民族音乐对高校音乐钢琴教学改革中的策略探究

民族音乐是传统文化艺术的珍贵财富,亦是民族文化的艺术结晶。推动民族音乐的不断传承与发展,要以学校教育为基础,深入探索多样性教育形式,如借助高校音乐钢琴教学推动民族音乐传播与传承。本文在分析民族音乐和高校音乐钢琴教学关系的基础上,探讨民族音乐对高校音乐钢琴教学改革的积极影响,以及民族音乐在高校音乐钢琴教育中存在的问题,最后提出相关的策略。     

论高校钢琴教学的民族性

高校音乐专业大学生肩负着传承和发展我国民族音乐的重任,在高校钢琴教学中溶入我国传统音乐,对于弘扬本民族音乐有着深远意义.我们应提升对本民族钢琴音乐文化的重视程度,从不同方面为中国钢琴作品的学习创造优良的外部条件.     

关于民族地区的高校音乐教学

我国少数民族地区的音乐在被传承和保护的进程中,并没有很好的被重视和发扬起来,而由于民族地区高校的音乐教学正如火如荼的开展开来,保护和传承民族音乐正方兴未艾、深入人心.为了更好的发扬民族音乐,推动民族地区音乐的发展与传播,民族地区的高校正在试图推进音乐教学.本文将以钢琴教学入手,阐述钢琴及民族地区音乐的特色,从而探讨高校音乐教学的意义和策略,以便更好的发展民族音乐.     

浅议畲族音乐元素在畲族钢琴作品创作中的体现简

具有千年古老文明传承的畲族音乐,由于受单一的口口相传方式所限,如今正受到现代文明的冲击濒临失传.如何将畲族音乐元素像其他少数民族音乐一样与钢琴作品创作相融合,进而得以更好的保存及流传是一个很有意义的课题.在对畲族音乐元素进行研究的基础上,对畲族音乐元素融入钢琴作品创作的应用进行了梳理,并在体现畲族音乐元素的畲族钢琴作品复调对位音乐创作中进行了大胆尝试.     

高校少数民族声乐教学中钢琴与民族音乐相融合的途径探究

新疆各少数民族有着其独具特色的音乐文化,在我国音乐文化中占据着重要的地位。钢琴作为西方音乐的代表,如何使独具特色的民族音乐同钢琴这种艺术形式巧妙的结合在一起,焕发新疆民族音乐新的春天,这就成了摆在我们高校少数民族声乐教学中现实而又迫切的问题。本文从实际出发,研究了两种音乐各自的特点,为钢琴和民族音乐的融合探索了一定的道路,希望能够为高校少数民族声乐教学的发展提供一些新的思路。     

中国钢琴作品在高校钢琴教学中的应用

在高校钢琴教学实践中,牢牢把握推动中国钢琴音乐发展的主线,增进学生对民族音乐的了解,是提高钢琴教学质量和培养优秀人才不可忽视的内容。所以在高校钢琴教学中,要增加中国钢琴作品在教学内容当中的比重,引发学生对本民族音乐的热爱情感,让学生在学习钢琴艺术的过程中可以担当起弘扬和传承民族音乐艺术的责任,让中国的优秀钢琴作品得到更加广泛的传播,在增强学生钢琴演奏技能水平的同时,丰富学生的民族音乐情感。高校需要根据钢琴教学的实际特点和要求,广泛应用中国钢琴作品,增进学生对作品的研究和分析力度,引导学生树立正确的音乐学习态度。     

民族钢琴音乐文化在地方高校教学中的建构

目前在我国,民族音乐及钢琴的发展相对来说比较独立,因此民族钢琴文化的教学处在一个较为尴尬的地位。而青年学生是音乐发展的主要有生力量,因此要促进民族钢琴音乐文化的发展,就必须要在高校着力于民族钢琴音乐文化的教学。本文对如何在地方高校推行民族钢琴音乐文化的教学进行了深入研究,并建构了一套合理的教学体系。     

钢琴音乐中少数民族元素的应用——以滇南彝族传统音乐为例

随着时代的发展,将中国民族音乐元素融入到现代乐曲创作中已经成为了时代的潮流,钢琴作曲中少数民族音乐元素与现代技法碰撞与融合,彰显了民族的时代性。张朝的《滇南山谣三首》有着鲜明的民族特色,其将彝族传统音乐特征在钢琴组曲中发挥得淋漓尽致,对此以《滇南山谣三首》为小品,对钢琴曲中所体现的彝族传统音乐元素进行全面解析,了解其"中西合并"的创新性,为中国民族钢琴音乐的创作、诠释与表达提供指引方向。     

中职视唱练耳课加强民族音乐元素的重要性分析

纵观以往我国师范类中职院校的音乐视唱练耳教学,通常习惯于进行上下音听辨亦或是节拍训练,至于视唱和旋律方面则多数使用的都是国外音乐作品,对于民族音乐元素则长期予以忽视,不利于传承发展民族音乐事业,同时更不利于培养素质高超的幼儿音乐师资队伍等。所以说,作为一名优秀的中职音乐教师,理当在时刻凸显民族音乐重要地位的同时,在平常视唱练耳课堂中贯穿融入更多优秀的民歌作品和相关音乐元素。本文则旨在强调加强民族音乐元素应用力度的重要性,随之探讨现代中职视唱练耳课融入民族音乐元素的妥善策略。     

