浅谈作文的创新

北宋皇帝赵佶喜欢绘画，他绘画特别注意构图的立意和意境。所以在朝廷考试画家时常以诗句为题，让应考的画家按题作画，择优录用。     

美术作品欣赏

范宽（约950年～约1032年），北宋著名画家，京兆华原（今陕西耀县）人。他擅长山水画，初与关仝、李成同为北方山水画派三大主流人物，并列“北宋三大家”，后又与董源、李成并称“宋三家”。“善与山传神”的范宽，长年隐居终南山及太华山，着重写生与用心领会，题材多取自家乡陕西关中一带雄阔壮美的山岳，采用全景式高远构图。     

简约与空灵——浅析南宋山水画构图

南宋山水画构图一改北宋时期饱满的构图风格,转而以分段式、边角式等构图形式为主,力求体现一种简约的艺术特色。其新颖独特、富有诗意的形式特点,为以后文人山水画的发展起到了很好的借鉴作用。     

中国名画——南宋时期(一)

南宋画坛山水画大师迭出,多以江浙秀丽山川为题材,表现上则异于北宋大山大水的构图,对后世山水画影响深远。花鸟画更为普及,文人画中的水墨梅竹仍是最     

《秋林放犊图》赏析

山水画进入南宋以后发生了很大的转变,虽然仍延续了北宋时期表现山川之峻美和寄托自己的感受的传统,但是表现手法却发生了改变。在构图上开始追求简洁,如边角式构图;在技法上开拓了“水墨苍劲”、“水气淋漓”的一代新风。     

中国传统山水画构图的再审视

中国传统山水画在一分法构图基础上向二分法构图、三分法构图和多分法构图形式发展，它们共同丰富和完善了山水画的表现形式，也最终形成了中华民族特有的笔墨艺术。     

《清明上河图》的绘画艺术

“清明上河图”以全景式的构图,细致而生动地描绘了北宋汴京以汴河为中心的繁荣社会生活面貌,充分显示了画家张择端的高超技艺。     

张择端《清明上河图》构成形式刍议

文章通过对《清明上河图》构图形式、绘画语言的分析,认为《清明上河图》是有感而发、有灵而作,有主题、有意境,构图完整、艺术语言丰富的艺术创作,是一幅通过对市俗生活的细致描写,而生动地再现了北宋汴京鼎盛时期的繁荣景象的艺术作品,是用高度现实主义手法创作的长卷风俗画,是历史价值、艺术价值和文物价值都相当高的国之瑰宝。     

有趣的细节 边看边画

《清明上河图》是北宋画家张择端的长卷风俗画,它用现实主义手法和全景式构图,生动细致地描绘了北宋王都开封汴京时的舟船往复、飞虹卧波、店铺林立的繁华景象和丰富的社会生活习俗风情。全图规模宏大,长而不冗,繁而不乱,构图起伏有序,有如一气呵成,其笔墨技巧,兼工带写,活泼简练,人物生动传神,牲畜形态、房舍、摊铺、市招文字、舟车、城郭、桥梁、树木、河流,无一不至臻至妙,绝对称得上妙笔神工。不过这幅作品欣赏起来有些复杂。能不能想些办法呢?既然是美术欣赏,我们完全可以边看边画吗!     

风景写生教学中的几点思考

现今美术技法课训练大都以应试训练为主，忽视了对学生综合能力的培养。在进行美术教育专业的风景写生教学中产生了不少问题，特别是学生对取景写生这一过程的理解。还处于盲目状态。教科书中关于取景构图技巧的说明很多：三角构图、对角线构图、上轻下重、上重下轻等等。本文谈谈自己对风景写生教学中取景构图的理解和几点想法。     

《洛神赋图》构图中多维空间演绎

空间是绘画构图中的重要组成部分，由此空间的变化与拓展是延伸绘画创作构图的重要探究内容。《洛神赋图》是东晋顾恺之用画家视角将三国时期曹植的《洛神赋》演绎为一幅长卷流传至今，其具有长卷式多场景的故事演绎特点。该研究从《洛神赋图》多场景的构图形式出发，探究其多维度空间的演绎意义。首先探究《洛神赋图》的多维度空间来源，结合中国古代画论及西方关于多维度空间的绘画理解。其次根据《洛神赋图》构图本身进行解构分析、构图变体、空间多维度演绎再创作。《洛神赋图》是多维度的构图空间，在其平面化和“人大于山”的空间里，蕴藏了中国画意象空间的广阔与跨越时间与空间的宇宙观。当代中国画创作绘画构图空间是多维度的演绎，二维平面是无限的，三维空间深度是再现写实的，而多维度是跨越时间与空间、现实与梦境的再现演绎。     

