浅议19世纪下半叶西方民族乐派

19世纪下半叶,伴随着欧洲各国民族解放运动的高潮,出现了一大批具有强烈爱国主义思想与民族意识的艺术家.西方民族乐派正是在这一历史环境中建立和发展起来的.文章从西方民族乐派形成的社会历史环境、社会文化背景以及音乐语言风格特征三个方面对西方民族乐派详细阐述,并从中得出其与浪漫主义乐派本质上的不同点.     

二十世纪兴起的西方音乐主要流派

在 2 0世纪 ,西方音乐领域在政治、经济及各种新思潮的影响下 ,产生了象征性乐派、新维也纳乐派、新巴洛克乐派、萨蒂和“六人团”等新的音乐流派 ,构成了本世纪音乐复杂而丰富的总体面貌     

二十世纪兴起的西方音乐主要流派

在20世纪，西方音乐领域在政治、经济及和种新思潮的影响下，产生了象征性乐派、新维也纳乐派、新巴洛克乐派、萨蒂和“六人团”等新的音乐流派，构成了本世纪音乐复杂而丰富的总体面貌。     

摇摆乐的风格特征分析

爵士乐是美国音乐文化对于世界的一份厚礼,20世纪30年代是爵士乐发展的重要阶段,在这一阶段,摇摆乐开始成为爵士乐最流行的一种音乐形式。摇摆乐的节奏是爵士乐最重要的音乐特征之一,这也使得摇摆乐成为爵士乐发展史上的一个重要时期。30年代"摇摆乐之王"班尼·古德曼开创了摇摆乐时代。从那时开始,爵士乐拥有了越来越多的听众,超越了种族,成为美国各个阶层、各个种族共同接收的音乐形式。摇摆乐取代了以往的新奥尔良爵士乐,成为新的爵士乐音乐形式,从某种程度上说,爵士乐从此成为了美国流行音乐的一个重要组成部分,乃至是美国文化的一个重要特色。人们知道爵士乐常常是从30年代的摇摆乐中得来的印象。本文就对摇摆乐的风格特征做出简单分析。     

论约翰内斯·奥克冈的社会身份及相关名词翻译问题

约翰内斯·奥克冈是佛兰德乐派最重要的代表人物之一,对文艺复兴时期的音乐发展有着承上启下的历史意义。本文通过对华语学术界中涉及奥克冈的社会身份、工作机构的名称翻译进行梳理,力求在吸收国内外奥克冈研究的代表性成果的基础上对存在的问题进行考证与解答。     

如何引导孩子欣赏欧洲音乐

如何引导孩子欣赏欧洲音乐○万天健（南昌三中）欧洲音乐在近几个世纪得到了高度发展，出现了以贝多芬、莫扎特、海顿为代表的古典主义乐派，以舒伯特、比才、威尔等为代表的浪漫主义乐派，以鲍罗丁、柴可夫斯基为代表的民族民间乐派。这些音乐大师的经典名作，对世界音乐...     

18世纪曼海姆乐派约翰·斯塔米茨交响曲研究——以“小步舞曲”乐章为例

对18世纪中期曼海姆乐派代表作曲家约翰·斯塔米茨交响曲创作中"小步舞曲"体裁风格形成渊源,并结合其早、中、晚期交响曲"小步舞曲"乐章创作特征的分析,以此,确立约翰·斯塔米茨对古典交响曲四个乐章结构的形成所具有的贡献和历史地位。     

徽宗朝音乐文化特产——大晟乐的形成及影响

宋代从赵匡胤结束五代十国的局面开始,重文轻武一直被颂为大宋朝的治国策略.这一时期,音乐文化的长足发展,以及政治经济的统治下,宋朝的朝政内外,一度处于繁华的胜景.统一大局的奠定,促进了民族的融合,同时也使宋朝的宫廷音乐文化达到长足的发展.到徽宗统治时期,由于其本人耽于享乐,对音乐艺术又倾尽心力.最终在北宋一朝形成了颇具规模的大晟乐.大晟乐由专门的大晟府管辖,其产生,对宋代音乐具有较大的影响.其主要表现在对宫廷雅乐、燕乐以及鼓吹乐三方面的影响,其次就是在大晟乐进行的如火如荼的时期,诞生了一大批对大晟乐派的诗人,对后世音乐以及词派的发展具有极大的的影响意义.     

浅析弹奏莫扎特钢琴奏鸣曲时应注意的问题

在莫扎特钢琴奏呜曲的音乐语言中,他用不同的调性描述出不同的色彩。如在他的钢琴奏鸣曲中：C大调是庄严有力的,D大调是辉煌、壮丽的,A大调是抒情、明朗的,降E大调是富丽堂皇的……莫扎特把高雅脱俗的那波里乐派的旋律和沉思严谨的曼海姆乐派旋律融合成为自己的音乐语言。他把呆板单调的“阿尔贝梯”低音改变演化,使其分解和弦在高、低声部上轮回出现,并在和弦音之间穿插进许多经过音,增强旋律的美感,使其生动流畅。他吸取和发展了库普兰在古钢琴音乐中那精致典雅的装饰手法,将罗可可音乐中常用的八分音符和四分音符上的短小装饰音融化成为十六分音符或三十二分音符的长线条的经过句,成为旋律的不可分割部分。他创作出了莫扎特所独有的崭新语言,这些对后来的肖邦和其他作曲家都产生了巨大的影响。将着力对弹奏莫扎特钢琴奏鸣曲时应注意的问题进行简单的剖析。     

