浅谈歌曲创作

歌曲创作的中心是要掌握歌曲的艺术特点和创作技术,艺术形式不同,那么其艺术特点不同,创作技术也会有所不同。因此,想要很好的表现艺术体裁和内容,就要掌握歌曲的创作技术和技巧。     

浅谈幼儿歌曲创作

笔者长期在幼儿音乐创作的天地里耕耘和探索 ,也创作了不少的幼儿歌曲 ,其中有的歌曲编入幼儿音乐教材 ,还获得了全国及省的各类奖项。从中 ,我感悟到要写好幼儿歌曲 ,必须热爱幼儿 ,因为他们是祖国的未来和希望 ,在长期的幼儿音乐创作实践中 ,我有着这样的深刻体会。首先 ,作者应有一颗幼儿童心 ,了解他们 ,熟悉他们。比如幼儿园的孩子喜欢什么 ?他们的语言特点 ,说话的语气和节奏以及他们的动作习惯等。作者应有他们的生活 ,真实地体现出幼儿的情和趣 ,所以 ,具有一颗幼儿童心是写好幼儿歌曲的关键所在。幼儿歌曲是专为 3至 6岁学龄前儿童…     

浅谈歌曲的二度创作

歌曲作为一种听觉艺术,需要演唱者从歌曲本身出发,熟悉了解作品,把握作品的感情基调,分析歌曲的旋律线条,去想象和挖掘歌曲的内涵.在歌唱中培养"内心节奏",把握好歌曲"感情的分寸",并在实践中培养和提高歌唱能力,从谱面走向生活,再由生活走向艺术,去感知、去挖掘、去塑造鲜明生动的艺术形象.     

歌曲创作与形象思维

歌曲是文学(歌词)与音乐的结晶。好的歌曲，其中都有鲜明生动的音乐形象和深刻的内涵，能广泛传唱，引起人们强烈共鸣。我们在进行歌曲创作时，必须遵循艺术创作的规律，运用形象思维，深入生活，才能谱写出无愧于这个伟大时代的作品来。     

浅谈冼星海对于我国歌曲民族化创作的贡献

冼星海是我国现代音乐史中一位多产的作曲家，他在歌曲民族化创伤方面付出了极大的努力，为我国也为世界作出了不可磨灭的贡献。     

浅谈王酩歌曲创作的一些特点

曾领一代先风的王酩创作了大量优美动听、深受大众喜爱的歌曲,他的歌曲自然上口,旋律委婉,感情真挚,具有独特的风格。他的字词与音调结合得贴切生动,句式变化多样又巧妙运用重复,旋律的点线、调式穿插运用,富于浓郁的民族特色。他的创作影响广泛而深远,至今仍有强烈的现实意义。     

运用民间音调创作歌曲

要进行创作,积累丰富的民间音调是一个重要的前提。我国有无穷无尽的地下矿藏,早已举世公认;而埋藏在人民心底的另一种"矿藏"——民歌,也是十分丰富多彩的。人民爱民歌,民歌与人民的生活不可分割。民歌歌手不会记谱,千万颗放射异彩的珍宝,却奇迹般地一代一代地流传下来。新疆、西藏的民歌很有特色,那欢快活泼的《玛依拉》,听了令人心旷神怡。广西、云南是刘三姐、阿诗玛的故乡,那质朴、泼辣的"柳州山歌"和热情奔放的《赶马调》,是那样的感人肺腑。还有陕北高亢嘹亮的《信天游》,内蒙辽阔壮丽的《嘎达梅林》,湖南亲切风趣的《浏阳河》,江苏优美细腻的《茉莉花》,这些人们心爱的珍品,真是五光十色,美不胜收。那么,如何在歌曲创作中吸取和运用民间音调,就是一个值得研究的问题了。     

俗论歌曲创作

文章引用比喻,谈了歌曲创作的方法和步骤,使歌曲创作的复杂过程更加形象化、简单化,提高了音乐教学的效果。     

舒伯特歌曲的创作特色

舒伯特歌曲的创作特色主要表现在:1.精神情感上独特的艺术个性的自由展现,强调对个人情感的表达;2.通过作品表现对本民族历史文化和民间音乐的强烈兴趣;3.在音乐手法上借用文学里的意境来描绘作品;4.通过钢琴给歌曲的伴奏部分赋予了新的生命。     

歌曲创作对大众文化的影响

全球化背景下,世界各种文化加速撞击、交融,是文化发展的必然趋势.从歌曲创作的渗透入手,审视歌曲创作对大众文化的影响,使大众在横向的文化开拓与纵向的文明承传中,分辨是非,把握方向.     

