养和锻炼良好心理素质的不可缺少的重要环节。     

角色表演展现音乐魅力

音乐兴趣是学生音乐学习的动力。角色表演作为一种音乐教学方法,运用于音乐课堂,可以有效培养学生的学习兴趣。笔者在小学音乐课堂教学中,让学生分角色唱,唱得有趣;分角色演,演得投入;分角色听,听得认真;分角色奏,奏得生动。角色表演能有效地加强学生对音乐的理解,提高学生对音乐表现技能和欣赏能力,起到事半功倍的效果,让音乐课堂焕发出独特的魅力。     

浅谈音乐表演中的联想

音乐表演属于创造性的音乐实践活动，为了更为准确的表达作品情感，音乐表演者在表演时要根据作品内涵充分展开联想，并通过各种途径丰富自己的联想。     

谈音乐美学与音乐表演的高职教学

音乐美学对于音乐表演的研究事实上就是关于音乐实践的研究。音乐美学与音乐表演之问的关系是在高职教学中需要探讨的一个问题，本对此作了必要的思考。     

舞蹈音乐结构对舞蹈表演的影响探析

舞蹈表演的成功离不开与之呼应的舞蹈音乐。舞蹈音乐结构包括段落结构和旋律结构两种,常见的几种段落结构为一段式、二段式、三段式和交响式。而舞蹈音乐结构在舞蹈表演中起着举足轻重的作用,结构是每种艺术必须重视的一个话题,无论是何种形式的艺术,都要具备成功的结构安排。一个成功的舞蹈结构离不开音乐结构的巧妙安排,音乐结构会给舞蹈提供一个完整的结构基础。     

探究美声音乐表演里的"声情并茂"技巧

歌曲演唱方法包括美声唱法,美声唱法对于歌者的歌唱技巧提出较高的要求,而最佳的歌唱表达就是融合声音和情感。美术唱法要求声情并茂,但是这也是美声唱法的难点不仅需要把握美声歌唱技巧,还要深入的理解歌曲内容和歌曲情感,这样才可以更好的完成歌曲演唱,实现声情并茂。