关于西方音乐史的学术传统及当代视野分析

西方音乐史的发展为浩瀚的历史长河留下了无数璀璨的明珠,根据对近百年来音乐史的发展以及对西方音乐史的表述和理解能力研究能够得出,音乐体系在风格和特点上多种多样,现代化的西方音乐史具有较强的独特性和专业性,主要是由于其继承了历史音乐学中的优点,才能够在现代化的今天得以发扬光大。这一研究结果有利我国于对西方音乐史的意义和内涵进行充分的了解,进而构建出具有整体性西方音乐历史观。     

如何在网络环境下开展自主学习——以西方音乐史课程为例

西方音乐史是高校音乐系学生的必修课程,在西方音乐史教学中,把音乐史各章节内容变成一个个研究性课题、把西方音乐史学习内容音响化,并结合姐妹艺术去比较学习,是激发学生学习兴趣、引导学生主动学习的好方法。     

西方音乐史编纂学理论新论

西方音乐史编纂学的研究对象是西方音乐艺术发展的过程。对这一问题的研究关涉中国西方音乐史学的理论建设和编纂实践问题。每一个成熟的音乐史编纂者都必定有着自己的音乐史观。本文以笔者所著《西方音乐史》为分析对象,探讨了音乐史本体与音乐史写作的关系;西方音乐史编纂的空间和时间的范畴;音乐史编纂中实证主义与历史主义倾向;重写西方音乐史的意义等问题。     

试论西方音乐史教学的维度

西方音乐史作为一门音乐史学类的课程,对于学生了解和学习西方音乐的各个领域都具有非常重要的基础性作用。对于西方音乐史的学习长期以来基本都以课本为依托,以课本主要内容为教学重点。但学生对该课程的学习往往表现出缺乏兴趣和学习效率较低的情况。本文主要从西方音乐史教学的几个方面浅析教与学的维度问题。     

论外国音乐史的教学改革策略及学生思维能力的培养

外国音乐史教学是促进学生对国外音乐作品深入了解、提高审美修养、加强理性思考、加深审美感受的重要教学环节,与音乐文化、著作具有密不可分的关系,需要教师采用新的教育理念来植入创新型目标,利用音乐史知识的渗透培养学生的时间空间思维能力、音乐理论领悟能力、分析表达阐述能力、自主探索研究能力。     

高师西方音乐史课程改革研究

西方音乐史是一门专门介绍西方音乐历史发展的研究性课程,课程内容主要是阐述西方音乐文化发展的渊源、脉络、特点及其国际性的流传影响等等.西方音乐史课程除了是全国各大音乐学院和高师音乐艺术院校的基础必修课程外,还是高校非音乐专业学生公共选修课的热门课程之一.本文试图围绕西方音乐史课程的教学改革与实践这一核心内容.对目前音乐理论课教学所存在的问题和不足进行系统分析,进而提出改革的一些基本思想及实施方法.     

三本音乐史著中的“音乐巨人”贝多芬

贝多芬是西方音乐的巨人,也是每部西方音乐史著作中着力用墨之处。随着西方音乐史学科在中国的发展,我们可见到很多优秀的西方音乐史著作,常见并普遍被用作教材的就有沈旋、谷文娴、陶辛合著的《西方音乐史简编》（下文简称《简编》）,于润洋主编的《西方音乐通史》（下称《通史》）,     

探究音乐史课程的创新改革

音乐史课程主要包括中国音乐史和西方音乐史,主要是阐述中西方音乐文化发展的渊源、脉络、特点及其流传影响等等。     

当代视野下西方音乐史教学的空间扩展

西方音乐史是我国音乐专业院校、普通高师院校音乐专业的必修课程。它并非是独立不变的学科,也会随着时代的发展而发展,随着社会人才需求的变化而变化。现今,社会对音乐人才的要求逐渐提高,除了要具有优秀的专业技能外,还要具有符合社会发展的多元化的拓展思维。为了满足这一需求,必须对西方音乐史教学的空间进行扩展。本文从纵向延伸与横向扩展两个角度进行分析,探讨相应的解决方案,以期实现西方音乐史教学空间的扩展。     

西方音乐史编纂学理论三题

西方音乐史编纂学的研究对象是西方音乐艺术发展的过程。对这一问题的研究关涉中国西方音乐史学的理论建设和编纂实践问题。每一个成熟的音乐史编纂者都必定有着自己的音乐史观。因此,本文所探讨的西方音乐史的本体论、认识论和方法论观念必然体现在笔者所著《西方音乐史》之中。     

如何在高师院校教授中国音乐史

全面提高中小学音乐教师素质水平,是当今高师音乐教育的主要目标.<中国音乐史>课程是高师音乐课体系中的基础课程,但是因为音乐学生缺乏学习热情、专业教师缺乏、音像资料匮乏等问题,导致中音史课程面临尴尬境地.本文将从树立新的教学观念、构建新的教学模式等方面来简单阐述教师在高师院校如何教授中国音乐史才能更好为学生服务并以此提高未来中小学音乐教师的专业素质.     