浅谈豫、鲁、陕三派筝乐与当地民间音乐的关系（上）

古筝作为我国古老的民族弹拨乐器,已有两千多年的历史。在漫长的流传、发展过程中,与各地的语言、风俗以及民间音乐相融合,逐渐形成了具有鲜明地域特色的筝乐风格和流派。在我国黄河流域一带,历史上广泛流行着古筝音乐。在这一地区较为集中地分布着河南筝派、山东筝派和陕西筝派三个古筝流派。三派筝乐与民间音乐的关系,就如同血和肉、鱼和水的关系,正是丰富、深厚的民间音乐的土壤,才培育出了筝乐这朵中国民乐的奇葩。     

浅析豫鲁陕三个传统筝派音乐风格异同的成因

任何事物的存在和发展都离不开一定的历史人文条件。豫鲁陕三个传统筝派筝曲具有的一系列独特风格特征．无不是受到当地特定的自然地理环境、语言、文化风俗、审美和当地民间音乐等因素的影响．是其在旋律音阶、调式结构及艺术表现等方面的作用与体现。本文主要论述对豫鲁陕三个传统筝派音乐风格产生主要影响的人文环境及方言等方面的主要因素。     

论文艺复兴时期若斯坎·德·普雷音乐创作风格特征的美学价值

弗兰德乐派的作曲家若斯坎·德·普雷,是文艺复兴时期最具有代表性的一位作曲家,他在音乐创作上注重的是音乐的形式,音乐结构十分清晰,有明确的调性倾向,用音乐表达词意,表现情感,主调和声意识明显成热,音乐终止清晰,结构匀称等等,他的音乐风格代表了文艺复兴时期音乐发展的总的方向,对其音乐创作风格发展的研究具有重要的价值意义。     

如何引导孩子欣赏欧洲音乐

欧洲音乐在近几个世纪得到了高度发展,出现了以贝多芬、莫扎特、海顿为代表的古典主义乐派,以舒伯特、比才、威尔等为代表的浪漫主义乐派,以鲍罗丁、柴可夫斯基为代表的民族民间乐派。这些音乐大师的经典名作,对世界音乐的发展产生了巨大的影响,对人类的精神文明作出了重大贡献。古人云:移风易俗,莫善于乐。音乐这把金钥匙,能打开孩子心灵智慧的大门,浇开孩子心灵深处美丽的花朵。正如世人共识:经常接受古典音乐的熏陶,处世严谨,为人和     

论19世纪西方音乐流派的音乐审美观

19世纪是西方音乐繁荣发展的时期,产生了大批优秀的作曲家和经典作品。这一时期的西欧浪漫主义乐派蓬勃发展,作曲家们首创了多种音乐体裁,对西方音乐的发展做出巨大贡献;而同时期的东欧和北欧则出现了一批作曲家,致力于发展本民族的音乐,形成了民族乐派。文章对19世纪西方音乐两大流派进行比较,选取代表作曲家和作品详细剖析,展现其音乐审美理念的异同。     

文化中的威尼斯乐派——从文化角度分析威尼斯乐派音乐风格成因

作为文艺复兴后期最为耀眼的存在,威尼斯乐派可以说起到了承前启后的作用。而在同时期各国家的纷乱繁杂的音乐文化中,为何亚德里亚海沿岸的这个水城成为了当时音乐的中心。本文通过分析威尼斯所处文化环境,探究圣马可大教堂成为当时音乐核心的原因。     

德国

德国,以古典主义乐派、浪漫主义乐派众多著乐派众多著名作曲家的诞生地、主要活劫场所而称著。但是,如果追溯这些作曲家的音乐曲家的音乐渊源的话,那么就不难发现德国传统音乐文化所给予他们的丰富的滋养。兹养。关于古代日耳曼民族的音乐,现今仅留下出土仅留下出土的骨笛和管乐器卢尔。卢尔     

西方音乐史教学法新探

西方音乐史是我国音乐教学中一门重要的理论课程，对提高学生的音乐修养，培养学生对音乐的分析能力，以及准确把握各历史时期、各流派音乐的风格特征，起着极其重要的作用。要达到教学目的，必须完成三方面的任务：1、西方音乐的风格特征是怎样的?2、西方音乐是如何发展的?3、西方音乐为什么会这样发展?     

第二次"国际性"音乐风格简析

在西方专业音乐发展中,由于政治、经济、文化等多方面原因曾多次促成音乐“国际性”风格的形成。本文仅就文艺复兴时期形成的以尼德兰乐派为核心的第二次“国际性”音乐风格的萌芽、发展、成熟及逐步衰落的大致过程进行简要梳理和论述,以期对西方音乐史上这一独特现象有较为清晰的认识。     

重思人文主义在文艺复兴早期音乐思想上的影响及其现实意义

人文主义在文艺复兴早期的新艺术，勃艮乐派，尼德兰乐派的音乐思想上的影响深远，我们今天重思人文主义对我们的现代音乐创作具有深刻的现实意义。     

再谈巴洛克时期钢琴音乐的风格魅力

巴洛克时期是欧洲音乐史中一个绚丽多彩的时期,其中之钢琴音乐以其高雅的情调、和谐的美感、充满诗意的激情为世人所喜爱。本文对巴洛克时期钢琴音乐的风格特征进行了探讨。