浅议畲族音乐元素在畲族钢琴作品创作中的体现

具有千年古老文明传承的畲族音乐,由于受单一的口口相传方式所限,如今正受到现代文明的冲击濒临失传。如何将畲族音乐元素像其他少数民族音乐一样与钢琴作品创作相融合,进而得以更好的保存及流传是一个很有意义的课题。在对畲族音乐元素进行研究的基础上,对畲族音乐元素融入钢琴作品创作的应用进行了梳理,并在体现畲族音乐元素的畲族钢琴作品复调对位音乐创作中进行了大胆尝试。     

我国钢琴作品民族化的音乐元素分析

分析我国钢琴作品民族化的具体音乐元素,分别从钢琴音乐民族化与民族音乐元素两方面分析。钢琴音乐民族化,分析其意义、两个关键点以及实现钢琴音乐作品民族化的具体措施;民族音乐元素,主要是对其具体包括的音乐元素做出详细阐述。希望在本文的阐述下,能够为我国钢琴作品民族化做出一点点贡献。     

高校音乐教学改革过程少数民族音乐文化的融入方法分析

素质教育的推行使得高校越来越重视音乐教学,目前高校音乐教学还在改革阶段,少数民族音乐文化逐步运用起来。高校音乐教学中运用的少数民族音乐文化还比较少,必须要充分认识到少数民族音乐文化的重要性,实现高校音乐教学与少数民族音乐文化的统一。因此,要根据高校音乐教学改革现状进行探索,加强高校音乐教学中少数民族音乐文化的融入。     

民族音乐元素在初中音乐教学中的植入

初中音乐教学是培养学生全面综合素养的一个重要环节,教师必须要引起高度的重视,同时我们还要认识到民族音乐元素必须要巧妙的结合到初中音乐教学中来,发挥民族音乐在当代的魅力。本文分析了几种将民族音乐元素融入音乐教学中的方法,希望能够对当前的初中音乐教学有所帮助。     

伊西多·菲利普的钢琴教学观初探

身为法国名族音乐协会的成员之一,伊西多·菲利普的钢琴教学观建立在法国本土音乐教学基础之上,是对本民族音乐思想的有效传播与弘扬.菲利普将自身的钢琴教学理念融入到日常的教学工作当中,将钢琴教学中的技术性难题编制成有趣的练习曲,这显然是钢琴教学中的一大进步.无论是自身的钢琴音乐创作还是钢琴教学,菲利普始终秉持着自身对于谱、法、乐的观点,敢于实践自身的个性化教学.本文针对伊西多·菲利普的钢琴教学观进行了细致分析.     

中国钢琴作品在高校钢琴教学中的重要性研究

以客观的认知态度,加强中国钢琴作品的教学,让学生更多的了解和掌握本民族音乐,无疑会对中国钢琴音乐的传播与发展以及高校钢琴教学质量的提高都会起到积极有效的作用。本文将对中国钢琴作品的发展与创作特点以及高校教学中中国钢琴作品的重要性做简要阐述,提出自己的见解。     

民族音乐文化在高校音乐教学中的传承与发展研究

随着我国音乐教育改革的不断深入,民族音乐文化作为音乐教学的重要组成部分,越来越受到高校的关注与重视。传承与发展民族音乐文化对提高个体综合素养具有重要意义。文章阐述了民族音乐文化传承与高校音乐教学之间的关系,在此基础上深入探讨了高校音乐教学中民族音乐文化的传承与发展策略。     

现代作曲技法与民族音乐元素的结合之我见

在很长一段时间内,民族音乐作为我国优秀的文化遗产,并没有受到应有的重视,伴随着现代音乐的发展,中国的音乐从业者开始从民族音乐中寻找创作灵感,应用现代作曲技法,将民族音乐元素融入到现代音乐的创作当中。本文介绍了现代音乐在中国的发展过程,探讨了现代作曲技法与民族音乐元素的结合。     

品民族之美 树艺术风帆——在小学音乐教学中传承民族音乐文化的实践研究

<正>在长期的历史发展中,不同地区的人民在不同的自然人文环境熏陶下,创造了形式多样、内容丰富的民族音乐。传承民族音乐是培养民族精神、提升文化自信、实现民族凝聚的重要途径。随着社会的发展,人们对精神文化的需求日益增加,新课程改革逐步深入,要求小学音乐教学融入更多元的音乐元素,全面提升学生的音乐素养。本文围绕在小学音乐教学中传承民族音乐的价值和策略展开分析。一、在小学音乐教学中融入民族音乐的教育价值     

钢琴曲《童嬉》的音乐特征与演奏表现

由著名作曲家朱践耳创作的钢琴组曲《南国印象》是中国现代钢琴音乐中的一部代表作品,此曲通过对少数民族音乐元素的运用,融入了西方现代作曲技法,表现出了中国钢琴音乐的时代特色,本文以组曲第三首《童嬉》为例,探讨了此曲的音乐特征和演奏表现.从音乐特征的分析中,着重论述了乐曲的核心动机和主题音调、结构、和声以及节拍、节奏;在演奏...     

高校音乐教学与民族音乐文化传承——评《高校音乐文化教学策略研究》

民族音乐文化是中华民族传统文化的重要组成部分,是先辈留给我们的宝贵文化遗产。高校作为社会音乐人才的重要输出阵地和社会经济文化发展的重要推动者,要积极发挥自身职能,切实开展民族音乐文化融入音乐相关专业教学的创新实践,为民族音乐文化传承、发展、创新开辟更多道路,铸就民族文化新的光辉。