综合性院校西方音乐史教材中的谱例选用

在综合性院校西方音乐史课程的教学中,对音乐作品的本体研究具有非常重要的实证意义,它可以使学生从对音乐风格特征的学习和研究中,进一步深刻理解和把握西方音乐文化发展的脉络.因此,在教材中选用恰当的谱例并附以详尽的文字说明,对更好地推动综合性院校西方音乐史教学具有重要意义.     

音乐史教学理论体系构建研究

音乐是人类文化之一,它远在人类语言文字之前就已产生了。在漫长的历史发展时期,音乐得到了不同时期历史的滋润,并在新时期绽放出夺目的光辉。学习音乐史,不仅仅能够有效的实现音乐教学内容的有效整合,同时还能够沿着历史脉络进行有效的系统化梳理,以此来更好地强化音乐史教学效果。总之,音乐史学习对于音乐素质提升有着无比重要的促进意义,构建音乐史教学理论体系成为了提升教学质量和效果的关键。     

对中国唱法走向世界的思考

中国唱法的确立,只学习掌握西方先进的科学技法是远远不够的,我们必须构建具有中国特色的声乐理论体系、现代科学训练体系以及高水准的声乐作品体系,同时要培养众多的高素质创新型音乐人才.     

西方音乐史教学实践研究——以我院音乐学系西方音乐史课程设置和教学实践为对象

洛阳师范学院音乐学院西方音乐史课程是音乐表演系、音乐学系的必修课程，开课时间是大学二年级的第二学期。师范院校音乐系的学生音乐文化素质普遍不是很高。与专业音乐学院培养优秀演奏（唱）、作曲以及理论人才的精英教育不同，师范类艺术院校的主要培养目标是中小学音乐教师。因此师范类院校的西方音乐史教学除参考专业音乐院校教学外，还应注重自身特点。在课程设置上，至少应以一学年为宜。在教学实践中，应从以下几个方面加以注意：从熟悉的历史时期入手；注重综合教育理念；从听作品入手。在具体的教学方法上，通俗教学、互动参与教学、双语教学、对比教学都是较为可行的教学方法。     

高师西方音乐史教学改革研究

西方音乐史是专门介绍、分析、研究西方音乐发展以及西方音乐文化发展的重要学科,涉及到西方音乐在各个的形成、发展以及在各个历史时期的流行等方面内容。在当前,西方音乐史是众多音乐专科学校以及艺术院校音乐专业学生的基础课程,也是众多高等普通院校重点选修课程。本文作者将结合工作实际,就关于高校音乐教育的改革与创新这一重要议题展开讨论,对当前西方音乐史教学中存在的问题展开讨论,并提出改革的措施。     

历史的诠释——解读“音乐学分析”

西方音乐在经历漫长的历史之后产生辉煌的成果,这些辉煌成果的需要一种良好的方法去研究,本文从音乐的本体出发,联系当今西方音乐史界中的＂音乐学分析＂方法,探讨这种方法是一种什么样方法,怎样运用这种方法研究西方音乐史。     

论古希腊对古罗马音乐的影响

本文从古希腊音乐文化的发展及成就进行论述并阐述了古罗马对古希腊音乐的继承与发展,进而对古希腊音乐对古罗马音乐的影响进行了探讨,旨在对西方音乐史教学中相关内容有进一步的研究,对课程教学有所帮助。     

西方音乐史课程教学改革的思考与建议

在高校西方音乐史教学中,教师应在教学中对不同层次、不同专业作出区分,实施因材施教,做到学以致用。西方音乐史作为一门音乐类院校的基础支撑性课程,处于重要的地位,但也存在着自身的缺陷与不足。因此要转变观念,将死记硬背转化为理解,同时明确学习的用途;描大框,摘要点;师生互动,活跃课堂,才能收到良好的下过。     

《中国音乐史》课程教学实践与探索

国家教育部于2006年11月颁发《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程教学指导纲要》,开启了高校音乐教师教育课程改革的序幕。其中,音乐史与音乐欣赏课程组合形成"中国音乐史与名作赏析"、"西方音乐史与名作赏析"。在实践中,它不仅适合于音乐教育专业学生的培养,也同样适用于音乐学音乐表演专业,使学生们在进行音乐史学习中,更能增加对传统音乐文化历史的理性认知与感性认识,这对于音乐表演专业本科生在理解和传承民族优秀文化传统、演绎好当代富有民族个性的音乐作品具有着重要意义。