试论多元音乐文化背景下中学音乐的教育

中学音乐作为中学教育体系中的重要组成部分,其创新与改革对于增强学生音乐素养、审美能力及传承我国优秀的民族文化具有重要意义。同时,随着多元音乐文化背景的出现及发展,中学音乐教育更应该融入多样化的文化元素,以期取得更好的教学效果。本文结合多元化音乐文化背景,对中学音乐教育的发展进行探究。     

我国本土音乐资源在高校音乐教育中的应用机制探讨

本土音乐是我国传统音乐的重要组成部分,高校音乐教育中加强对本土音乐资源的开发与利用,有利于我国传统音乐文化的保护与传承。本文以本土音乐资源融入高校音乐教育的价值以及具体实践构想两方面进行教学探讨。     

新时代美育视域下地方高校音乐学专业本土音乐课程的开发与实践

文化传承是高校主要功能之一,本土音乐作为传统音乐文化的重要组成部分,高校有义务进行传承和保护。地方高校音乐学专业作为培养美育人才的重要阵地有责任将本土音乐文化纳入课程体系并将其传承发展。音乐教育融入本土音乐,具有较高的文化传承价值,地方高校本土音乐课程的开发及实施应重视教师队伍的建设,地方音乐教材的开发,并应用灵活多样的方式展示地方音乐的特色。     

城市环境下粤籍青年语言变异研究——以广州为例

青年是城市未来的建设者,也是新移民的主力军,他们的语言变异情况代表了语言的发展态势。研究结果表明,城市环境下母语为粤语的青年,其粤语交际范围缩小,粤语使用频率较低,其他方言背景的青年接触粤语的机会则有所增加。虽然多数粤籍学生有留在大城市发展的意愿,但主动学习粤语的行为并不明显。为此,广州高校可建设岭南文化系列课程,将粤语学习纳入公共教育体系,以提升青年人对岭南文化、语言的了解与认识。     

东北汉族民歌能否走进哈尔滨中学音乐课堂——黑龙江本土音乐的传承与发展的思考

多姿多彩的本土音乐是学校基础音乐教育的重要资源。也是地方教育办出特的优势所在。在我国教育部出台的《全日制音乐课程标准》中已明确提出：“学校音乐教育应结合当地人文地理环境和文化传统．开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。要善于将本地区民族民间音乐资源运用在音乐教学中,使学生从小受到民族音乐的熏陶。”本文就黑龙江的本土音乐-东北汉族民歌在省会城市哈尔滨的中学音乐课堂的传承与发展进行了考量。     

本土音乐如何引入高师音乐教育初探

随着网络时代的到来，音乐的个性化发展受到了各国音乐家们的关注。在这种社会大环境下，中国音乐教育必须改变延续百余年的教育模式，以跟随世界音乐发展的步伐，发展、利用我国本土音乐资源是当前音乐教育的必然趋势，本文从本土音乐在音乐教育发展中的重要性、在高师音乐教育中强调本土音乐的社会性，以及如何在教学中实现本土音乐教育等方面进行了论述。     

非物质文化遗产背景下的高师院校本土音乐课程建构探索——以河南为例

在全球化背景下,我国非物质文化遗产的保护、传承等工作面临着严峻的挑战。高师院校的音乐教育作为当代音乐教育活动的核心部分,不仅是民族音乐文化的依托和载体,更是当代各种音乐文化最重要的传承领域。为了使高师院校更好地传承优秀的音乐文化,发挥本土音乐文化在高师院校中的基础性、主体性作用,就必须自觉树立学习、发展、传承本土音乐的教育理念,在高师院校倡导和寻求建立本土音乐教育体系,在保护音乐类非物质文化遗产过程中发挥更加积极的作用。     

苏南民间音乐的历史源流及艺术特征

苏南民间音乐包括苏南各地的民谣、民歌、民乐。溯源苏南民间音乐的历史传承,剖析其独特的艺术特征,阐释苏南民间音乐的教育传承特点,以期为新时代的音乐教育提供积极有效的路径。     

多元文化背景下的本土音乐教育

多元文化音乐教育是未来音乐教育发展的主流方向。在这种背景下,本土音乐教育不能迷失自我,避免音乐教育在打破欧洲音乐中心论时,因为一味地强调多元而再次忽略本土音乐的传承与发展。而是应该处理好传承与发展的关系,在保留传统的同时借鉴外来文化发展的经验和教训。同时,本土化在接受外来文化的过程中也要始终遵循"多元"的思想。音乐教育工作者应该从方法论的高度加强对多元文化音乐教育的认识,借鉴各种优秀的方法,发展自己的教育思想和教学方法,推动本土音乐教育的发展。     

“诗可以怨”:借以“观风俗,知得失”——论中国口头歌谣的“载道”传统及其“诗学”特征

中国自古盛产民谣、歌谣(也称顺口溜),这些民谣反映出民间百姓对当时的政治、民俗和风气变化的评价与态度。虽然民谣来自偏僻乡野,有点不登大雅之堂,而且口头表达显得粗糙肤浅,甚至有点下里巴人、俗不可耐的味道,但这种草根文学的诗性话语却十分鲜活,而且富于生命活力。民谣所继承的古典文学中的诗学韵味,既简洁精炼,又合辙押韵;既幽默风趣,又通俗易懂,值得人文学者关注和研究。首先从歌谣的历史渊源和口耳相传、美刺批判的特点入手,进而借鉴西方"口头诗学"的角度来阐释歌谣的口头传承、采集加工以及形成的语言修辞文本的特点,结合中国古代歌谣"观风知政"、美化风俗以及干预现实的特征来展开论证,从而挖掘歌谣中的"诗言志"和"文以载道"的现实批判精神,进而阐明口头歌谣文学表达的修辞风格与口头诗学的特征。     