抗日战争时期的山西歌曲创作

抗日战争是中国历史中不可磨灭的一段记忆,山西作为抗日战争的主要战场之一,为当时的音乐创作提供了丰富的题材资源。为了丰富中国近现代音乐史中有关抗日战争时期音乐创作史料,本文试对抗日战争时期产生自山西地区的音乐作品中的专业创作歌曲加以研究。     

儿童歌曲创作谈（六）——儿童歌曲主题发展的基本手法

上例中,以＂5＂音为轴,严格按照轴两边的音程关系做反向进行,可视作严格倒影。自由倒影只保持旋律线条的相反方向,对音程度数的要求并不十分严格。在儿童歌曲创作中,严格倒影比较少见,自由倒影则相对多一些。     

谈歌曲单二部曲式的创作

单二部曲式以第二部分的不同构成方式,分为有再现的与没有再现的两种类型。这两种类型在歌曲中都是常用的,由于有歌词来帮助统一,因此,没有再现的单二部曲式在歌曲创作中的运用不在少数。     

歌曲创作的正道与歧途

经过多年的涉嫌假大空说教与思想灌输的挫折,今天的宣传歌曲、教化歌曲的创作已是理不直,气不壮。振奋民族精神,推动国家进步,百年前的那一代先贤推动＂学堂乐歌＂创作的激情,今天仍然是需要的。而我们见到的一些宣传歌曲、教化歌曲,却观念陈旧,思想僵化,不乏＂文革＂腔调,有假冒伪劣之嫌,完全不足以担当起宣传和教化的使命。     

施光南的歌曲创作

施光南的歌曲创作,具有浓郁的民族风格、强烈的时代气息和独到的创作特色,在国内外具有广泛的影响。     

儿童歌曲创作谈（六）——儿童歌曲主题发展的基本手法

（续）2、自由模进自由模进,是指在模进时,不是将音程关系严格地升高或者降低,而是将个别音程关系做些变化,避免严格模进形成的临时升降音,从而使音乐发展更为灵活,使变化后的旋律更自然,更有表现力。例如：《夜空童话》（张喻翔词,蔡海波曲）     

歌曲创作的构思与层面布局

学习歌曲创作，要对作品进行整体的构思与层面上的布局。其目是为了更好地把握全曲，把自己的内心审美活动，生活体验化为音响组织，把自己对歌词的理解，通过整合诸多的音乐语言要素，运用创作技法，进行合理的设计，构建一首有思想内容、准确表达音乐情绪、旋律与歌词完美结合、音调与风格相统一、旋律流畅优美的歌曲。     

浅谈"学堂乐歌"时期的歌曲创作

学堂乐歌从日本、欧美借来火种,在戊戌变法运动影响下生成,这一新生事物结合了外来音乐与本民族的传统文化.它之所以能在激烈动荡的年代里孕育并发展,成为开启中国近现代音乐的钥匙,正是因为它适应了清末中国的时代特征与美学思想.文章从学堂乐歌时期的歌曲创作入手进行分析,力图揭示学堂乐歌与日欧音乐的关系,探讨学堂乐歌在中国音乐史上的价值.     

黄虎威三首少儿歌曲创作特色解析

作为中国著名作曲家、音乐理论与教育家,黄虎威教授的作品、论著等成果众所周知,研究其器乐作品、艺术歌曲、专著的文章数量众多,而其有关少年儿童的作品却往往被人们忽略。《我和小树来比赛》、《我爱雪莲花》、《我驾飞船上蓝天》三首少儿歌曲作为附录被作者收录在《黄虎威艺术歌曲选集》上,在其发表的论文《要重视儿童歌曲的创作》中,也着重介绍了这三首曲子的创作经历。本文从结构安排、旋律特色、形象塑造、和声织体等角度对三首少儿歌曲进行分析,以探寻黄虎威在少儿歌曲创作中体现出的艺术特色与创作观念。