高校舞蹈专业音乐课程教学改革研究

本文根据高校舞蹈专业学科发展的需要,针对当前高校舞蹈专业发展形势,提出整体优化舞蹈专业音乐课程教学研究实施方案。教学过程中应吸收国外先进的教育思想和理念,探索改革高校舞蹈专业的传统音乐课程教学模式,完善舞蹈音乐课程教学体系,培养适应社会需要的高素质舞蹈人才。     

试论高校音乐专业舞蹈教学的现状与对策

作为一门专业技能类学科,舞蹈课在高校音乐专业课程中占据着重要地位.音乐专业的舞蹈教学不同于专业舞蹈院校或文艺团体的舞蹈训练,它有其自身的特点.认识目前高校音乐专业舞蹈教学中的不利因素,改革教学模式,提高教学效果,是培养复合型音乐人才的有效方法.     

高校音乐专业舞蹈教学的开展思路及优化思考

高效的音乐专业的舞蹈教学属于一种具有很强专业性能的学科,在高校的音乐专业课程中舞蹈课占据着非常重要的位置。和专业的舞蹈院校和文艺团体等的舞蹈训练来比较,音乐专业的舞蹈教学与其有着很大的不同,它有着独特的自身特点。本文主要针对高校音乐舞蹈专业的现状以及限制其发展的具体因素,将思路进行开展,将思考进行优化,将教学模式进行改革,提高高校音乐专业舞蹈教学的教学效果,可以为我国培育出更多的优秀的复合型舞蹈人才。     

高师音乐专业舞蹈教学模式改革浅探

舞蹈技能是中小学教师必备的基本素质之一,高师音乐专业的舞蹈教学应加强师范性教学,以基本训练和民族民间舞蹈组合为主要教学内容,将艺术实践和中学舞蹈教学法纳入高师音乐专业的教学之中,才能为基础教育培养合格的舞蹈教育人才。     

奥尔夫音乐在中职学前教育专业舞蹈教学中的理论与实践

在当前对于中职学前教育专业舞蹈进行教学的过程中,奥尔夫音乐起到的作用是不容忽视的。舞蹈属于中职生专业技能课,当前阶段,中职需要注重舞蹈教学,同时完成以人为本的舞蹈教学以及一种包容性质的舞蹈教学,其开始尝试这在奥尔夫音乐自身的节奏出发同时结合奥尔夫肢体律动进行舞蹈教学,把学生引入艺术殿堂。文章主要站在奥尔夫音乐在舞蹈课堂上运用进行总结,对于奥尔夫音乐理论给予分析,阐述了奥尔夫音乐在当前中职学前教育专业舞蹈教学里的实践,希望能够为有关人士提供借鉴。     

提高初等教育音乐专业中舞蹈课程教学质量的探讨

高等职业院校初等教育音乐专业舞蹈教学中存在学生舞蹈状态个体差异、沿用传统教学模式等现实问题,从舞蹈基本训练、教学能力等方面,探讨提高初等教育音乐专业中舞蹈课程教学质量,培养具有综合素质和多岗位教学能力的小学音乐教师,以适应社会实际就业需求具有理论价值与现实的意义。     

音乐专业舞蹈形体教学之探索

随着舞蹈艺术在音乐表演中的比重不断加大,音乐专业的舞蹈教育受到各高校的重视.采用多种研究方法论述芭蕾舞、中国古典舞、中外民族民间舞蹈和现代舞的特点、训练体系及其在音乐专业应用中的特殊性,达到不断完善音乐专业的舞蹈形体课教学,培养高素质、综合型的音乐表演人才之目的.     

高校舞蹈专业音乐课程教学改革探索

作为高校舞蹈专业的基础类课程之一,音乐课程占据着不容忽视的地位,而从当前教学现状来看很难达到舞蹈专业人才培养目标,急需实施教学改革,以保证音乐课程教学工作的有效开展。本文将对高校舞蹈专业音乐课程教学改革的重要意义和有效举措加以探讨和分析,以期能够进一步强化高校舞蹈专业音乐课程的教学效果,从而为学生专业素质能力的培养和发展奠定坚实的基础。     

高师音乐专业应重视培养学生的舞蹈教学能力

社会急需高师音乐专业的毕业生从事舞蹈教学工作。为满足社会需要，我们要提高认识，明确舞蹈教育在高师音乐专业中的重要作用，要分析目前高师音乐专业面临的现状，更要明确专业训练的内容，以此达到提高学生舞蹈教学能力的目的。     

舞蹈钢琴伴奏教学浅析

舞蹈与音乐是相生相灭、相辅相成的.钢琴伴奏是当今舞蹈教学中不可缺少的环节,是舞蹈教学中的重要组成部分.充分发挥钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用,达到音乐与舞蹈完美的融合,这对舞蹈钢琴伴奏者提出了较高的专业要求.     