谈郭熙“三远法”画论中的构图和透视

郭熙是北宋最重要的山水画家之一。他的山水画曾对当时的山水画创作产生了很大的影响,特别是他于传统绘画技法背景下所提出的“三远法”——即“高远”、“深远”、“平远”的绘画理论,是他在构图和透视等绘画技法上的经验总结,是对绘画理论的一个创新,为推动北宋山水画的全面发展和繁荣有着积极的贡献,也为后来的山水画技法奠定了坚实的基础。     

论乔仲常《后赤壁赋图》中的诗画关系

本文从分析北宋著名画家乔仲常的《后赤壁赋图》入手,着重分析了此图的构图特点。并进而推演出其中反映的当时文艺界盛行的"诗画一律"论,从而进一步确定了乔仲常的《后赤壁赋图》在当时画坛及其在中国绘画史中的作用。     

浅析构图在绘画中的作用

在西方绘画中,有一门课程叫做构图学。而构图这个名称在我国国画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。成功的构图可以让绘画作品引人入胜,主次分明。因而构图也得到了大家越来越多的重视,进而各种各样关于构图的文章和书籍也越来越多地充斥着我们的眼睛。笔者在这里并不否认理性的处理构图对于绘画作品的作用,也不否认巧妙的构图对于艺术作品魅力的功劳,但是,在艺术越来越百花齐放的今天,笔者就构图在绘画中的绝对作用是存有疑问的。     

北宋徽钦二帝死亡原因、时间、葬地考

学术界对北宋徽钦二帝的死亡原因、时间及葬地有多种说法。文章对有关史料和一些新发现的史料进行了详实的分析和考证，对北宋徽钦二帝的死亡原因、时间及葬地进行了解读，并给出了明确的说法。     

构图浅析

绘画是艺术的一个重要表现形式，而构图则是其中的首要因素。现代的绘画艺术已走向多元化，面对这些，如何选择适当的构图形式并用于自己的作品中，就成为一个重要的问题。首先要把握的规律就是构图的基本法则，即均衡和多样统一；其次是构图的手段，即形象、对比、完整三个要素(透视规律在构图中亦有重要作用)；最后是构图的艺术性，即新颖和朴素、节奏和韵律、构图的装饰性。仅仅了解构图的理论知识是不够的，要将其运用于创新中，才能不断进取。     

略论北宋时期酿酒业的发展

北宋时期，我国酿酒业获得了巨大发展，酿酒技术、规模、数量、质量和品种都大大超过前代。北宋酿酒业繁荣局面的产生，与北宋时期政治局势的稳定、社会经济的发展、酿酒工匠的探索以及北宋政府的鼓励政策密不可分。正是由于这些诸多因素，才使北宋酿酒业获得了空前发展，并成为北宋政府的经济收入的重要来源之一。     

谈传统中国画的构图

学习传统的中国画，构图是一个值得深入研究的重要课题。本文从传统中国画构图的重要性、基本特征、方法步骤和形式规律等方面进行了初步的论述，希望对中国画构图的继承和发展有所裨益。     

多构图长镜头的构思设计

多构图长镜头的构思设计李凤山多构图的长镜头义可称为镜头内部的蒙太奇，它是一种以表现、造型为目的的长镜头，这种镜头实际上是许多单独的镜头不断的、无形的切换，属于一种无极的变化。它运用推、拉、摇、移、跟等手法，多层次、多景别地拍摄一个场面，用一个镜头造成...     

中国传统画构图--论构图与意境的统一

以中国传统绘画构图中的构图与意境的统一为切入口，通过构图的形式语言，三个基本特征去阐述构图与意境的统一，证明中国传统画具有西方绘画所没有的传统特色和更高的境界。