本土音乐文化传承与发展的两种方式

如何传承和发展本土音乐文化,是目前我国音乐教育亟须解决的问题．学校教育和民间传承方式是两种主要途径。本文就这两方面提出了具体建议。     

本土音乐融入中学音乐课堂的几点思考

本土音乐加入到音乐课堂中,让学生更充分的体验了本土音乐的坚实情感,加深了他们对家乡的亲切喜爱之情.本土音乐在音乐教育事业中,起着不可小觑的作用.将本土音乐加入到音乐课堂中这一做法,发展并且弘扬了当地的文化及风俗,并且在一定程度上减轻了外来的其他音乐对中国传统音乐文化的剧烈影响.本文就本土音乐融入中学音乐课堂展开讨论,并且提出了几点问题以及解决方法,希望可以在某种程度上改善本土音乐的教育.     

同安地区农村小学音乐教学探索与实践

随着课程改革的深入,农村课改也不断地得到完善,怎样发展农村音乐教育,更好地突出农村音乐教育的特色,已经成为农村音乐教师的主要任务.为了突出农村音乐教育的特色,把农村办学特色融入音乐教学,让学生热爱音乐,并成为学习的主人,在这方面做了积极的探索与实践:将民谣融入教学,培养学生热爱家乡的情操;闽南语是语言的活化石,大力发扬本土文化;真诚对待农村学生,教师敢于“蹲下来”看学生,这是一种人文关怀,让学生在求知与探索中轻轻松松地走进音乐.     

让地方性音乐文化走进幼儿园——以内蒙古乌兰察布市为例

随着民族精神教育纲要的出台,越来越多的音乐研究者和音乐教育工作者意识到音乐教育在传承本土音乐文化方面有着不可替代的作用。音乐教育作为培养儿童全面发展的重要手段,在幼儿教育中是一项不可缺少的重要内容,这为内蒙古乌兰察布市地方性音乐文化的发展和传承提供了契机与空间。     

幼儿园开发利用民谣教育价值的个案分析——以丽水民谣的开发利用为例

民谣作为地方乡土文化的载体,是广大劳动人民在长期生产和生活中智慧的结晶,颇具地方特色和诸多习俗风情。形式多样的民谣贴近幼儿的生活,又因运用方言朗读让幼儿有亲近感,幼儿园开发利用民谣能让幼儿全方位地接触本土文化,有利于幼儿身心健康和谐发展,深化幼儿热爱家乡等社会性情感教育,丰富幼儿园课程资源,也能使民谣这一"非物质文化遗产"得以传承和弘扬。     

“中国·长沙本土音乐教育与传承问题高层学术论坛”综述

2017年6月20—24日,由湖南第一师范学院主办,湖南第一师范音乐舞蹈学院、湖南省湖湘民族民间艺术教育研究基地、湖南省教育厅音乐学综合专业改革试点项目组共同承办的"中国·长沙本土音乐教育与传承问题高层学术讲坛"在第一师范学院召开。参加论坛的人员有来自南京艺术学院、中央音乐学院、云南艺术学院、陕西师范大学、西南大学的专家、学者,本次论坛的主题是:"本土音乐教育与传承问题"。围绕这个主题并分为三个板块来探讨本土音乐教育与传承的相关问题:卓越音乐教师的专业形象与自我成长、文化认同与本土音乐教育、学术座谈与学术论文写作。此次会议以圆桌论坛为主,小组交叉探讨相结合的综合形式,并由主题发言、评论、交流、互动等环节贯穿其中。     

本土音乐进入应用型本科高校的实践意义

曾伴随人们劳动与生活的本土音乐随着时代的变迁和社会的进步,逐渐淡出人们的视野,保护和传承本土音乐刻不容缓。高校专业音乐教育的学生是未来音乐研究与教学的主要力量,而应用型高校的音乐教育更有利于本土音乐的发展和传承。     

基于历史乡土教育的本土岭南文化资源开发与利用行动研究

历史乡土教育是人文教育的基础,是培养人们的乡土情感和乡土认同的重要教育形式,是实现乡土认同与国家认同相统一的主要途径。岭南文化是悠久灿烂的中华文化的重要的有机组成部分,在乡土教育中深入挖掘和探讨岭南文化的特质和内涵,对于提高学生对岭南文化的认知和认同,增强归属感、荣誉感和责任感,形成良好情感态度与价值观,提升自身的人文修养与文化素质,传承和弘扬岭南文化有重要的意义。目前,利用乡土教育开发利用岭南文化,传承中华民族传统文化存在一定的困难,但也具备了推行的条件。     

陇南民间童谣在幼儿园音乐教育中的传承与创新

陇南童谣是陇南儿童口耳相传、带有浓厚地方特色的陇南歌谣,是陇南所特有的,所运用的语言是陇南方言。由于方言与乡土文化淡出、现代化传媒的影响,今天的孩子们大多听不到这些美好的歌谣。对陇南童谣的分类、陇南童谣在幼儿园音乐教育中运用的价值、陇南民间童谣在幼儿园音乐教育中传承与创新的策略三方面进行了阐述,以期更多的人能够关注陇南童谣,传承与保护陇南民俗文化。     

多元文化视域下的高校音乐教育提升路径

本文对多元文化音乐教育的意义进行了分析,立足于当前的高校音乐教育现状,挖掘教学方法、教育体系、本土音乐文化融合度及教师文化素养方面存在的问题,并提出针对性的解决对策,力求从多角度出发,将多元文化融入音乐教育之中,提升学生的核心素养,促进高校音乐教育事业健康发展。