舞蹈形体训练在音乐学课程设置中的必要性和重要性

在音乐教学中的舞蹈形体训练,是使学生懂得音乐与舞蹈的关系,训练音乐学专业学生基本的舞蹈体态,逐步提高学生在音乐表现中融进舞蹈动作的节奏性、协调性和表现力。     

舞蹈教学中钢琴伴奏者应具有的专业能力

音乐赋予舞蹈动作以生命。舞蹈教学中钢琴伴奏者应具有较强的专业能力，才能为舞蹈教学提供恰如其分的伴奏音乐。舞蹈教学的钢琴伴奏者的专业能力，就是使钢琴伴奏与舞蹈教学高度和谐统一的能力，包括恰当地发挥钢琴伴奏作用的能力，编配钢琴伴奏曲的能力，即兴的钢琴伴奏能力。     

信息化背景下高师舞蹈专业视唱练耳教学的发展策略研究

信息化背景下的高师舞蹈专业视唱练耳教学发展,教师应与时俱进的改变当前的教学现状,抓住视唱练耳科学模块构建这一重要环节,优化教学策略,促进其良性发展.因此,笔者在传统教学的基础上,借用信息化手段,使高师舞蹈专业学生深入的体会舞蹈与音乐之间的内在关联,增强学生对音乐律动的感知能力,加强视唱练耳课程的建设,提高舞蹈学生的音乐素养,提升教学效果.     

论高师音乐专业舞蹈教学中的“特殊性’’及教学手法

边疆地区的高师院校,由于地区差异性,生源素质参差不齐等原因造成了音乐专业学生成为舞蹈教学对象时具有特殊性。为了适应舞蹈教学中不同的学生群体和不同的教学环境以及不同的思维和理念层面上的诸多问题,需要我们用一些特殊的教学手法来解决高师音乐专业舞蹈教学中存在的“特殊性”。     

浅谈钢琴伴奏教师在舞蹈课堂教学中应具备的专业素养

钢琴伴奏是舞蹈教学中重要的组成部分,它不仅与舞蹈教学有着密切的关系,还在舞蹈教学的各个阶段起着及其重要的作用。因此,钢琴伴奏教师既要掌握相应的演奏手法和伴奏技能,还要认真去理解音乐和舞蹈教学的特点,掌握音乐和舞蹈教学相互关系的规律,努力提高钢琴教师的专业素养。     

浅析舞蹈在幼儿音乐教育专业中的特殊性

音乐与舞蹈从古至今有着密不可分的关系,二者外在形式运动都具有节奏性,相互促进、联结协作。笔者结合舞蹈专业知识与音乐教育教学法,试析舞蹈在幼儿音乐教育专业中的特殊性。以奥尔夫音乐教学法、达尔克罗兹音乐教学法、柯达伊音乐教学法为例。     

浅谈舞蹈钢琴伴奏

音乐与舞蹈自古以来就是同源的,二者互相衬托、相映成趣。舞蹈艺术离不开伴奏音乐,伴奏者专业水平的提高将更有利于舞蹈的学习,舞蹈的艺术效果也会产生明显的变化。文章就钢琴教师需要具备的专业水平与实践教学经验几个方面进行一些探讨。     

论基于奥尔夫音乐教育思想的高师学前教育舞蹈教学的可行性

奥尔夫音乐教育思想为德国作曲家、音乐教育家奥尔夫先生创立，“诉诸感性，回归人本”为其基本的教育理念，其“原本性”和“综合性”的音乐教学核心理念，被广泛运用在音乐及各学科的教学中，创设了学科学习的良好氛围和学习效果。高师学前教育中的舞蹈课程与专业舞蹈课程紧密联系，又因学科特点而又有所区别。其特点是在专业舞蹈课程指导下突出幼儿舞蹈的特征性，以及在学前专业学生舞蹈条件下的技巧性舞蹈学习内容。鉴于奥尔夫音乐教育思想在音乐学习上取得的成果，本文从学科理念等方面探讨其应用在高师学前教育舞蹈教学中的可行性。     

论舞蹈专业开设数码钢琴课的意义——记吉首大学开设舞蹈数码钢琴课的重大举措

社会进步和教育改革的深入使得"多元化"音乐教育观、"以人为本"和"提高教育者综合素质"的思想已成为当今教育的新理念。高等舞蹈院校在致力于培养学生舞蹈专业技能的同时,应该重视学生音乐综合素质的培养以适应社会对人才高层次的需求。高校对舞蹈专业生开设数码钢琴课的教学,不仅有利于提高舞蹈专业学生自身的专业技能和音乐修养,丰富舞蹈学的课程开设,加强高校音乐院校舞蹈学教学的效果,同时也为高师数码钢琴集体课教学增添了新内容。     

探究高职音乐专业舞蹈教学的现存弊端及应对策略

高职音乐专业教学在实施的过程中,对于舞蹈的认识并不关注,大部分只是一门选修课,还有的教师将舞蹈教学看作是休闲活动,以此与舞蹈教学目标出现了差异性,从而这种形式与实际专业学生的需求产生了一定的差异性。